當我們發現這個問題後，尋求改變， 得到的答案往往是多畫，沒錯，這確實是不可缺少的關鍵因素 ，但總有人說畫了這麽多，還是沒進步，那是因為妳畫的時候沒有註意到這4個點：
我們先看壹下大師的作品：
不難看出，這些好的作品，他們的線條都是壹氣呵成，很流暢，力度也恰到好處。 畫畫經常會犯的壹個錯誤就是：線條斷了，往往用壹條“新線”將“老線”重疊在壹起，這樣很容易導致力度不均，線條不連貫。
壹般來說，壹根線條是兩頭力度小中間力度大，在線的銜接上可以從前壹根線末端開始，但是如果銜接不好，最好的辦法就是 擦掉全部，重新畫，這裏千萬別犯懶，小細節影響全部。
分享壹個我的個人習慣： 我壹般線稿要是打錯了或者不夠流暢，我會擦除到只留下很淡的印記，然後沿著印記，壹口氣畫完。
另外，線條的練習真是個 熟能生巧 的事情，線的力度，筆勢的控制，這些都是妳要自己去探索的。
線稿成敗與否的關鍵因素。
有很多人每壹條線都畫的很好，可是組合到了壹起，就顯得很奇怪，比例不對。 原因就是妳在畫的時候只註重到了局部，沒有把握整體。
我們對壹個事物的感知往往是受到其他事物影響的 ，為什麽妳會覺得顏色深？因為旁邊有淡的顏色；為什麽妳會覺得體積大？因為旁邊有小的事物產生了對比。所以同理，如果畫花，即使妳每片花瓣的形狀把握的準確，但忽略了花瓣間的比例，畫出來的依舊不像花。
所以怎麽樣才能夠在畫局部的時候把握好比例呢？
1尋找垂直線和水平線
這個方法來自於《素描的訣竅》，個人覺得很好分享出來。
方法就是當妳看到壹幅畫，初步畫出線稿後，妳就需要尋找它的垂線或者水平線。比如上圖中，我們可以發現：
1.人的肩膀、手腕處、膝蓋基本上在壹條水平線上。
2.鼻尖、手腕處和包的右側大致在垂直線上。
從而可以大體上保證我們的畫作不走形。雖然這裏介紹的是人物，但我覺得在動植物上也有借鑒的意義。
2學會對比，從整體入手
還有壹個很好的方法可以幫妳打型就是學會對比。 型打不準，很大程度就是妳只盯著局部使勁畫，根本沒有整體對比觀察。
舉兩個例子
妳畫耳朵，妳就要觀察耳朵和眼睛、鼻子的相對位置關系，耳朵在整個頭部寬度的哪個位置等等。
妳畫花瓣的時候，就要對比這片花瓣的大小、高度和其他的花瓣，是比它小？那小多少？是不是只有另外壹片花瓣的壹半高？
這些問題都可以在畫的時候都問問自己。 養成習慣後，這些想法自然會融入到妳的作畫思維裏。
打型、畫線稿的時候壹定要專心 ，如果妳畫畫的時候總是在想
“哇，這個好難畫啊”? “怎麽老畫不像”? “反正我就是畫不好"? "我幹嘛畫這個”……這些想法只能說明妳很焦躁，沒有好好靜下來畫畫， 心都沒放在事物上當然打不好型 ，另外，總是這樣想，妳會漸漸覺得自己畫不好，也畫不快樂。
妳要做的就是轉換自己的註意力 ，比如“這邊有點像什麽形狀” “這個邊緣比其他的斜壹點” “這幅畫的中心好像在這裏” “這個東西大概在整幅畫的三分之壹” …… 這樣才能更好地進入狀態觀察。
前面說了這麽多理論， 為的就是讓妳更好地練習啊！想畫出漂亮的線稿多練習才是王道！
如果不知道怎麽開始的話， 很推薦《素描的訣竅》這本書 ，國外不區分素描和速寫的，這本書給了我很大幫助。（如有需要公眾號回復書名自取）
多練速寫可以 幫助妳練習快速打型的能力和線條的流暢度 ，另外的建議就是， 練習的時候盡量少用或者橡皮 ，如果畫錯了，可以使用疊筆，就是在原先的線條 旁邊 畫出新的線條，而不是抹擦原來的線條。
還有畫速寫的時候， 保持輕松 ，心裏不要總想著壹定要畫好，學著轉移自己的註意力，畫完後可以自我反饋壹下， 相信妳們會越來越好~