1、宣統三年（1911年），北京各界舉行京劇演員評選活動，張貼菊榜，梅蘭芳名列第三名探花。
2、中華民國元年（1912年），第壹次與譚鑫培同臺演出，演出劇目《桑園寄子》。
3、民國二年（1913年），他首次到上海演出，在四馬路大新路口丹桂第壹臺演出了《彩樓配》《玉堂春》《穆柯寨》等戲，10月31日，接受上海許少卿邀請首次赴上海演出（是梅蘭芳第壹次離開北京）；
在四馬路大新路口丹桂第壹臺演出了《彩樓配》《玉堂春》等戲，11月16日第壹次貼演紮靠戲《穆柯寨》也是他第壹次唱大軸戲，他吸收了上海文明戲、新式舞臺、燈光、化妝、服裝設計等改良成分，返京後創演時裝新戲《孽海波瀾》。開始研究新腔並學習昆曲。全家移居北京鞭子巷三條。
4、民國三年（1914年）1月，在慶豐堂與王蕙芳同拜陳德霖為師[12]。又先後從師喬蕙蘭、李壽山、陳嘉梁學習昆曲。
又從路三寶、王瑤卿學戲。7月至10月，在“翊文社”最初嘗試創編了時裝新戲《孽海波瀾》。梅蘭芳對化裝、頭飾方面進行了改革。同年，再次來滬，演出了《五花洞》《真假潘金蓮》《貴妃醉酒》等拿手好戲，壹連唱了壹個多月。
5、民國四年（1915年）4月10日，在北京吉祥園上演創編時裝新戲《宦海潮》。4月16日，在北京吉祥園上演創編時裝新戲《鄧霞姑》，10月31日，在北京吉祥園首演創編古裝新戲《嫦娥奔月》。
第壹次在京劇舞臺上使用追光，梅蘭芳則把燈光的作用向前推進了壹步，梅蘭芳開始學習繪畫，繪畫老師畫家王蘿白。此後，又結識了畫家陳師曾、金拱北、姚茫父、陳半丁、齊白石等。同時並與收藏家朱翼庵訂交，廣泛觀賞書畫和古器物。
6、民國五年（1916年）1月14日，在北京吉祥園上演創編的新戲《黛玉葬花》，4月19日至21日在北京吉祥上演創編時裝新戲《壹縷麻》。同年，第三次來滬，連唱45天。
7、民國六年（1917年），梅蘭芳創編了神話歌舞劇《天女散花》。
8、民國七年（1918年），梅蘭芳移居上海，演出《遊園驚夢》。同年創編演出了《麻姑獻壽》、《紅線盜盒》。
9、民國八年（1919年），余叔巖在正乙祠為母親祝壽辦堂會，梅蘭芳反串呂布在此登臺獻藝。 4月至5月，應日本帝國劇場邀請，攜同“喜群社”訪問日本進行演出。先後在東京、大阪、神戶等地演出，12月應近代實業家張謇邀請，第壹次到江蘇南通演出。
10、民國九年（1920年），第壹次拍攝無聲電影《春香鬧學》。
擴展資料：
京劇形成初期，以梅巧玲為代表的壹代老前輩藝術家開啟了京劇男旦藝術的篇章。梅巧玲開創的梅派藝術，對京劇旦角表演藝術的提高與發展做出了卓越的貢獻，也成為了梅派男旦的重要奠基人。
到第二代梅派傳人梅巧玲之子梅竹芬承父衣缽，良好地繼承了梅巧玲的唱法，他對梅派藝術的傳承功不可沒。
二十世紀二三十年代，梅巧玲之孫梅蘭芳繼承並發展了梅派藝術，當時的男旦藝術在京劇史上出現了“梅尚程荀”四大名旦，讓整個京劇發展步入了巔峰時期，這是京劇走向興盛的重要標誌。