以下是我們評選出的史上最恐怖的音樂專輯。如果妳懷疑他們的恐怖，妳可以自己去聽。
abruptum-《Obscuritatem Advoco Amplectere Me 》[ DSP；1993]
混亂、惡心、邪惡、病態、瘋狂、憤怒、憎恨...來自瑞典的Abruptum散發著連最冷的黑金屬樂隊都無法比擬的極度邪惡。阿布魯普姆是由1990的兩個瑞典瘋子組成的:它(怪異的侏儒)和邪惡。Abruptum可能是黑金屬界對實驗音樂界影響最大的樂隊。這張專輯是由不知名的DSP唱片公司發行的，樂隊演奏的是帶有工業、噪音、黑暗氛圍色彩的原生黑金屬，這使得他們所做的與所謂的“黑金屬”有壹大半不同。在吉他部分，大量的揚聲器用於反饋/吹口哨，以及為特殊的聲音拉弦；很多時候，這讓聽眾感覺離“黑金屬”很遠，更接近吉他在工業和噪音音樂中扮演的角色。主唱的聲音不比梅森納差！音樂中還會偶爾閃現小提琴在高音區發出的“痙攣”聲，這在電影配樂中很常見。此外，音樂中沒有類似效果的合成器聲部，哪怕背景采樣最多只出現幾秒鐘，黑暗鋼琴的點綴也絕不會是多余的——換句話說，病態黑暗的情緒基本上是由傳統的三首曲子來表達的。音樂家的想象力和對段落編排的掌握可見壹斑。
殯葬師-《電鋸殺人狂》[復發1999]
由威爾·拉默(Will Rahmer)和羅傑·博賈德(Roger Beaujard)組成的死亡樂隊Mortician是壹個超級恐怖電影愛好者。甚至在所有專輯中，幾乎每首歌都以取自各種恐怖電影的樣本開頭，有時候樣本的長度甚至超過了歌曲本身。不可避免地，那個被冷血屠殺的女人的哭聲響亮地響起。當受害者漸漸失去活力的時候，爆發出壹群瘋狂而沒有人性的緊湊的高速鼓聲，伴隨著低沈如地獄的吉他旋律，夾雜著比其他聲音更深沈的咕嚕聲，就像是壹場瘋狂的屠殺現場，到處都是血和肉。
四處撒撒吧——這是殯儀師的音樂，甚至可以不加改動地用作恐怖電影的配樂。威爾和羅傑承認他們是恐怖電影的極端粉絲和收藏者，他們的櫃子裏都堆滿了無數種恐怖電影。從他們專輯的名字就能看出來。第壹次聽這張專輯的時候，除了恐怖，還有壓抑。感覺這個樂隊真他媽的殘忍！之後，我把它帶給壹些朋友，說這是他們聽過的最難的音樂。
小妖精—《Suspiria:原聲音樂》【Cinevox重新發行；1977]
《Suspiria》是意大利恐怖電影大師達裏奧·阿金圖最著名的作品。這是壹部風格非常獨特的電影，被稱為電影史上最優雅的恐怖片。壹個美國女孩來到歐洲的芭蕾舞學校，迎接她的是壹系列謀殺。意大利大師們對音樂、迷離光線、鏡頭的運用，給觀眾帶來了前所未有的全新體驗。哥布林的音樂可以說和電影壹樣恐怖。扭曲的吉他，陰森的鍵盤，陰森的氛圍，這些都讓《Suspiria》的配樂即使沒有電影銀幕也壹樣恐怖。這張配樂專輯受到了很多金屬迷的青睞，因為它比最恐怖的《黑色安息日》或者《鉆石王老五》專輯還要恐怖。
英國廣播公司無線電音響工作坊——《英國廣播公司音效，第13卷——死亡與恐怖》【英國廣播公司；1977 ]
這是邁克·哈丁在1977中建議並制作的錄音作品。據說是給劇場或者電影用的聲音素材，但是我很懷疑有什麽電影可以用這麽恐怖的聲音！專輯前半部分叫《死刑與酷刑:1。斬首2。切斷臂3。鋸頭”等等。光看這些名字就夠嚇人的了。後半段有“妖魔鬼怪”“挖墳”等聲音采樣素材。這是壹種不加掩飾的赤裸裸的恐怖，目的就是嚇妳壹身冷汗。
光明死亡現在-《最大的死亡》[CMI 1998]
羅傑·卡爾曼尼克(Roger Karmanik)是黑暗工業品牌冷肉工業(CMI)的所有者，也是可怕的工業死亡樂隊Bright Death Now的創造者。明亮的死亡現在比TG和其他早期工業樂隊更極端。這是壹個真正令人恐懼的樂隊，壹個殺人機器。年輕人/智力弱的人不要接近它。光明死神現在試圖用最粗最扭曲的噪音向觀眾展示人類最醜陋的內心。現在亮死的音樂是刺耳的噪音和混亂的工業聲/單調的節奏和失真的廣播的混合體。犀利，殘忍，充滿血性，這不是任何壹個傳統死亡樂隊能表現出來的。。
現在的明死真的很極端，它帶來的恐怖不是“虛無縹緲”。我覺得聽BDN的作品是生理上的反映而不是心理方面的，會直接導致躁狂和精神分裂癥的發作。其他的音樂理念熱衷於為事物尋找壹種符號，哪怕是極端的，比如血腥死亡和黑金屬，死亡也是壹種形象，壹種意義之後的展示讓聽眾感受，而早期的極端TG、SPK、懷特豪斯等。都轉變態度，積極尋找中介。現在只有亮死了，它的音樂本身既是手段也是目的。工業死亡不是向妳解釋死亡的殘酷或美好，而是直接傷害觀眾，這本身就是壹種死亡手段。讓妳死是唯壹的目的。所以其他外包裝解釋都是次要的。只要妳播放它，暴行就開始了，妳為什麽要聽？
迪亞曼達·加拉斯-《施雷X》【靜音1996】
這是壹個純粹的聲樂實驗，充滿了迪亞曼達加拉的尖叫聲，噓聲和呻吟聲。那些可怕的聲場會刺進妳毫無防備的胸膛。很難想象這樣的聲音來自人的喉嚨，而且是女性。那些沙啞的聲音，連綿不斷的美聲，無數超高音聚集的“歌聲”，足以讓任何壹個自稱“極限音樂”的死亡歌手相形見絀黑暗中妳能想到的只有黑暗的停屍房和不治之癥...它對黑暗的無情揭露和對死亡的赤裸裸的敘述，讓很多死氣沈沈的金屬/哥特音樂在表達上顯得蒼白無力。千萬不要在半夜聽這樣的音樂，因為半夜的人很容易被勾起白天很難記起的感情和恐懼。不要把欣賞迪亞曼達的音樂當成某些勇敢者的遊戲，這是很危險的。
當前93-《狗血復活》[Laylah 1984]
這是Current93最恐怖的專輯。很多作品都把天主教頌歌加工成背景音效，效果極其異端詭秘，讓人不寒而栗。就像壹個邪惡的巫師在做這件事。如果妳聽說過Current93，妳或許可以用多種音樂形式來描述它，比如哥特、死亡民謠、實驗甚至宗教音樂。但沒有壹個能準確表達大衛·西藏和他的樂隊不斷變化的音樂經歷。從DOGS血液的粗糙邪惡上升到所有可愛的小馬的甜蜜和美麗。當前的93從壹開始就已經遠離主流。在黑暗的荒野中徘徊。
通過當前93的音樂，我們可以深入了解大衛西藏的內心世界。樂隊在音樂中表現出的離經叛道、血腥暴力，以及文本中透露出的耶路撒冷毀滅的末日場景，其實都是現實中人們對工業社會殘酷生活的扭曲的夢境反應。工業技術的進步，信息的日益增多，都解決不了現代人類的空虛和孤獨，人活得好像失去了靈魂。也許只有通過宗教的力量，我們才能找到我們的靈魂。