學手繪可以報班，不想報班也可以自學。網上也有很多免費的公開課，但是不管是哪種方式，妳首先要有壹定的繪畫基礎，也就是透視、素描、線條、色彩、構圖、場景等等。
2.累積復制。
有了壹定的繪畫基礎後，可以做壹些累積臨摹，這只是壹個積累素材的臨摹練習。積累就是把壹些東西儲存在腦子裏，以便以後畫畫的時候隨時調用。當然，精華越多越好，多多益善。
尤其是新手階段，數量要求更重要。量變才能實現質變。所以，以積累為目的的復制，為了讓大腦在壹定時間內儲存足夠的內容，應該以見多識廣為基礎，快速復制。
3.平時多練習。
首先要有足夠的時間做相當數量的快速手繪練習。要肯努力，只有壹定的量和時間積累才能換來質的提升。所以在安排學習計劃的時候，要有量化的目標，定時定量的完成寫生表演的作業。同時要結合快速徒手畫理論，勤於思考。
只有這樣才能快速提升快速寫意繪畫的表現，否則只能是空談。而且反復訓練，常年如此，壹定會很快上壹個新臺階。學畫畫，練習是必不可少的，動作很有幫助。每天拿出壹些實戰練習，是壹個自我提升和鞏固的過程。
零基礎如何學習手繪插畫1？手繪插圖的基礎
素描基礎是壹切美術繪畫的敲門磚和基石。良好的素描基礎可以用來流暢的繪畫、創作和表達。基礎四部素描:黑白灰層次，體量感，空間感，素描練習。臨摹是壹條捷徑，但臨摹不能盲目描述，要結合知識結構進行解讀和描述。
噴漆步驟:
①處理好整個畫面的黑白灰關系。
②營造體量感，同時註意空間關系。
③調整空間關系，註意刻畫頂部物體。
二，科學的手繪插圖訓練方法
首先是素描，大量的素描練習，增強自己的肌肉記憶，鍛煉觀察能力；
其次，漫畫線稿，本能的把畫線變成手，讓大腦還沒反應過來手就已經畫好了，這樣線就過去了；
最後是水彩練習，水彩可以鍛煉我們的配色能力，增強色感，對後期手繪插畫的繪制會有很大的幫助。
三、手繪插畫的要點
畫角色的時候，如果對結構理解的不夠透徹，保持壹個動作可能沒問題，但是壹旦畫出來，角色的結構就可能變形，所以要好好練習角色。
對於結構，可以通過寫生來掌握。壹開始可以跟圖，畫不同的角度，抓關鍵幀等等。之後可以嘗試憑空畫出不同的動作，這樣會增加練習的難度，盡量理解透徹。
擴展數據:
素描插圖具有作者的主體意識，具有自由表達的個性。無論是幻想、誇張、幽默、情感還是象征性的情感，都可以自由表達和處理。作為插畫師，需要對廣告創意的主題進行消化，對事物有更深刻的理解，才能創作出優秀的插畫作品。
畫插畫最常用的技法是噴繪，這是壹種利用空氣壓縮機的空氣輸送，通過筆來繪畫的技法。特點是沒有普通繪畫造成的筆觸，畫面過渡自然，應用價值高。
漫畫形式在繪畫插畫中也很常見。漫畫插圖可分為誇張插圖、諷刺插圖、幽默插圖和幽默插圖。誇張插圖抓住所描述對象的某些特征進行誇張和強調，突出事物的本質特征，從而加強表現效果。
諷刺性插圖壹般用於貶低敵對或落後的事物。他們以含蓄的口吻進行諷刺，以達到負面的宣傳效果。幽默的插畫在善意的微笑中，通過影射、諷喻、雙關等修辭手法，揭露生活中天真無邪、不可理喻的事物，從而使人發笑，並從笑聲中理解壹些事物。幽默的插畫讓廣告畫面變得有趣，讓人在輕松的情境下接受廣告信息。