編輯本段介紹
斥責或說唱音樂, 的節奏和藍色音樂(R&B) 風格包括節奏性vocals 巧辯了在音樂陪同。陪同壹般包括電子鼓敲打與樣品(數字式地被隔絕的酣然的叮咬) 被結合從其它音樂錄音。1979 年第壹斥責紀錄被創造了並且風格上升了到突起在美國在80 年代中期。雖然期限斥責互換性經常被使用與配合敲打並以節律唱誦的音樂, 後者期限包含亞文化群, 說唱音樂是簡單地壹份。期限配合敲打並以節律唱誦的音樂從最早期的詞組的當中壹個獲得被使用在斥責, 和可能被發現在精液錄音"交談者的歡欣" (1979) 由Sugarhill 幫會。除說唱音樂之外, 配合敲打並以節律唱誦的音樂亞文化群並且包括其它形式表示, 包括斷裂跳舞和街道畫藝術並且壹個獨特的俗話詞匯量和流行觀念。
斥責發起於70 年代中期在紐約南Bronx 地區。斥責的上升用許多方式平行搖滾樂誕生在50 年代(參見搖滾樂: 搖滾樂): 發源在非裔美國人的社區和兩個心頭由小, 獨立紀錄標簽記錄了和幾乎完全最初地被銷售了對黑人觀眾。到兩個案件, 新樣式逐漸吸引了白音樂家, 壹些誰開始執行它。為搖滾樂這是壹位白歌手從密西西比, Elvis Presley, 打破廣告牌雜誌流行音樂圖。為斥責這是壹個白色小組從紐約, Beastie 男孩, 並且流行歌曲"步行這樣" (1986), 黑斥責小組的合作跑DMC 和白色堅硬巖石帶Aerosmith 。在1986 年以後, 對樣品的用途和被巧辯的聲音樣式變得普遍在黑色和白色執行者流行音樂, 極大修改什麽的早先概念構成壹個合法的歌曲、構成, 或樂器。
編輯本段音樂元素
斥責小組典型地包括至少壹個交談者和音樂節目主持人(DJ); 二個或更多交談者是***同。在小組與二, 交談者壹般起箔作用對於互相,交替或完成線和詩歌在壹個無縫的樣式。斥責經常使用壹個叫和反應格式特點非裔美國人音樂。文字遊戲在斥責根源於非洲和非裔美國人口頭比賽, 通認作為十二個和符號化。得出同樣文字遊戲傳統斥責的前體包括牙買加多士爐(DJs, 亦稱配音藝術家, 談記錄的音樂) 60 年代後期和70 年代, 非裔美國人收音機DJs從40 年代通過70 年代, 和60 年代的黑人美國詩人包括最後詩人和瓦特先知。斥責vocals 典型地強調抒情詩和文字遊戲結束曲調和和諧, 達到在抒情詩的時間上興趣通過節奏性復雜和變化。抒情歌題材可能寬廣地被分類在三個標題之下: 那些有關人的關系, 那些記載和經常接受市內貧民區的所謂的gangsta 生活方式, 和那些論及黑歷史的當代政治問題或方面。
加固交談者的vocals 是分開地記錄的音樂陪同, 以依托軌道著名。總之, 支持軌道為斥責錄音強調節奏性陪同和音色(口氣的質量) 而不是和諧。此外, 許多說唱音樂缺乏弦壹***改變, 影響壹部分由R&B 音樂叫的funk 高度節奏性樣式。DJ 最初創造了依托軌道由演奏二個紀錄, 交換反復在他們在技術以切口著名和混合之間。偶爾地DJ 混合了壹錄音另以便兩個同時聽見了。其它技術被使用在早期的錄音抓(轉動唱片落後和向前用手創造節奏性音響效果) 並且快混合(結合短的酣然的叮咬創造壹張酣然的拼貼畫) 。
1982 計算機造出的聲音從合成器, 包括可編程序的鼓機器, 開始被使用與小片壹起從事先存在的錄音。用數字技術到來, 1983 年抽樣開始替換轉盤樣式切口和混合。以采樣, DJs 能訪問精確數字式酣然的叮咬和重建他們入新酣然的樣式或拼貼畫。最終抽樣促進了在之前存在和獨立地從它的用途由說唱藝術家) 的分層堆積被發現的聲音(聲音, 使交談者譬如公敵安置七個或八個樣品在彼此頂部。與采樣和被編程的敲打壹道, 壹定數量的說唱藝術家, 包括跑DMC 和幫會Starr, 有時半新活音樂家在創造依托軌道。
編輯本段歷史
說唱音樂發源作為壹個cross-cultural 產品。多數它重要及早實習者包括Kool Herc, D.J. 好萊塢, 和Afrika Bambaataa 是或移民或加勒比祖先的第壹代美國人。Herc 和好萊塢相信介紹切口牙買加樣式和混合入南Bronx 的音樂文化。由多數帳戶Herc 是第壹DJ 買同樣紀錄的二個拷貝為15第二個斷裂(節奏性有助段) 在中部。由混合反復在二個拷貝之間他能加倍, 使, 或不確定地擴大斷裂成三倍。這樣作, Herc deconstructed和有效地重建了所謂的被發現的聲音, 使用轉盤作為壹個樂器。
當他用二個轉盤切開, Herc 並且會執行與話筒在牙買加敬酒樣式耍笑, 吹噓, 和使用無數的在小組參考。Herc 的音樂黨最終被得到的惡名和經常被提供了在被記錄以相對地新boombox 的盒式磁帶, 或爆裂藥, 技術。這些黨錄音的復制品迅速地做了他們的方式通過Bronx 、布魯克林, 和uptown 曼哈頓, 產生壹定數量相似的DJ 行動。在DJs 之中新養殖是Afrika Bambaataa, 第壹重要黑人穆斯林在斥責。(回教存在會變得非常顯要在80年代晚期。) Bambaataa 及早經常參與了與Herc 的聲音系統爭鬥, 相似與所謂的切口比賽在爵士樂世代。伴音系統競爭被拿著在城市公園,hot-wired 街燈提供電, 或在地方俱樂部。Bambaataa 有時混合了聲音從巖石音樂錄音並且電視節目入標準funk 和迪斯科經歷那Herc 並且大多他的追隨者依靠了。由使用巖石紀錄, Bambaataa 擴大了斥責在直接參考點當代黑人青年文化之外。在90 年代以前任壹個聲源認為公平競賽並且說唱藝術家從象以色列民間音樂、bebop 爵士樂紀錄, 和電視新聞廣播的如此不同的來源借用了聲音。
1976 年高段棋手壹剎那介紹了技術快混合, 酣然的叮咬壹樣短象壹兩秒被結合為拼貼畫作用。快混合平行了電視迅速編輯的樣式做廣告當時被使用。在閃光之後被介紹的快混合, 他的夥伴高段棋手Melle 麥組成了第壹被擴大的故事在押韻的斥責。由這點決定, 大多詞聽見在音樂節目主持人工作譬如Herc, Bambaataa, 和閃光是被即興創作的詞組和表示。在1978 DJ 盛大巫術師西奧多介紹了技術抓導致節奏性樣式。
編輯本段說唱音樂
在1979 第壹二個斥責紀錄出現: "Tim 國王III (個性Jock)," 記錄了由Fatback 帶, 和"交談者的歡欣,"由Sugarhill 幫會。壹系列的詩歌由Sugarhill 幫會的三名成員背誦, "交談者的歡欣" 成為了全國命中,到達第號36 在廣告牌雜誌流行音樂圖。講話的內容, 主要說大話加香料以幻想, 從材料水池主要被獲得了由大多更加早期的交談者用於。依托軌道為"交談者的歡欣" 由雇用的演播室音樂家供應了, 復制流行歌曲"好時期" 基本的凹線(1979) 由美國迪斯科小組Chic 。
察覺作為小說由許多白美國人, "交談者的歡欣" 迅速啟發了"著迷" (1980) 由新揮動帶Blondie, 並且壹定數量的其它普遍的紀錄。1982 年Afrika Bambaataa 的"行星巖石" 成為了第壹斥責紀錄使用合成器和壹個電子鼓機器。以這錄音, 說唱藝術家開始創造他們自己的依托軌道而不是簡單地提供其他人的工作在新上下文。壹年後Bambaataa 介紹了仿真器合成器的采樣能力在"尋找完善的敲打" (1983) 。
采樣帶領了進入問題聲音歸屬。壹些藝術家聲稱了由抽樣壹位著名黑人藝術家的錄音, 譬如funk 音樂家詹姆斯?布朗, 他們是富挑戰性白色公司美國和錄音產業的對自己的黑文化表示。更加疑難事實說唱藝術家並且向布朗的和其它音樂家挑戰的對自己, 控制, 和被補嘗對他們的智力創作的用途。在90 年代初期以前系統出現藉以多數藝術家請求了允許和談判了某種報償的形式至於對樣品的使用。壹些***同地抽樣了執行者, 譬如funk 音樂家喬治?克林頓, 發布了光盤(CDs) 具體地包含許多酣然的叮咬促進抽樣。采樣的壹個作用是音樂歷史新發現的感覺在黑人青年之中。更加早期的藝術家譬如布朗和克林頓慶祝了當文化英雄和他們的更舊的錄音被補發了和repopularized 。在90 年代末期以前, 然而, 準許樣品變得很昂貴, 許多交談者開始改為創造依托軌道和聲音從頭。
政治上神誌清楚的斥責和Gangsta 斥責
在80 年代中期期間, 斥責從邊緣行動了向美國音樂界的主流當白音樂家開始接受新樣式。在1986 斥責被到達名列前茅十在廣告牌流行音樂圖以"(您得到了) 鬥爭為您權利(對黨!)" 由Beastie 男孩和"走這樣" 由跑DMC 和Aerosmith 。知道為合並搖滾樂入它的斥責, 跑DMC 成為了第壹斥責小組的當中壹個通常以為特色在MTV (音樂電視) 。並且在80 年代中期期間, 第壹女性斥責小組後果, 鹽N Pepa, 發布了選拔"展示Stoppa" (1985) 並且"推擠它" (1987); "推擠它" 到達了名列前茅20 在廣告牌的流行音樂圖
在80 年代晚期斥責的大段成為了高度參與政事, 造成最公開的社會議程在流行音樂從60 年代的都市民間運動。小組公敵和Boogie 生產下來代表了斥責這政治樣式。公敵走向突起與他們的第二冊頁, 它采取成千上萬的國家拿著我們(1988), 並且主題歌"戰鬥力量" 從電影做正確的事(1989), 由非裔美國人攝制者釘李?Proclaiming斥責的重要性在黑美國文化, 公敵的主角交談者, Chuck D, 提到了它作為"黑CNN" (有線新聞網) 。
沿著政治斥責的上升來了gangsta 斥責的介紹, 試圖描述性、藥物, 和幫會暴力禁止生活方式在貧民區美國。在1988 平直的Outta 坎頓, gangsta 斥責第壹主要冊頁, 由南部的加利福尼亞斥責小組Niggaz 發布了以態度(N.W.A) 。歌曲從冊頁引起了非凡相當數量爭論為他們的猛烈圖象和啟發了抗議從壹定數量的組織, 包括FBI (聯邦調查局) 。但是, 企圖檢察gangsta 斥責只用於公開音樂和使它有吸引力對黑色和白色青年時期。N.W.A 成為了壹個平臺為開始壹些的獨奏事業最顯要的交談者和斥責生產商在gangsta 樣式, 包括Dr.Dre, Ice Cube, 和Eazy-E 。
編輯本段當前的趨向
在90 年代之內斥責變得越來越折衷, 展示表面上不可限量的容量得出樣品從任何和所有音樂形式。壹定數量的說唱藝術家從爵士樂借用了, 使用樣品並且實況音樂。壹些最顯要爵士樂敲擊錄音包括Jazzamatazz (1993), 冊頁由波士頓交談者宗師, 和"Cantaloop (輕碰幻想曲)" (1993), 唯壹由英國的小組US3 。在英國, 爵士樂敲擊轉變成風格以旅行蛇麻草、最著名的藝術家和小組著名是棘手和巨型的攻擊。當斥責越來越成為了壹部分的美國主流在90 年代, 政治斥責變得較不突出當gangsta 斥責, 依照由Geto Boyz, Snoop Dogg, Biggie Smalls (臭名遠揚的B.I.G.), Tupac Shakur, 和吹牛老爹(P. Diddy) 代表增長在大眾化。在90 年代晚期某壹交談者這樣作為大師P 在新奧爾良、路易斯安那, 和吹爸爸在紐約以及無數的附帶公司城市成為了企業家, 開始高度成功的記錄標簽。普遍的交談者作為21 世紀開始了包括的Jay-Z, Ja Rule, 伊芙、Eminem 、Outkast, 和Mystikal 。
編輯本段社會意義
從80 年代中期說唱音樂很大地影響了黑和白色文化在北美洲。許多配合敲打並以節律唱誦的音樂文化俗話, 包括如此期限象dis, 飛行、def 、冷顫, 和wack, 有各種各樣的種族起源的青年人的壹個重大數字的詞匯量的成為的標準部份。許多斥責熱心者斷言, 斥責功能作為聲音為壹個社區沒有對主流媒介的通入。根據提倡者, 斥責用於造成自己自豪感、自助, 和self-improvement, 通信正面和履行是主要缺席的從其它美國機關黑歷史的感覺。政治說唱藝術家依照由部長路易斯?Farrakhan 明確表達激勵了興趣在黑回教運動上, 引起批評從那些觀看Farrakhan 作為種族主義者。Gangsta 斥責嚴厲地並且被批評了為許多人解釋作為贊美最猛烈和misogynistic 的抒情詩(婦女恨的) 成像在流行音樂的歷史上。樣式的大眾化以中產階級白色被攻擊了象vicarious 興奮尋找最陰險的排序。評論家註意到, 暴力是更多比壹個普遍的主題為斥責抒情詩; Tupac Shakur 和Biggie Smalls 開了槍下來在分開的幫會樣式殺害1996 年和1997 年。gangsta 斥責的防禦者爭辯說, 音樂是藝術性的表示的壹個合法的形式和準確地刻畫生活在貧民區美國。什麽某人的姿態關於這些問題, 說唱音樂inarguably 雕刻了在空間之外為貧民區是史無前例的在美國歷史上的黑色文化表示。
Rap，在中國人的字典裏有兩個詞可以代替，“說唱”和“饒舌”。前者是壹種源於民間的古老藝術，後者是壹種婆婆媽媽，唧唧歪歪的作風(如《大話西遊》裏的唐僧)。據考證中國早在十壹世紀就有世界上最長的說唱史詩《格薩爾王》，比美國早了整整九百年，這樣看來Rap還算得上咱中國的第五大發明呢。
編輯本段如何練習說RAP
練習RAP最重要的是咬詞，其次才是速度和感覺。特別是英文的RAP，其發音清楚正確尤為重要。因為RAP盡管語速很快，可是並不完全是含糊不清的。英文的RAP講究連讀，所以如果妳打算練習英文RAP，現在首先要做的就是讀英文文章，大聲地讀，讀熟悉！然後訓練發音語速及語感。這個階段妳需要的，是聽大量的RAP歌曲，仔細聽這些歌曲的語感並且模仿。在練習RAP時，也要註意貴在堅持，量變才能引起質變嘛。其他的也就不廢話了，最後，預祝妳練習成功！
編輯本段美國的RAP幾種風格
西海岸說唱樂(West Coast Rap)
在Hip-Hop 世界裏，這不僅是壹個地理的分割。東西海岸說唱的區別在於它們不同的風格和內容。盡管也受 Hip-Hop 前輩如 Grandmaster Flash 和 Afrika Bambatta 的影響，西海岸說唱比起東海岸說唱，進壹步從老派說唱遊離開去。他們使用更 funky 的獨特節奏，支持著流暢的、有旋律的曲調。西海岸說唱手還率先把“黑幫”文化良莠不分地帶入 Hip-Hop 文化的前沿。盡管在說唱樂繼續演變的過程中，東西海岸說唱的界限正在慢慢淡化，但仍有壹個明顯的西海岸體系，包括從精髓的說唱樂隊 N.W.A. 到 Snoop Dogg 和 Vallejo，以及加州的E-40 等。
南部說唱樂(Southern Rap)
所有的 Hip-Hop 種類中，南部說唱/Hip-Hop 包括的藝人和風格是最寬泛的。從歌詞上講，南部說唱樂人的***同特點是帶有濃重的地方口音。然而音樂上，在不同地區的樂隊間的區別各不相同。亞特蘭大的 Organized Noize Productions的創新器樂，就很大程度地區別於新奧爾良的 Cash Money 和 No Limit 的粗獷的合成跳躍風味。而 Underground Kingz（來自德克薩斯州的休斯頓）和Eightball & MJG（來自田納西州的孟菲斯）這些樂隊則以慷慨深情的、用吉他點綴的動感，進壹步擴展了此風格的範圍。
流行說唱樂 (Pop Rap)
流行說唱/Hip-Hop 是適合電臺廣播的說唱，主要特點是吸引人的旋律與節奏、幹凈利落的制作，以及噱頭的推廣，這種風格也稱“幹凈說唱”。藝術家包括Will Smith , MC Hammer 和 Young M.C 等，盡管常受硬核說唱者嘲弄，但因註意年輕人的市場而不斷掀起強力熱潮。
老派說唱樂 (Old School)
老派說唱指的是說唱的初創時期，在 1979-84 期間，當時的節拍更直接，重點在於娛樂，而不是對社會的詮釋或講述墮落的故事。老派說唱的全盛期是由Sugarhill Gang 的勁曲 "Rapper's Delight" 開始的，隨後走紅的分別是壹些其它單曲，而非某壹位藝人。U.T.F.O 的 "Roxanne Roxanne"，Whodini 的 "Freaks Come Out At Night" 和 Kurtis Blow的 "Basketball" 在此期間盡享成功，但是被流行主流所記住的主要是熱門單曲，而沒有包括他們廣泛的其他作品。幾個現代樂隊如 the Arsonists 和 Jurassic 5 有著明顯的老派說唱音調，為新壹代聽眾介紹 B-boy 的精髓，如高能量的合成音韻以及 DJ 的重要性。
中西部說唱樂 (Midwest Rap)
盡管他們的制作技術也同樣代表了他們的音樂，美國中西部的說唱樂手主要還是通過其人聲部的革新而使自己獨樹壹幟。Emcees Twista 和 Bone Thugs 通過人聲旋律的實驗給中西部說唱找到了應有的位置，其中 Emcees Twista 則更加快了旋律的速度。芝加哥的 Do or Die 與克裏夫蘭（Cleveland）的 BoneThugs N-Harmony 之間的良性競爭又更鞏固了中西部說唱樂在說唱界中的地位。雙方競相宣傳，吸引了不少聽眾。
拉丁說唱 (Latin Rap)
自從說唱壹開始，就有來自拉丁圈子的說唱。但是它直到很晚才闖入流行主流。Mellow Man Ace 的 "Mentirosa" 和 Kid Frost 的 "La Raza" 的雙重成功標誌著拉丁說唱－－用多種語言（尤其是西班牙語）的說唱，拉丁韻律和拉丁裔人的都市生活形象－－在流行樂壇的成功。Mellow Man Ace 的兄弟，Sen Dog是最著名的拉丁說唱行動 Cypress Hill 的創建成員之壹。
硬核說唱 (Hardcore Rap)
當說唱已經以更直接的態度敘述城市掙紮主題的時候，於 20 世紀 80 年代末冒出了更具挑釁性的壹種表現形式，稱為“硬核”。Hip-Hop之壹種，說唱中壹種更具有力量感的音樂形式，打破以往說唱及舞曲的形式，具有更強的破壞力和煽動力，其背景總是伴以不斷弱化的鼓點，而歌詞也大都反映與社會背道而馳或與壹般人相異的思維方式。 藝術家如 Ice-T, PublicEnemy, Eminem,Geto Boys 和 Mobb Deep 等用辛辣的歌詞與粗糙的制作工藝創造音樂。
黑幫說唱 (Gangsta Rap)
黑幫說唱敘述街頭生活的故事，主題常是暴力暗殺或女人禍水，成為壹種樂風的同時更是壹種暴力型的形象。N.W.A 在 1989 年的成名專集 Straight Outta Compton 首次開創了這種 hip-hop 中最具爭議性的說唱，其中 f**k Tha Police 和 Crooked Officer 控訴了執法者的暴行。政客和宗教權益者的抗議和恐嚇壹下子充斥於市，壓倒多數的負面報導使媒介巨頭為了躲避審查而不得不放棄許多極有潛力的音樂家和唱片公司。盡管如此，精良錄制並熟諳媒介的Notorious B.I.G. 及其同道們的音樂錄影還是在 20 世紀 90 年代末讓黑幫文化靠近了主流。
外來說唱樂 (Foreign Rap)
所有非英語國家對 hip-hop 的貢獻，總稱為外來說唱/Hip-hop，它取用說唱的基本信條並加入多種文化鞣制而成。法國說唱樂隊 MC Solaar 和日本藝人 DJ Kensei合並其他類型，包括舞曲和酸性爵士，把其他文化的風味註入日常的Hip-Hop 血脈。
東海岸說唱樂 (East Coast Rap)
東海岸說唱/Hip-Hop 總的來說比其西海岸說唱保留了更多的老派風格。Public Enemy, Boogie Down Productions, Run-D.M.C. 和其他精華的東海岸藝術家直接引鑒他們的前輩的簡樸與直接性，與西海岸的華麗風格形成對比。由此產生了更有棱角的節奏和嚴謹而又有力的韻律。隨著東西海岸的融合，說唱成為兩岸文化的合金，清晰明快的東海岸之聲繼續蓬勃發展，湧現了壹批如Nas, Mobb Deep 和Juru the Damaj a 之流的年輕有為的創新藝人。
過渡說唱樂(Crossover Rap)
過渡說唱指那些從其核心的都市聽眾轉移到主流流行榜的 Hip-Hop。它的特點常常是重復的流行噱頭，MTV 類型的主流歌詞，和精良的制作技術。大多數（但非全部）的過渡說唱就是流行說唱，註重於流行的歌曲結構和主題。有若幹藝術家能夠在得到流行成功的同時仍堅持其街頭風格，如：Biggie, Tupac, Method Man 和 J ay-Z，他們都成為歌壇巨星，而又沒有放棄貫常狂烈的歌詞內容，流行同時不失街頭本色。
喜劇說唱樂(Comedy Rap)
喜劇說唱是 Hip-Hop 的輕松壹面，由 80 年代 Biz Markie 創始。遠離硬核與黑幫說唱的攻擊性和暴力性的形象，喜劇說唱者在現代城市音樂的低音和敲擊中加入了風趣和幽默的獨特感覺。盡管黑幫說唱不久成了 Hip-Hop 中較受歡迎的形式，DJ J azzy Jeff 和 Fresh Prince的“Parents Just Don't Understand” 和Bobby Jimmy & the Critters 的“Somebody Farted”等曲子仍不時上榜。
基督教說唱 (Christian Rap)
基督教說唱就是在 Hip-Hop 節奏上唱出頌贊歌詞。起初，Hip-Hop 的都市生活和暴力的主題與現代基督教音樂的和平與輕松似乎無緣。然而，DC Talk, T-Bone 和 Transformation Crusade 發現這兩者的混合體是有觀眾的。MC Hammer 是第壹個以明確的基督主題獲得成功的說唱樂者；在 20 世紀 90 年代早期, 他創作的熱門單曲“Pray”把至今仍在萌芽期的基督教說唱介紹給他的廣大聽眾。
另類說唱樂 (Alternative Rap)
大多數說唱樂手常拘泥於壹些既有的式樣，而另類說唱/Hip-Hop 藝術家則大膽走向新方向。Arrested Development, the Jungle Brothers 和 A Tribe Called Quest 從 funk，爵士，reggae，靈魂樂，民謠，流行及其他任何啟發他們的事物中找尋聲音的靈感。由 Prince Paul 監制的 De La Soul 的 1989年的處女作 Three Feet High And Rising，改變了藝術的規則，戲劇 性地擴大了音樂界的視野。大部分另類說唱在普通描述都市生活、不公正和謊言的基礎上，在歌詞上標新立異、哲學上探索社會主流……
中文說唱
《life's a struggle》 宋嶽庭
中文說唱重量級人物或團體：宋嶽庭 哈狗幫
“rap”在英漢詞典中的解釋(來源:百度詞典)：
rap1
n.[C]
1. 叩擊(聲);敲擊(聲);拍擊(聲)[(+on/at)]
2. 俚責備,責難;埋怨[(+at)]
3. 美俚罪責;刑罰;刑期
vt.
1. 叩擊;敲擊;拍擊
2. 厲聲地說[(+out)]
3. 敲擊致使
4. 美俚苛責,尖銳批評
5. 美俚追究...的刑事責任;判處
vi.
1. 敲擊;拍擊[(+on/at)]
rap2
vt.
1. 搶走,奪去
2. 使著迷,使銷魂
rap3
n.
1. 無價值的東西
2. 口(用於否定句)壹丁點兒,極少[S]
rap4
vi.俚
1. 交談,閑聊;討論[(+to)]
2. 理解[(+to)]
n.俚
1. 交談,閑談[C]