西班牙導演。出生貧寒，很早就對真實世界及宗教價值產生疑惑與失望。省吃儉用購買了攝影機，並在友人的資助下拍攝不少短片。其間還從事漫畫、小說的創作，參與搖滾樂和舞臺劇等的演出。《崩潰邊緣的女人》為他贏得威尼斯影展最佳劇本獎以及歐洲影展最佳青年電影獎，使他成為西班牙最受歡迎的新銳導演。其後作品屢獲國際大獎。被稱為布努艾爾以後最有影響的西班牙導演，作品具爭議性，著重表現欲望、暴力、宗教等議題，並通過鮮艷的色彩，展示出壹種後現代的審美眼光，以及對權威的極大藐視。
作為同性戀的西班牙國際大導演ALMODOVAL，從他那些充滿戲劇性的電影可以看出他對女性和變性人的同情，對女性的細微觀察尤其令人折服。在電影裏，許多時候女性角色明顯的被刻意安排有斯德哥爾摩癥候癥，這是種情感上易依賴他人且容易受感動的人，所以常會對加害者反而產生好感或同情，寬容甚至漸漸產生傾慕之心。尤其早期電影（如<TIE ME UP,TIE ME DOWN>）裏常會看到許多女性或變性人角色裏常患有此類癥狀，因此電影常圍繞在復雜，微妙，反常，荒謬的情感掙紮。“執迷”,“偏執”是我個人覺得他電影裏常出現的，這些偏執，執迷也許正是導演生活自我的壹種對立面或投影吧。
在他的電影裏，元素宛如萬花筒般極為豐富，有懸疑氣質，有墨西哥的鬧騰式，有喜劇趣味，有超現實荒謬感，有復雜的心裏性，有華麗的西班牙式的色彩，有時髦，有導演強烈的童年情感，有歌頌性而貶低泛道德傾向，有時代癥候癥，有誇張式的劇情轉折。。。五花八門看似通俗實為高深莫測。而他所要探討的主題如性、暴力或宗教，從中都可強烈的感受到對當代社會生存的某種焦慮，但出色的是影片卻常顛覆的以快樂完滿為結局，這使得影片更增添生命的荒謬感。
但漸漸的覺得他的電影近乎過火的風格化，是使得其電影開始變得壹貫套路的致命點，與早年的比較之下，近年來的從《對她說》到《浮花》似乎少了更逼視內在`毫不掩飾`狂妄大膽的性主題了。反觀早期的電影更大膽的拋棄了傳統的模式，情節與人物更顯得自行開展，表現手法更傾向非主流形式，這和他著力探討性與情色`欲望`死亡`親情`愛情`家庭之間的錯綜復雜的關系更為吻合。
另外“死亡”這壹主題像是傳染病般滲透他眾多的電影之中。往往人物對於旁人死亡的體驗（無論親人，朋友或愛人）後，生存環境即開始產生異樣，似乎死亡的體驗才能讓人性回歸到本質，壹種更平和存在的原始本質？