古人關於音樂的詩句 1. 我國古代詩詞中關於音樂的詩句
李賀的《李憑箜篌引》是寫音樂的。好象還有韓愈的壹個《聽穎師彈琴》，妳可以去找找。
吳絲蜀桐張高秋，空山凝雲頹不流。
湘娥啼竹素女愁，李憑中國彈箜篌。
昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。
十二門前融冷光，二十三絲動紫皇。
女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨。
夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。
吳質不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔。
首詩***十四行，用了十四個比喻性意象來贊美李憑彈箜篌時的情景美、旋律美和彈技美。這些意象中，有現實的，有幻覺的，有神話的。詩的壹連串意象撲面而來，不免使人眼花繚亂，加上語言晦澀，初讀讓人覺得不知所雲，細細品味，逐漸清晰：
開頭首先寫李憑所彈的箜篌制作精良，可謂極品，襯托樂音之美；在秋高氣爽的日子裏彈奏，可以想見天高雲淡秋風涼爽的天氣，正是人意氣風發之時；由於空氣清徹，樂音也能憑風傳向很遠，這壹句寫出了彈奏時的情景美。接下來，寫空山浮雲被音樂吸引而凝止不流，湘娥素女被感動得愁怨涕流，而出現這種情況，都只因為李憑在彈箜篌。我們形容壹個人美，說有“沈魚落雁，閉月羞花”之貌，這裏的音樂，卻有使浮雲凝止，美女傷心之效。
從第五句起，寫彈奏的旋律之美妙和產生的感染力：彈到清脆之處，似聽到昆侖山玉石破碎和鳳凰的鳴聲；彈到婉轉之處，仿佛蓮花上的露珠滴落，幽蘭也發出笑聲；彈到淒清之處，長安十二個城門的氣溫都變冷，宮中的皇帝也為之動情，整個長安籠罩在寒光之中；彈到悲傷之處，致使女媧補的天也再度破漏，秋雨也愴然而下，似乎看到李憑在教善於彈箜篌的成夫人，技藝精湛的神仙也要向他學習，那音樂感動得老魚也躍出波濤，淵中的瘦蛟也舞動起來；月宮裏的吳剛也聽得難以入眠，依著樹發呆，就連玉兔也不知寒露已打濕了皮毛。這壹連串的描寫，從動物寫到植物，從人間寫到仙界，從水中寫到天上，大膽誇張，浪漫新奇。這十四個意象，有的喻聲，有的仿貌，采用比喻、擬人、通感、誇張等各種修辭手法，從不同視角不同層面表現了聽李憑彈箜篌所引起的反應和情思。
這首詩的構思也很巧妙：開頭壹句先寫琴，第二三句寫音，先聲奪人，然後才說到演奏者；寫演奏時，先寫情景，為下文寫旋律作鋪墊；寫旋律，又寫它蘊含的悲喜憂思。詩人充分調動各種感官，寫箜篌演奏的音質美及其強烈的藝術感染力，飽含著對李憑技藝的贊美感嘆，全詩充滿了浪漫主義色彩，是描寫音樂的絕唱。
2. 我國古代詩詞中關於音樂的壹組詩句,
李憑箜篌引 李賀 吳絲蜀桐張高秋，空山凝雲頹不流。
江娥啼竹素女愁，李憑中國彈箜篌。 昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。
十二門前融冷光，二十三絲動紫皇。 女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨。
夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。 吳質不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔。
此詩大約作於元和六年（811）至元和八年，當時，李賀在京城長安，任奉禮郎。李憑是梨園弟子，因善彈箜篌，名噪壹時。
“天子壹日壹回見，王侯將相立馬迎”，身價之高，似乎遠遠超過盛唐時期的著名歌手李龜年。他的精湛技藝，受到詩人們的熱情贊賞。
李賀此篇想象豐富，設色瑰麗，藝術感染力很強。清人方扶南把它與白居易的《琵琶行》、韓愈的《聽穎師彈琴》相提並論，推許為“摹寫聲音至文”（見方扶南《李長吉詩集批註》卷壹）。
詩的起句開門見山，“吳絲蜀桐”寫箜篌構造精良，借以襯托演奏者技藝的高超，寫物亦即寫人，收到壹箭雙雕的功效。“高秋”壹語，除了表明時間是九月深秋，還含有“秋高氣爽”的意思，與“深秋”、“暮秋”之類相比，更富含蘊。
二、三兩句寫樂聲。詩人故意避開無形無色、難以捉摸的主體（箜篌聲），從客體（“空山凝雲”之類）落筆，以實寫虛，亦真亦幻，極富表現力。
優美悅耳的弦歌聲壹經傳出，空曠山野上的浮雲便頹然為之凝滯，仿佛在俯首諦聽；善於鼓瑟的湘娥與素女，也被這樂聲觸動了愁懷，潸然淚下。“空山”句移情於物，把雲寫成具有人的聽覺功能和思想感情，似乎比“天若有情天亦老”（《金銅仙人辭漢歌》）更進壹層。
它和下面的“江娥”句互相配合，互相補充，極力烘托箜篌聲神奇美妙，具有“驚天地，泣鬼神”的魅力。第四句“李憑中國彈箜篌”，用“賦”筆點出演奏者的名姓，並且交代了演奏的地點。
前四句，詩人故意突破按順序交待人物、時間、地點的壹般寫法，另作精心安排，先寫琴，寫聲，然後寫人，時間和地點壹前壹後，穿插其中。這樣，突出了樂聲，有著先聲奪人的藝術力量。
五、六兩句正面寫樂聲，而又各具特色。“昆山”句是以聲寫聲，著重表現樂聲的起伏多變：“芙蓉”句則是以形寫聲，刻意渲染樂聲的優美動聽。
“昆山玉碎鳳凰叫”，那箜篌，時而眾弦齊鳴，嘈嘈雜雜，仿佛玉碎山崩，令人不遑分辨；時而又壹弦獨響，宛如鳳凰鳴叫，聲振林木，響遏行雲。“芙蓉泣露香蘭笑”，構思奇特。
帶露的芙蓉（即荷花）是屢見不鮮的，盛開的蘭花也確實給人以張口欲笑的印象。它們都是美的化身。
詩人用“芙蓉泣露”摹寫琴聲的悲抑，而以“香蘭笑”顯示琴聲的歡快，不僅可以耳聞，而且可以目睹。這種表現方法，真有形神兼備之妙。
從第七句起到篇終，都是寫音響效果。先寫近處，長安十二道城門前的冷氣寒光，全被箜篌聲所消融。
其實，冷氣寒光是無法消融的，因為李憑箜篌彈得特別好，人們陶醉在他那美妙的弦歌聲中，以致連深秋時節的風寒露冷也感覺不到了。雖然用語浪漫誇張，表達的卻是壹種真情實感。
“紫皇”是雙關語，兼指天帝和當時的皇帝。詩人不用“君王”而用“紫皇”，不單是遣詞造句上追求新奇，而且是壹種巧妙的過渡手法，承上啟下，比較自然地把詩歌的意境由人寰擴大到仙府。
以下六句，詩人憑借想象的翅膀，飛向天庭，飛上神山，把讀者帶進更為遼闊深廣、神奇瑰麗的境界。“女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨”，樂聲傳到天上，正在補天的女媧聽得入了迷，竟然忘記了自己的職守，結果石破天驚，秋雨傾瀉。
這種想象是何等大膽超奇，出人意料，而又感人肺腑。壹個“逗”字，把音樂的強大魅力和上述奇瑰的景象緊緊聯系起來了。
而且，石破天驚、秋雨霶霈的景象，也可視作音樂形象的示現。 第五聯，詩人又從天庭描寫到神山。
那美妙絕倫的樂聲傳入神山，教令神嫗也為之感動不已；樂聲感物至深，致使“老魚跳波瘦蛟舞”。詩人用“老”和“瘦”這兩個似平幹枯的字眼修飾魚龍，卻有著完全相反的藝術效果，使音樂形象更加豐滿。
老魚和瘦蛟本來羸弱乏力，行動艱難，現在竟然伴隨著音樂的旋律騰躍起舞，這種出奇不意的形象描寫，使那無形美妙的箜篌聲浮雕般地呈現在讀者的眼前了。 以上八句以形寫聲，攝取的多是運動著的物象，它們聯翩而至，新奇瑰麗，令人目不暇接。
結末兩句改用靜物，作進壹步烘托：成天伐桂、勞累不堪的吳剛倚著桂樹，久久地立在那兒，竟忘了睡眠；玉兔蹲伏壹旁，任憑深夜的露水不停在灑落在身上，把毛衣浸濕，也不肯離去。這些飽含思想感情的優美形象，深深印在讀者心中，就象皎潔的月亮投影於水，顯得幽深渺遠，逗人情思，發人聯想。
這首詩的最大特點是想象奇特，形象鮮明，充滿浪漫主義色彩。詩人致力於把自己對於箜篌聲的抽象感覺、感情與思想借助聯想轉化成具體的物象，使之可見可感。
詩歌沒有對李憑的技藝作直接的評判，也沒有直接描述詩人的自我感受，有的只是對於樂聲及其效果的摹繪。然而縱觀全篇，又無處不寄托著詩人的情思，曲折而又明朗地表達了他對樂曲的感受和評價。
這就使外在的物象和內在的情思融為壹體，構成可以悅目賞心的藝術境界。 贈花卿 杜甫 錦城絲管日紛紛，半入江風半。
3. 古代描寫歌曲的詩句
錦瑟 李商隱 錦瑟無端五十弦，壹弦壹柱思華年。
莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。 滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。
此情可待成追憶，只是當時已惘然。 聽彈琴 劉長卿 泠泠七弦上，靜聽松風寒。
古調雖自愛，今人多不彈。 「武昌老人說笛歌」劉禹錫 武昌老人七十餘，手把庾令相問書。
自言少小學吹笛， 早事曹王曾賞激。往年鎮戍到蘄州，楚山蕭蕭笛竹秋。
當時買材恣搜索，典卻身上烏貂裘。古苔蒼蒼封老節， 石上孤生飽風雪。
商聲五音隨指發，水中龍應行雲絕。 曾將黃鶴樓上吹，壹聲占盡秋江月。
如今老去語尤遲， 音韻高低耳不知。氣力已微心尚在，時時壹曲夢中吹。
鳳求凰·琴歌 佚名 有美人兮， 見之不忘. 壹日不見兮，思之如狂。 鳳飛翺翔兮，四海求凰。
無奈佳人兮，不在東墻。 將琴代語兮，聊寫衷腸。
何日見許兮，慰我旁徨。 願言配德兮，攜手相將。
不得於飛兮，使我淪亡。 聽蜀僧浚彈琴》·李白 蜀僧抱綠綺，西下峨眉峰。
為我壹揮手，如聽萬壑松。 客心洗流水，余響入霜鐘。
不覺碧山暮，秋雲暗幾重。 船夜援琴》·白居易 鳥棲魚不動，夜月照江深。
身外都無事，舟中只有琴。 七弦為益友，兩耳是知音。
心靜聲即淡，其間無古今。 《江上琴興》·常建 江上調玉琴，壹弦清壹心。
泠泠七弦遍，萬木澄幽陰。 能使江月白，又令江水深。
始知梧桐枝，可以徽黃金。
4. 有關音樂描寫的詩句及賞析
對《琵琶行》（並序）音樂描寫的賞析。在此，我們小組通過找到詩句描寫音樂的句子，分析了它代表的音樂發展階段。
總寫，引出： 轉軸撥弦三兩聲，未成曲調先有情。弦弦掩抑聲聲思，似訴平生不得誌。低眉信手續續彈，說盡心中無限事。輕攏慢撚抹復挑，初為《霓裳》後《六幺》。：先寫琵琶女略撥琴弦試音，便已經令人贊嘆“未成曲調先有情”，足見琵琶女技藝之高超。接著通過對琵琶女動作神態以及演奏曲目等壹系列的描寫，既體現了她彈琴的技藝精湛，又表現了她借曲子抒發內心情感的意圖。
第壹樂段：大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。 嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。 ：用了“嘈嘈”“切切”模擬聲音，又用“急雨”“私語”的意象來表現，使得音樂的描寫更加形象。但這還不夠表達這時的曲調，於是出現了私語急雨交錯，大珠小珠落玉盤聽覺與視覺並現的描寫，令人眼花繚亂，目不暇接，充分表現了音樂剛開始時急切愉悅的感情。
第二樂段：間關鶯語花底滑，幽咽泉流冰下難。冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲暫歇。別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲。：“間關”之聲，輕快流利，而這種聲音又好象“鶯語花底”，視覺形象的優美強化了聽覺形象的優美。“幽咽”之聲，悲抑哽塞，而這種聲音又好象“泉流冰下”，視覺形象的冷澀強化了聽覺形象的冷澀。由“冷澀”到“凝絕”，是壹個“聲暫歇”的過程，詩人用“別有憂愁暗恨生，此時無聲勝有聲“的佳句描繪了余音裊裊，余音無窮的藝術境界，令人拍案叫絕。此時的音樂充滿了幽愁暗恨，令人幾以為曲子已經結束了。
第三樂段：銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。：無聲中蘊含了無盡的力量，無法壓抑，終於像銀瓶破裂水漿迸發，鐵騎突出刀槍轟鳴般，樂曲迎來了激越雄壯的高潮。
曲終：曲終收撥當心畫，四弦壹聲如裂帛。：樂曲才到高潮，卻又戛然而止。壹曲雖終，而回腸蕩氣，驚心動魄的音樂魅力，卻並沒有消失。
（江心月白，余韻無窮：作者用最後壹句的側面烘托，體現了無盡的音樂魅力）
音樂描寫運用的手法：比喻、雙聲
通過讀詩句，我們感受到： 音樂時而悲淒、時而舒緩、時而心曠神怡、時而又驚魂動魄。
5. 描寫音樂的文言文古代描寫音樂的文章和詩詞有哪些,有
1、聽潁師彈琴
韓愈
昵昵兒女語，恩怨相爾汝。 劃然變軒昂，勇士赴敵場。 浮雲柳絮無根蒂，天地闊遠隨飛揚。喧啾百鳥群，忽見孤鳳凰。 躋攀分寸不可上，失勢壹落千丈強。
嗟余有兩耳，未省聽絲篁。 自聞穎師彈，起坐在壹旁。 推手遽止之，濕衣淚滂滂。 穎乎爾誠能，無以冰炭臵我腸！
2、李憑箜篌引
李賀
吳絲蜀桐張高秋，空山凝雲頹不流。 江娥啼竹素女愁，李憑中國彈箜篌。 昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。 十二門前融冷光，二十三絲動紫皇。 女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨。 夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。 吳質不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔。
3、聽穎師彈琴歌
李賀
別浦雲歸桂花渚，蜀國弦中雙鳳語。芙蓉葉落秋鸞離，越王夜起遊天姥。
暗佩清臣敲水玉，渡海娥眉牽白鹿。誰看挾劍赴長橋？誰看浸發題春竹？
竺僧前立當吾門，梵宮真相眉棱尊。古琴大軫長八尺，嶧陽老樹非桐孫。
涼館聞弦驚病客，藥囊暫別龍須席。請歌直請卿相歌，奉禮官卑復何益？
4、蜀僧濬彈琴
李白
蜀僧抱綠綺，西下峨眉峰。 為我壹揮手，如聽萬壑松。 客心洗流水，餘響入霜鐘。 不覺碧山暮，秋雲暗幾重。
5、《列子 湯問》
伯牙善鼓琴，鐘子期善聽。伯牙鼓琴，誌在登高山，鐘子期曰：‘善哉，峨峨兮若泰山！’誌在流水，鐘子期曰：‘善哉，洋洋兮若江河！’?
6、《琵琶行並序》
白居易
詩歌太長，略。
6. 描寫美妙樂音的古代詩文
聽蜀僧睿彈琴
蜀僧抱綠綺，西下峨眉峰。
為我壹揮手，如聽萬壑松。
客心洗流水，遺響入霜鐘，
不覺碧山暮，秋雲暗幾重
《琵琶行?並序》 白居易
潯陽江頭夜送客，楓葉荻花秋瑟瑟。
主人下馬客在船，舉酒欲飲無管弦。
醉不成歡慘將別，別時茫茫江浸月。
忽聞水上琵琶聲，主人忘歸客不發。
尋聲暗問彈者誰，琵琶聲停欲語遲。
移船相近邀相見，添酒回燈重開宴。
千呼萬喚始出來，猶抱琵琶半遮面。
轉軸撥弦三兩聲，未成曲調先有情。
弦弦掩抑聲聲思，似訴平生不得誌。
低眉信手續續彈，說盡心中無限事。
輕攏慢撚抹復挑，初為霓裳後六幺。
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。
嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。
間關鶯語花底滑，幽咽流泉冰下難。
冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲漸歇。
別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲。
銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。
曲終收撥當心劃，四弦壹聲如裂帛。
東船西舫悄無言，惟見江心秋月白。
沈吟放撥插弦中，整頓衣裳起斂容。
自言本是京城女，家在蝦蟆陵下住。
十三學得琵琶成，名屬教坊第壹部。
曲罷常教善才服，妝成每被秋娘妒。
五陵年少爭纏頭，壹曲紅綃不知數。
鈿頭銀篦擊節碎，血色羅裙翻酒汙。
今年歡笑復明年，秋月春風等閑度。
弟走從軍阿姨死，暮去朝來顏色故。
門前冷落車馬稀，老大嫁作商人婦。
商人重利輕別離，前月浮梁買茶去。
去來江口守空船，繞船月明江水寒。
夜深忽夢少年事，夢啼妝淚紅闌幹。
我聞琵琶已嘆息，又聞此語重唧唧。
同是天涯淪落人，相逢何必曾相識。
我從去年辭帝京，謫居臥病潯陽城。
潯陽地僻無音樂，終歲不聞絲竹聲。
住近湓江地低濕，黃蘆苦竹繞宅生。
其間旦暮聞何物，杜鵑啼血猿哀鳴。
春江花朝秋月夜，往往取酒還獨傾。
豈無山歌與村笛，嘔啞嘲哳難為聽。
今夜聞君琵琶語，如聽仙樂耳暫明。
莫辭更坐彈壹曲，為君翻作琵琶行。
感我此言良久立，卻坐促弦弦轉急。
淒淒不似向前聲，滿座重聞皆掩泣。
座中泣下誰最多，江州司馬青衫濕。