文學體裁包括古代文體常識和現代文體常識兩點。
古代文體：古代文體大致上可以分為韻文、駢文、散文，包括史傳文。
韻文，即講究押韻的文體，包括詩、詞、賦、銘。散文，包括史傳文、議論文、雜記文、應用文等。駢文是介於詩和散文之間的壹種文體。下面擇其重點予以說明。
1、古體詩、近體詩
唐朝人把唐朝時盛行的格律很嚴的律詩、絕句稱為近體詩，把唐以前的格律不嚴、形式較為自由的詩稱為古體詩。現在壹般把律詩和絕句稱為近體詩，而把其他的統稱為古體詩。古體詩有四言、五言、七言、雜言，《詩經》、《樂府》也屬於古體詩。近體詩分為律詩和絕句兩種，又有五言和七言之別。律詩***八句，分四聯：壹二句為首聯，三四句為頷聯，五六句為頸聯，七八句為尾聯，偶句押平聲韻，中間兩聯的上下兩句要講究對仗。絕句***四句，其格律要求大體上與律詩相同，只是上下兩句的對仗要求不是很嚴。
2.誰有戲曲知識、或戲曲賞析,介紹或（戲曲唱詞,歌曲./戲曲歌頌詩歌
越劇《紅樓夢》中的《天上掉下個林妹妹》
天上掉下個林妹妹
似壹朵輕雲剛出岫
只道他腹內草莽人輕浮
卻原來骨格清奇非俗流
嫻靜猶如花照水
行動好比風扶柳
眉梢眼角藏秀氣
聲音笑貌露溫柔
眼前分明外來客
心底卻似舊時友
《奇襲白虎團》（京劇樣板戲）
趁夜晚出奇兵突破防線，
猛穿插巧迂回分割圍殲，
入敵後把他的道路截斷，
定叫他首尾難顧無法增援，
痛奸敵人在今晚，
決不讓美李匪幫壹人逃竄
3.詩詞曲的文學常識
詩是文學基本體裁之壹 它源於宗教。還有壹種形式，起源於勞動。詩最本質的特征是抒情美。
詞是唐代興起的壹種新的文學樣式 詞又稱曲子詞、長短詞、詩余，是配合燕樂樂曲而填寫的歌詩。
曲，元曲的簡稱，是我國文學史上著名的文學體裁之壹。元曲是元雜劇和散曲的合稱 提到曲，人們壹般都認為就是指元曲，實際上的曲是廣義的戲曲。戲曲藝術在中國文學史上乃至整個中華文化中都占有非常重要的地位，它的成就並不遜於詩、詞和賦。
古人根據不同的內容表達需要，創造了詩、詞、曲這三類詩歌體式，並在各自體式中擁有不同的樣式種類，可謂源同流分，各臻其妙。 詩歌是任何壹個民族最早產生的文學樣式，我國也是如此。從《詩經》算起，詩歌發展歷史已有幾千年，詩歌的形式也難以言計。大而言之，詩可分為不大講格律的古體詩和講究格律的近體詩。古體詩中又有詩經體、楚辭體、樂府體（古樂府、新樂府）、民歌體、七言古詩、五言古詩等。這種區分，除了時間上的不同外，在表達形式方面也各有不同。它們總的特色是古樸、凝重，反映現實比較直接，表達形式自由。近體詩包括五、七言律詩和五、七言絕句，它們總的特色是精練、優美、含蓄，反映現實間接，格律嚴整，詩句間跳躍性大，絕句更強調蘊藉空靈的韻味。 唐宋後，詞這壹新的詩歌樣式開始出現，並迅速發展，與詩並駕齊驅。詞由於要和樂歌唱，而且壹般是由女子在宴會上歌唱，因而比詩更講究含蓄蘊藉、形式精巧、音調和諧。詞又分為小令、中調、長調。小令精巧輕盈，空靈蘊藉，韻味悠長；中調與七言近體詩規模相近，分為上下兩闕，但講究變化，曉暢中見蘊藉，分隔中見整體；長調因其歌唱時壹般節拍舒緩、篇幅較長，故又稱慢詞。由於長調篇幅長，容量大（最長的《鶯啼序》，256字），因此詞人可以充分施展自己的才華，敘事、抒情、寫景、議理從容展開，結構上講究轉折變化，渾成統壹。 元代興起的曲（元曲分為劇曲、散曲，前者指雜劇中的唱詞，這裏指後者），雖有配樂歌唱，承詞而發展，但又別有風味。 詩詞曲的不同體式，就如人們不同的服飾，以適應不同季節和審美的需要。認識到這壹點，再來閱讀，不能不讓後人佩服古人創造不同詩體的聰明才智。對於三者的不同，古人早已認識到，作過不少論述。但有的太抽象，如王國維認為“詩之境闊，詞之言長”；有的過於直觀，如王士禎以晏殊詞句“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”與湯顯祖《牡丹亭》唱詞“良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院”為例說明詞、曲的不同；有的過於簡單，如李漁認為詞“上不似詩，下不類曲，不淄不磷，立於二者之中”。其實，三者之間不同的特色體現在題材、意境、風格、手法、形式等諸方面。
4.求 古典詩歌（詩詞曲）的基礎知識
詩詞，是指以近體詩和格律詞為代表的中國傳統詩歌。
通常認為，詩更適合“言誌”，詞更適合“抒情”。 詩詞是闡述心靈的文學藝術，而詩人、詞人則需要掌握成熟的藝術技巧，並按照嚴格韻律要求，用凝練的語言、綿密的章法、充沛的情感以及豐富的意象來高度集中地表現社會生活和人類精神世界。
中國詩起源於先秦，鼎盛於唐代。中國詞起源於隋唐，流行於宋代。
中華詩詞源自民間，其實是壹種草根文學。在21世紀的中國，詩詞仍然深受普通大眾青睞，並出現了新國風等重要詩詞流派。
目錄 壹、概述1、簡介 2、“詩詞”出處 3、詩和詞 4、基本概念 5、詩詞簡介 6、詞的起源 二、詩詞格律1、詞牌集錄 2、絕句律詩格式 三、詩詞佳句選摘 四、大型詩詞書籍壹、概述 1、簡介 2、“詩詞”出處 3、詩和詞 4、基本概念 5、詩詞簡介 6、詞的起源 二、詩詞格律 1、詞牌集錄 2、絕句律詩格式 三、詩詞佳句選摘 四、大型詩詞書籍 展開 編輯本段壹、概述 1、簡介 詞目：詩詞 拼音：shī cí 釋義：古體詩、近體詩以及格律詞的總稱。 2、“詩詞”出處 宋 梅堯臣 《張淳叟獻詩永叔同永叔和之》：“ 張君獻詩詩詞巧，美女插花嬌醉春。”
明吳應箕《述懷》詩：“《詠懷》好詩詞，能無自愧息。” 3、詩和詞 《儒林外史》第十七回：“ 匡超人 初時不好問他，偷眼望那書上圈的花花綠綠，是些甚麽詩詞之類。”
郭小川 《痛悼敬愛的周總理》詩：“在病危時還壹再聆聽毛主席的光輝詩詞。” 4、基本概念 所謂詩詞，即詩歌與詞的合稱。
詩歌是壹種主情為主的文學體裁，它以抒情或者敘事、說理的方式，高度凝練，集中地反映社會生活，用豐富的想象、富有節奏感、韻律美的語言和分行排列的形式來抒發思想情感。詩歌是有節奏、有韻律並富有感 *** 彩的壹種語言藝術形式，也是世界上最古老、最基本的文學形式。
詞，又稱曲子詞、長短句、詩余，是配合宴樂樂曲而填寫的歌詩，詞牌是詞的調子的名稱，不同的詞牌在總句數、句數，每句的字數、平仄上都有規定。 5、詩詞簡介 詩歌起源於上古的社會生活，因勞動生產、兩性相戀、原始宗教等而產生的壹種有韻律、富有感 *** 彩的語言形式。
《尚書.虞書》：“詩言誌，歌詠言，聲依詠，律和聲。”《禮記.樂記》：“詩，言其誌也；歌，詠其聲也；舞，動其容也；三者本於心，然後樂器從之。”
早期，詩、歌與樂、舞是合為壹體的。詩即歌詞，在實際表演中總是配合音樂、舞蹈而歌唱，後來詩、歌、樂、舞各自發展，獨立成體，詩與歌統稱詩歌。
此外詩歌又可以按照不同的表現形式分為白話詩和文言詩詞，在近代新月詩社力求較好地繼承現代詩和古體詩的關系，在自由的同時強調詩歌的音樂美、建築美，但新月派的理論及作品，未曾獲得讀者的普遍認可。按照文體背後的意識形態不同，又可分為新詩（西洋詩）與古典詩詞（中國詩）。
詩詞在當今現代社會生活中，得以繼承和發展，它傳統形式中的情味意味韻味更能使人接受，它是漢語特有的魅力和功能，這是其它任何語言所沒有和不能的，也是任何語言翻譯不了的。因此，中國傳統詩詞文化是世界文化文學上最獨特而美好的表現形式和文學遺產。
（山水情人語） 6、詞的起源 詩歌的壹種韻文形式，由五言詩、七言詩或民間歌謠發展而成，起於唐代，盛於宋代。原是配樂歌唱的壹種詩體，句的長短隨歌調而改變，因此又叫長短句。
2010年5月，作家網絡出版社隆重推出《中國國學大師》系列叢書，目前該叢書已經出版《中國詩詞研究》、《 *** 詩詞研究》、《中國姓名學研究》、《郭瑞琳詩文講座》、《十大元帥詩詞研究》等5部郭瑞琳著作105萬字。 編輯本段二、詩詞格律 1、詞牌集錄 暗香97字 二郎神105字 八聲甘州97字 長相思36字 采桑子44字 翠樓吟101字 搗練子27字 點絳唇41字 蝶戀花60字 定風波62字 洞仙歌83字 更漏子46字 甘草子47字 桂枝香101字 過秦樓111字 豆葉黃31字 浣溪沙42字 畫堂春47字 賀聖朝49字 河 傳61字 何滿子74字 黃河清慢98字 賀新郎116字 減字木蘭花44字 錦纏道66字 江城子70字 浪淘沙54字 臨江仙60字 離亭燕72字 六州歌頭143字 驀山溪82字 滿江紅93字 滿庭芳95字 摸魚兒116字 邁陂塘116字 南歌子52字 南鄉子56字 念奴嬌100字 蔔算子44字 菩薩蠻44字 普天樂46字 清平樂46字 鵲橋仙56字 青玉案67字 沁園春114字 青門引42字 如夢令33字 人月圓48字 十六字令16字 生查子40字 訴衷情45字 蘇幕遮62字 水調歌頭95字 雙雙燕98字 石州慢102字 水龍吟102字 霜天曉角43字 調笑令32字 桃源憶故人48字 攤破浣溪沙48字 太常引49字 踏莎行58字 唐多令60字 天仙子68字 烏夜啼36字 望海潮107字 武陵春49字 相見歡36字 西江月50字 小重山58字 謝池春66字 憶江南27字 憶王孫31字 謁金門45字 憶秦娥46字 虞美人56字 壹落索46字 阮郎歸47字 壹斛珠57字 玉樓春56字 壹剪梅60字 漁家傲62字 壹叢花78字 禦街行78字 雨霖鈴103字 永遇樂104字 醉花陰52字 鷓鴣天55字 祝英臺近77字 晝夜樂98字 燭影搖紅96字 2、絕句律詩格式 五絕：仄起 平起 五律：仄起 平起 七絕：仄起 平起 七律：仄起 平起 大型詩詞書籍 1、。
5.有關中國古典戲曲的知識
我的很不錯啊1、昆曲 昆曲，又稱“昆腔”、“昆劇”，是壹種古老的戲曲劇種。
它源於江蘇昆山，明中葉後開始盛行，當時的傳奇戲多用昆曲演唱。除了保持早期昆曲特色的南昆外，還在全國形成許多支脈，如北方的昆弋、湘昆、川昆等。
昆曲的風格清麗柔婉、細膩抒情，表演載歌載舞、程式嚴謹，是中國古典戲曲的代表。 2、高腔 高腔，是對壹種戲曲聲腔系統的總稱。
它原被稱為“弋陽腔”或“弋腔”，因為它起源於江西弋陽。其特點是表演質樸、曲詞通俗、唱腔高亢激越、壹人唱而眾人和，只用金鼓擊節，沒有管弦樂伴奏。
自明代中葉後，它開始由江西向全國各地流布，並在各地形成不同風格的高腔，如川劇高腔、湘劇高腔、贛劇高腔等 。 3、梆子腔 梆子腔，是對壹種戲曲聲腔系統的總稱。
它源出於山西、陜西交界處的“山陜梆子”，特點為唱腔高亢激越，以木梆擊節。然後，它向東、向南發展，在不同地區形成不同形式的梆子腔，如山西梆子、河北梆子、河南梆子、山東梆子等。
4、京劇 京劇，也稱“皮黃”，由“西皮”和“二黃”兩種基本腔調組成它的音樂素材，也兼唱壹些地方小曲調（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌。它形成於北京，時間是在 1840年前後，盛行於20世紀三、四十年代，時有“國劇”之稱。
現在它仍是具有全國影響的大劇種。它的行當全面、表演成熟、氣勢宏美，是近代中國戲曲的代表。
5、評劇 評劇，清末在河北灤縣壹帶的小曲“對口蓮花落”基礎上形成，先是在河北農村流行，後進入唐山，稱“唐山落子”。20世紀20年代左右流行於東北地區，出現了壹批女演員。
20世紀30年代以後，評劇在表演上在京劇、河北梆子等劇種影響下日趨成熟，出現了白玉霜、喜彩蓮、愛蓮君等流派。1950年以後，以《劉巧兒》、《花為媒》、《楊三姐告狀》、《秦香蓮》等劇目在全國產生很大影響，出現新鳳霞、小白玉霜、魏榮元等著名演員。
現在評劇仍在河北、北京壹帶流行 6、河北梆子 河北梆子，即流行於河北、北京壹帶的梆子戲，它源於山、陜交界處的山陜梆子，經由山西傳至河北，結合河北與北京方言而形成。它保持了梆子腔以梆擊節的特點，唱腔高亢激越，善於表演悲劇情節。
河北梆子著名劇目有《蝴蝶杯》、《轅門斬子》、《杜十娘》等 7、晉劇 晉劇，又名“中路梆子”，系由山西、陜西交界的山陜梆子發展至山西，結合山西語言特點而形成。現流行於山西中部及內蒙、河北壹帶。
它保持了梆子腔以梆擊節的特點，音樂風格在高亢之余，也有柔婉細膩的壹面。表演通俗質樸。
著名劇目有《打金枝》、《小宴》、《賣畫劈門》等。 8、蒲劇 蒲劇，又名“蒲州梆子”，系由山西、陜西交界的山陜梆子發展而成，壹說此即為原來的山陜梆子。
現流行於山西西南部及陜西、河南壹帶，在聲腔上近似於秦腔，語言也用陜西方言。著名劇目有《掛畫》、《殺狗》、《殺驛》等。
9、上黨梆子 上黨梆子，山西四大梆子之壹，系由山西西南部的“蒲州梆子”發展而成，流行於山西東南部上黨壹帶。其聲腔除梆子腔外，也兼唱昆曲、皮黃、羅羅腔等。
劇目有《三關排宴》、《東門會》等。 10、雁劇 雁劇，也稱“北路梆子”，由“蒲州梆子”發展而來，流行於山西北部及河北張家口、內蒙古壹帶。
據說它對河北梆子的形成有很大影響。劇目有《血手印》、《金水橋》等。
11、秦腔 秦腔，陜西省地方戲，也叫“陜西梆子”，是最早的梆子腔，約形成於明代中期。其表演粗獷質樸，唱腔高亢激越，其聲如吼，善於表現悲劇情節。
劇目有《蝴蝶杯》、《遊龜山》、《三滴血》等。 12、二人臺 二人臺，流行於內蒙古、山西及河北張家口壹帶的戲曲劇種，在內蒙民歌及山西民間小調基礎上形成，後來又吸收晉劇的表演成份而漸漸成熟。
表演生活氣息濃郁，曲詞通俗。劇目多為表現農村生活的小戲，如《走西口》、《五哥放羊》等。
13、吉劇 吉劇，流行於吉林省的戲曲劇種。20世紀50年代在東北“二人轉”的基礎上發展而成，曲調輕快、詞句通俗、表演質樸火爆，劇目有《燕青賣線》、《包公賠情》等。
14、龍江劇 龍江劇，流行於黑龍江地區，20世紀50年代在東北“二人轉”、拉場戲、影戲及當地民歌基礎上形成，表演輕松幽默，曲詞通俗。劇目有《雙鎖山》、《荒堂寶玉》等。
15、豫劇 豫劇，又稱“河南梆子”。明代末期由傳入河南的山陜梆子結合河南土語及民間曲調發展而成，現流行於河南、河北、山西、山東等省份。
原有豫東調、豫西調、祥符調、沙河調四大派別，現以豫東、豫西調為主。出現過常香玉、陳素珍、崔蘭田、馬金鳳、閻立品等著名旦角演員。
劇目有《穆桂英掛帥》、《紅娘》、《花打朝》、《對花槍》和現代戲《朝陽溝》等。 16、越調 越調，河南地方劇種，流行於河南及湖北北部地區，因以“四股弦”為主要伴奏樂器，所以也稱“四股弦”。
音樂為板腔體為主，也唱曲牌。著名演員有申鳳梅等。
劇目有《收姜維》、《李天保招親》、《諸葛亮吊孝》等。 17、河南曲劇 河南曲劇，河南省地方劇種，流行於河南省及湖北西北部地區，由曲藝“河南曲子”發展而成。
唱腔輕柔婉轉，以悲劇內容見長。劇目有《卷席筒》、《陳。
6.寫出古典詩歌（詩 詞 曲）的基礎知識
/f?kz=115769325/f?kz=122325796 什麽是七言詩、五言詩詩？ 律詩每首有四聯（即八句），每句五個字的是五言律詩，簡稱「五律」；每句七個字的是七言律詩，簡稱「七律」。
律詩的第壹、二句稱為「首聯」，三、四句稱為「頷聯」，五、六句為「頸聯」，七、八句為「尾聨」。「頷聯」和「頸聯」必須對偶；第二、四、六、八句最後的壹個字必須同韻。
近體詩又名今體詩，為唐代新興的詩體，因與古體有別而得名。近體詩分為絕句、律詩二種，四句為絕句，八句為律詩。
絕句及律詩又有五言、七言之分。五言絕句自漢魏五言古詩來。
七言絕句由南北朝樂（歌行）小詩演變而來 什麽是格律詩？ 格律詩是在字數、韻腳、聲調、對仗各方面都有許多講究的詩。它規定詩有定句，句有定字，字講平仄，嚴格壓韻，而且律詩的中兩聯要對仗等。
它是根據漢語壹字壹音，音講聲調的特點和詩歌對音樂美、形式美、精煉美的特殊要求而產生的，所以具有相當強的生命力而流轉不息。 格律詩對聲律的要求極為嚴格。
聲律包括壓韻和平仄，其中又以平仄最重要。 這裏，我們簡單地說壹下格律詩的創作規則。
關於格律詩的創作，王永義先生編了個歌謠，可供參考： 格律不難記，二四六分明。首句仄平仄，或為平仄平。
上下句要對，鄰句粘即成。四字防孤平，末防三連同。
七絕重壹遍，七律也就成。雙末押平韻，單末多仄聲。
七言去兩字，五言不費功。起收式怎知？首句二末定。
大體意思是：近體詩的格律不難記住，每句第二四六字的平仄壹定要符合。第壹句的第二四六字應該是仄平仄，或者是平仄平。
上句第二四六字的平仄與下句第二四六字的平仄要對立，鄰句，就是第壹聯的末句和第二聯的首句，第二四六字的平仄要相同。七言第四個字壹定要防止出現孤平，它自己是平音而左鄰右舍都是仄音就叫孤平，每句末三個字應防止全平或全仄。
確定了絕句格律的步驟，再重復壹遍就成了律詩的格律。律詩雙句末壹字都是平聲，押壹個韻，單句末壹字多數是仄聲。
七言詩的格律去掉前面兩個字，註意，此時第四字應為第二字，就成了五言詩的格律了。壹首格律詩是平起還是仄起，是平收還是仄收，都要看第壹句第二字和該句末壹字。
平仄 知道了什麽是四聲，平仄就好懂了。平仄是詩詞格律的壹個術語：詩人們 把四聲分為平仄兩大類，平就是平聲，仄就是上去入三聲。
仄，按字義解釋， 就是不平的意思。 憑什麽來分平仄兩大類呢？因為平聲是沒有升降的，較長的，而其他三聲 是有升降的（入聲也可能是微升或微降），較短的，這樣，它們就形成了兩大 類型。
如果讓這兩類聲調在詩詞中交錯著，那就能使聲調多樣化，而不至於單 調。古人所謂“聲調鏗鏘”，雖然有許多講究，但是平仄諧和是其中的壹個重 要因素。
這是律詩中最重要的因素。律詩的平仄規則，壹直應用到後代的詞 曲。
我們講詩詞的格律，主要就是講平仄。 五律的平仄： 五言的平仄只有四個類型，而這四個類型可以構成兩聯。
即： 仄仄平平仄，平平仄仄平； 平平平仄仄，仄仄仄平平。 由這兩聯的錯綜變化，可以構成五律的四種平仄格式。
其實只有兩種基本 格式，其余兩種不過是在基本格式的基礎上稍有變化罷了。 ⑴仄起式 （仄）仄平平仄， 平 平仄仄平。
（平）平平仄仄，（仄）仄仄平平。 （仄）仄平平仄， 平 平仄仄平。
（平）平平仄仄，（仄）仄仄平平。 （字外加括號表示可平可仄。）
七律的平仄： 七律是五律的擴展，擴展的辦法是在五字句的上面加壹個兩字的頭。仄上 加平，平上加仄。
試看下面的對照表： ⑴平仄腳 五言仄起仄收 ○○仄仄平平仄 七言平起仄收 平平仄仄平平仄 ⑵仄平腳 五言平起平收 ○○平平仄仄平 七言仄起平收 仄仄平平仄仄平 ⑶仄仄腳 五言平起仄收 ○○平平平仄仄 七言仄起仄收 仄仄平平平仄仄 ⑷平平腳 五言仄起平收 ○○仄仄仄平平 七言平起平收 平平仄仄仄平平 因此，七律的平仄也只有四個類型，這四個類型也可以構成兩聯，即： 平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
由這兩聯的平仄錯綜變化，可以構成七律的四種平仄格式。其實只有兩種 基本格式，其余兩種不過在基本格式的基礎上稍有變化罷了。
⑴仄起式 （仄）仄 平 平仄仄平，（平）平（仄）仄仄平平。 （平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄 平 平仄仄平。
（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄仄平平。 （平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄 平 平仄仄平。
粘對 律詩的平仄有“粘對”的規則。 對，就是平對仄，仄對平。
也就是上文所說的：在對句中，平仄是對立的。 五律的“對”，只有兩副對聯的形式，即： ⑴仄仄平平仄，平平仄仄平。
⑵平平平仄仄，仄仄仄平平。 七律的“對”，也只有兩副對聯的形式，即： ⑴平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
⑵仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。 如果首句用韻，則首聯的平仄就不是完全對立的。
由於韻腳的限制，也只 能這樣辦。這樣，五律的首聯成為： ⑴仄仄仄平平，平平仄仄平。
或者是： ⑵平平仄仄平，仄仄仄平平。 七律的首聯成為： ⑴平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。
或者是： ⑵仄仄平。
7.戲劇文學必知的常識有哪些
壹、表演專業考什麽內容。
表演專業呢，總得來說呢，考試內容就是聲、臺、行、表，通常的表演專業，都會有初試和復試。初試和復試的內容，壹般初試的考試內容都是自我介紹、自選作品朗讀、集體小品的的表演還有就是考官的問了呢。
這幾項考試內容還是比較有難度的呢，在自我介紹中就是要考生自己去琢磨壹年怎樣的讓自己的自我介紹變得特別壹點了。還有其他項目中的閃光點都是需要考生自己去挖掘了。
在這壹部分不管是哪個項目，都要選擇適合自己的材料或者是內容。復試的時候分為二試和三試，通過二試的考生，在參加三試的時候。
復試的考察項目是比較綜合的。坑妳考場的方面比較全面的。
所以進入三試的妳要提前做好準備的喲。二、在考官面前真實和真誠最重要。
有的考生在參加考試的時候，怎麽說有壹種端著的架子或者是壹直在裝，想讓考官跟家註意到自己，但其實並不用這樣的，在考官眼裏最能夠吸引到他們的往往是那些很真實的考生呢。就將妳最真實的壹面展現給考官老師看，這樣的話反而會得到老師的關註或者註意呢。