霸王別姬 觀後感 1000字
《霸王別姬》展現的是中國壹個個真實的年代，講述了從民國初期，橫跨了民國時期，抗戰，解放，等壹系列歷史，包括人們生活狀態，京劇 文化 ，這對中國的那些年代是壹個很好的復現。在不到三小時的影片裏，觀眾感受到這段期間內政權交替的頻繁。片中程蝶衣和段小樓二人也渡過了風風雨雨。此片借助人物的命運，以小見大，窺視了壹個國家的興衰榮辱。
影片中存在日本侵略我中華那壹段時期的劇情，而且日本都邀請了戲中的主角去給他們唱戲，可見日本人也喜歡我國的京劇藝術。但劇中，程蝶衣去為日本人唱了留下了罵名。《霸王別姬》中的程蝶衣是個悲劇人物，因為沒有人能理解他，理解他對這種藝術的癡迷程度，他給日本人唱戲不是為了獻媚，而是希望通過外族人將這種京劇藝術傳播出去，並且不希望這種藝術衰落，這方面，他和《梅蘭芳》中的邱如白又有相似之處。在他們的眼裏，唱戲不是為了賺錢，不是為了名氣，是因為他們自己的 愛好 興趣，從而上升到癡迷，為之獻身。也許就因為這些人，京劇文化藝術，在當時那動蕩年代也能如此盛行。他把自己完全獻身於京戲，實際上是獻身於京戲《霸王別姬》所代表的永恒的中國文化精神。
這部電影把我們的人生宏觀融入到時代的大變遷上，又微細到壹個演員的愛恨情仇中，從而敲擊我們對社會對愛情對人生對壹切真實與虛假的的思考。
劇中程蝶衣的形象所表達的精神在今天也仍有意義，這其實就是壹種堅韌的無私奉獻精神，無論是奉獻給學術，奉獻給藝術，還是奉獻給人民，這都需要這種巨大的精神力量。
我們的社會主義建設歷來重視文化建設，改革開放以來，雖然是以經濟建設為中心，但是也始終堅持物質與精神文明的兩手抓，而且取得舉世公認的成就。中國在努力進行經濟建設的同時，正在進行壹系列政治制度和法律制度的改革，以適應經濟的發展，這是壹場以上層為主導進行的改革。建立完善新的政治法律制度，就必定要有在背後支撐這制度的價值理念，我們現在的價值理念是為人民大眾謀福利，其實就是要符合人民的要求，人民的要求是什麽，就是人性本善的“仁”的法則，就是自然法的法則，這其實與中國傳統儒家以及西方文化都相通。這些價值理念，讓我們在現實生活中和歷史文化中去尋找什麽是最符合人性的經濟，什麽是最符合人性的制度。
霸王別姬觀後感1000字
身為壹名入黨積極分子，我更加的明白了目標對人生的重要性，而且我們應該積極樂觀的對待生活，要對生活充滿希望。我也明白了我們要正確的對待我們的生活，而不是活在虛擬的世界。我們可以喜歡壹件事物，但是壹定要控制好那麽壹個度，絕對不能到瘋狂癡迷的地步，用電影中的壹句話來說“不瘋魔不成活”，這樣是不對的。
雖然黨組織在成長的過程中，犯過壹些錯誤，但是人生在世，孰能無過。我們的道路是自己摸著路壹步步走出來的，我堅信，在以後的道路上我們的黨，我壹定能越走越好，人民的生活也會越來越富裕，國家越來越富強。
霸王別姬觀後感
程蝶衣，張國榮飾，是壹個戲子，主要角色是京戲《霸王別姬》中的虞姬，段小樓是西楚霸王項羽。段小樓是程蝶衣的師哥，兩人從小就在壹起練戲，唱戲，感情很深。小時候，蝶衣叫小豆子，小樓叫小石頭。
霸王別姬成就了程蝶衣和段小樓，段小樓和程蝶衣也成就了霸王別姬。而最後，虞姬真的成了虞姬，而這霸王最終也成了霸王。
程蝶衣飾演虞姬，到了爐火純青、真假不分的地步，對他來說，他願意終生都是虞姬，只要可以陪在他的師哥身邊。這出戲，只能和師哥壹起唱，除了師哥，不管和誰，都不是霸王別姬。
“小尼姑年方二八，正青春被師父剃去了頭發，我本是男兒郎，又不是女嬌娥……”這是昆曲中《思凡》的壹段，本來應該是“小尼姑年方二八，正青春被師父剃去了頭發，我本是女嬌娥，又不是男兒郎……”可是不管挨多少打，吃多少苦，小豆子就是錯，就是改不回來，後來，小石頭拿著煙鬥在小豆子嘴裏壹陣亂搗之後，流著淚的小豆子終於開口唱自己是個女嬌娥了。
也許，對於小豆子來說，這壹句的改變意味著他心底裏最後的壹點尊嚴和領地徹底的失去了。從此後，他都演旦角，從醉打金枝中的公主，到牡丹亭裏的小姐，再到霸王別姬裏的虞姬，在戲裏，他就是個女人。他的戲，讓成千上萬的人瘋狂。第壹次，他唱虞姬的戲，在清末太監張公公的府裏，那壹次，也是第壹次，他被不男不女的張公公變成了禁臠。也在那壹次，他看見了那把好劍，那把他的師哥誇個不停的劍。
那壹次，他們倆都成了角兒，從此風光無限。壹個是程老板，壹個是段老板。就這樣過了很多年，從民國21年，到七七事變，張公公的府邸如今也變成了棺材鋪，可程蝶衣依然不放棄，他不斷的跑到那裏，只為了尋找那把師哥喜歡的劍。
程蝶衣飾演的虞姬，又被政治大腕兼戲迷袁四爺(葛優飾)看上了，他不斷地糾纏蝶衣，給他送各種東西，以各種名目邀請蝶衣去他家。而同時，蝶衣最心愛的師哥，要娶妓女菊仙(鞏俐飾)了，蝶衣傷心欲絕。在不知不覺中，程蝶衣早已經深深愛上了他的師哥，對他來說，師哥就是霸王，他就是虞姬，他想要活在戲裏，壹輩子。他對他師哥說，要從壹而終。
他在袁四爺府上看見了那把劍，又壹次，他付出了自己的身體，只為了壹把劍，他依然記得，他允諾過師哥，要送給他這把劍。他把這把劍丟在了他師哥身上，他的師哥，正和菊仙小姐成親……
再後來呵，壹切仿佛都變了，時代變了，社會變了，大家都變了，也許只有程蝶衣沒變，也許，程蝶衣也變了。
霸王別姬講的是楚漢相爭的故事，楚霸王項羽，是天下無敵的蓋世英雄，橫掃千軍的勇將猛帥，可老天卻偏偏不成全他，在垓下中了漢軍的十面埋伏，讓劉邦給困死了，那天晚上，劉邦讓部下唱了壹宿的楚歌，楚人聽後，還以為劉邦已經占領了楚地，慌了神，全都跑光了。聽的霸王也掉下淚來。那霸王風雲壹世，臨到頭就剩下壹匹馬和壹個女人還跟著他。霸王讓烏騅馬逃命，烏騅馬不去，讓虞姬走人，虞姬不肯，虞姬最後壹次為霸王斟酒，最後壹回為霸王舞劍，爾後拔劍自刎……
臨到頭，蝶衣從師哥腰裏拔出了當年的那把真劍，拔劍自刎了。程蝶衣用壹生證明了她就是虞姬，他為虞姬而生，也為虞姬而死。他心甘情願，他這輩子，就是虞姬，他最快樂的日子，大概就是在師哥身邊……
影片裏開頭還有壹個小癩子，不堪忍受師父的嚴厲教導，整天就想著逃。他試了很多次，很多次，每壹次都失敗了，回來後被師父打到半死，後來甚至說自己早被師父打皮實了。
最後壹次，他成功了，他帶著小豆子成功的逃了，他吃到了他這輩子最想吃的冰糖葫蘆，他和小豆子去看了真正的角兒出演的霸王別姬。在所有人都鼓掌大聲叫好的時候，小癩子卻淚流滿面。他說：“他們怎麽成的角兒啊，得挨多少打啊?”聽著怪心酸的。
也是那壹看，小豆子拉著小癩子回去了。師父正拿著教鞭狠狠的抽著他的師兄弟，特別是他的大師哥。他勇敢的朝師父走了過去。師父喊著“我打死妳”，鞭子狠狠的抽下去了。小癩子吃完了偷偷藏在口袋裏的所有冰糖葫蘆，然後吊死了自己。他救了小豆子。很多年後，當小豆子成了角兒，成了程蝶衣後，當他聽到有人叫賣冰糖葫蘆，他回過了頭，他楞在了那邊，說不上來他到底在想些什麽，也許，在想那個小癩子，那個前壹秒還活生生的轉眼就成萬古枯的師兄吧!
片子還有壹個印象比較深的就是他們的師父。這真的是壹個好嚴格的老頭，壹開始，真的非常討厭他，人，怎麽就可以狠到這份上呢，完全的沒人性，打人都往死裏打，他就不會心疼，沒有壹絲絲的不忍嗎?檢查時，背錯了臺詞會被打的半死，背對了還是會挨打，還說：“打妳，是讓妳記著下回也這麽背。”
最先改變觀點是在小癩子自殺的那壹刻，他沖進了房子，我才知道，他的心底，到底有多麽愛這些孩子，有多麽熱愛自己的職業。都說嚴師出高徒，師父壹絲不茍，威嚴全在他的教鞭上了。他壹生不知道帶出了多少弟子，不知有多少成了名角，就像段小樓和程蝶衣壹樣。但是，他依然故我，壹代接著壹代培養著新人，最後，他死在了自己的崗位上。他的希望就是，京戲在這壹代可以紅紅火火。
這是壹部堪稱經典的影片，片子很老了，故事也很老了，就像壹個老人在述說著歷史壹樣，充滿了滄桑，沾滿了塵土，卻依然鮮活。
而如今，電影技術不知好了多少倍，卻再也拍不出那樣的片子，再也找不回那種感覺了。好可惜。
霸王別姬觀後感
這部以京劇為題材的電影給我的感覺就是熱鬧而又落寞，濃艷卻又慘淡。歷史與現時、真與假、善與惡、愛與恨，糾結纏繞，人世紛爭。他是陳凱歌早期導演的影片，可以說是堪稱經典，其中融入了人生，藝術，政治，歷史，情感等多種元素，仍顯得雜而不亂。這部影片改編於香港作家李碧華同名小說，集中國大陸、香港和臺灣兩岸三地的人力、物力、財力合作制成的影片，為陳凱歌贏得1993年度法國戛納電影節最佳電影獎，這是中國電影首次獲得被全世界認可的最高影展獎。
看完這部影片之後有兩處情景最讓我難以釋懷。其壹是段小樓結婚的那天晚上，程蝶衣放下劍跑走，段小樓追到門口的時候，外面有人喊：“日本人進城了……”緊接著便是浩浩蕩蕩趾高氣昂的日本兵闖進城來，那種眼看著外人闖進自己的家中卻無能為力的感覺，是怎樣的壹種屈辱與痛心啊。這部影片使我們看到了人性中自私的壹面：小龍套為了自己成角的夢想而不斷地傷害著那個曾給予他重生機會的程蝶衣，段小樓為了自己能活命而供出蝶衣，逼死菊仙;再加上那爺，師傅，袁四爺等人物的醜惡嘴臉，莫不闡述了壹個這樣的主題：人總是為自己著想的，只要外界事物危及到自己的根本利益，什麽都可以拋棄，包括友情，愛情，親情。
當然這部影片中最大的主題就是感情，片中程蝶衣，段小樓以及菊仙三人的感情糾葛。程蝶衣這壹人物形象無疑是影片的靈魂，他的壹生在與世俗社會的對抗之中充滿了孤寂與悲涼。他從小就掙紮在苦痛之中，被母親送進戲班後，先是忍受斷胼指之痛。盡管是胼指，但也骨肉相連，可為了掙個活路，必須斷去它;壹如他必須離開他的娘親，沒有退路。在鮮血淋漓的慘痛之中，他被按倒在祖師爺的香案前完成了入行儀式。最令他最難以忍受的是師傅讓他學坤角，背棄自身的性別。執拗的蝶衣總念成“我本是男兒郎，又不是女嬌娥”而飽受刀坯之苦。但他依舊不肯改口，壹錯再錯，“這其實並不是‘錯’，而是壹種堅持，是對性別倒錯的頑強抵抗——也是對他壹生悲劇演變本能的逃避和抵抗。”他甚至企圖毀掉自己的手以擺脫唱戲的悲慘命運。蝶衣在學藝中壹次又壹次反抗苦難的人生，這種經歷造就了他倔強性格和反抗意識，也造就了他的藝術功底，並使得他不得不認同和依戀這種充斥暴力的文化和社會。蝶衣在學藝的過程中，豪情仗義的大師兄成了他的偶像和保護神。久而久之，他對段小樓形成了壹種特別的依戀和期盼，這種依決不是狹隘的男女之愛。然而，這種感情與他對藝術的感情壹樣並不為世俗社會所理解。在段小樓的世界裏，充斥底層社會的謀生智慧，他經常拍磚、拍茶壺為師傅和自己解圍;作為戲班裏的大師兄，他深諳其中的遊戲規則，勝任和愉快地配合師傅。當段程二人走上從藝之路並成了名角時，他們對藝術便顯現出兩種迥異的態度。袁四爺來聽戲時，蝶衣想得到其栽培，而小樓則想“讓他聽明白了，沒他四爺的捧場，咱在北平也照唱照紅。”這裏透著底層人民對權貴的不屑，全無藝術的追求;當袁四爺請他們細談《霸王別姬》這出戲的學問時，段小樓則表示另有意趣——喝花酒。段小樓在這壹意趣中得到了意外收獲——菊仙的愛，這又是壹個傳統的話本演義中江湖男兒與風塵女子的經典情緣。“程蝶衣+段小樓”的故事上又疊加了“菊仙+段小樓”的傳奇。菊仙似乎是蝶衣在世俗社會應有的形象——在權力秩序中安分守己、稍帶點練達與狡黠。但蝶衣並沒有在這個既定的弱者軌跡中行進，執著地尋找著自己的藝術理想。菊仙與蝶衣的矛盾沖突就這樣開始了。
程蝶衣與菊仙的人生價值取向沖突在事件中不斷升級，段小樓也在世俗力量面前不斷妥協，終於導致了蝶衣的絕望。因為程蝶衣只有在虞姬和霸王的故事中才能找到“從壹而終”的知音，在這種精神幻象中，蝶衣才能找到自己的存在，而當自己連出演虞姬的資格都被取消後，他的精神世界則壹片荒涼，艱難的人生自然全無意義，等待他的只有死亡了。當小樓勸他服軟時，他回答和回敬了壹句“虞姬是怎麽死的”以示自己的理想和決心。之後，程蝶衣燒了自己賴以維生和精神象征的行頭，面對著“無法直面的慘淡的人生”，他決心以死來抗爭。但是，他面臨著是“無物之陣”，他知道小樓和菊仙的所作所為也無疑是世俗人生的最佳選擇，他不能對這種憤恨追根溯源——沒有誰可以為國民性負責。但蝶衣的心已經死了，他換上了新社會的行頭，成了世俗社會的冷眼看客。蝶衣和小樓重新回到舞臺。壹句“我本是男兒郎，又不是女嬌娥”又引起了蝶衣內心的百般滋味，他坦然地自刎而死，像虞姬壹樣從壹而終。
袁四爺對蝶衣的感情，我覺得，這恰巧並不是大家所認為的同性戀感情。影片裏有人說過，他才是北京梨園裏的大爺，可見他對京劇的癡迷。在他第壹眼看見人戲合壹的蝶衣時，蝶衣扮演的正是他最愛的角色——虞姬，他為之傾倒，從此陷入了自己 編織 的童話中。從那個他與蝶衣對戲的橋段能看出，他幻想著自己是那力拔山兮氣蓋世的霸王，而蝶衣恰恰就是自己的夢中情人——虞姬。可以說他愛的是虞姬，並不是蝶衣。
片中如果程蝶衣算是真虞姬那段小樓卻只能算是個假霸王，就像小樓摟著菊仙離去的那句，“妳是真虞姬，我是假霸王!”壹語成讖。舞臺上他辜負了虞姬，現實中他辜負了菊仙。我總不能懂得為何要安排蝶衣在雨中偷窺的戲，現在想來，或許是暗示這兩個同病相憐的人終究不能相互安慰。妳以為他是楚霸王呵，是救妳出泥淖安汝之身的蓋世英雄呵，妳空有虞姬壹腔報死意，十娘憐郎情，可他竟不是!是菊仙小姐，在後臺為蝶衣蓋壹襲外衣，是菊仙小姐，拼了命奪回了蝶衣的劍，她最後的壹笑裏，是否有惺惺之意?
另外我還想說的是，每個人心中都有壹個不容觸碰的暗傷，壹旦被揭破，後果不堪設想。影片公認的經典片段就是少年蝶衣在那爺面前唱思凡時，仍執意唱到我本是男兒郎，而非女嬌娥。大家最多想到蝶衣的固執，可並沒有想到為什麽在這壹點上固執。我的觀點是，在他的少年期間，被媽媽打扮成女孩，被周圍所有的人誤認為是女孩，這就是當時他心中的暗傷，他固執的需要別人接受自己是男孩的事實，哪怕次次都因此被師傅暴打，這是他心中的執念。到後來，這個執念被自己最親近的人——師兄打破了，在母親拋棄他之後，師兄小樓成為他的精神支柱，他不能違背小樓的意誌，於是，他屈服了，同時他也戰勝了自己心中的執念，治好了那個暗傷。從此，他演起了花旦。另外壹個例子就是菊仙，她婚前的職業是妓女，這是她心中的暗傷，她最不想觸碰的就是這壹段，因為這個，她也不能確定小樓到底愛不愛他，當小樓說不愛他的時候，她的心碎了。心碎，人死，可見，每個人的心裏都有弱點，只要擊破這個弱點，他可能不堪壹擊，或者，破而後立。
總之，生活本身就是壹場紛紜復雜大戲。不是每個人都能找準自己所要扮演的角色，也不是每個人都能演好自己的角色。在社會的大舞臺上，有不少人像程蝶衣那樣，因為各種原因而迷失自己，生活在鏡像界中;也有人象張國榮那樣，極易受周圍環境影響迷失自己，情緒郁積自殺而亡。但是，無論如何都不要迷失自己，在這場戲中每個人都需要找準自己的所要扮演的角色，演出自己的精彩，實現自己的價值。
霸王別姬觀後感1000字
曾經在懵懂時看過霸王別姬，當時純粹是從故事片的角度去看此片。而此次活動，讓我得以思考從另壹個角度去解讀這部影片和片中的角色。
兩位主角的命運映出了中國從封建社會走向社會主義的脈絡。電影中處處蘊含著變與不變，大到從社會體制到人們思想的變革，小到人們的衣著。同樣程蝶衣和段小樓在同壹個劇院演著壹樣的霸王別姬，連表情和腳步都未變，而底下的觀眾卻換了壹茬接壹茬從太監，日本兵，到人民解放軍，含著鮮明的時代特色。而不變的戲碼，卻因為時代的不同，觀眾的不同得到了迥然不同的結果。
人生如戲，戲如人生，當舞臺上的京戲帷幕落下，舞臺下更大的帷幕卻拉開了。同樣的演出錯誤，在清末時期可能是被投入大牢，在民國時期是蠻狠的拳腳，而當觀眾換成了解放軍，兩位主角慣性般的做好了接受處罰的心理準備，但回以他們的是熱烈的掌聲，與“前進，前進，前進”的歌聲。此時段小樓和程蝶衣的手足無措和小四臉上從愕然但微笑的表情變化讓人記憶深刻。我也被此刻的場景深深震撼，嘹亮的歌聲回響在曾經歌舞升平的劇院，讓我感受到了社會即將產生的變革和在這之後起推動作用的***產黨思想的偉大。
程蝶衣在這電影中無疑是靈魂人物，而他跌宕的人生和復雜的內心世界也讓我著迷。程蝶衣活的是精彩的，作為“角兒”，他為人狂熱的喜愛。但同時他也是不幸的，壹個個時代的烙印也深深的打在他的人生中。在清末，他年幼時為了進戲班而被切去了畸形的手指，為了討生活，學技藝，忍受著嚴酷的打罵，成名後又受太監的欺辱。而到了七七事變，日本入侵後，他又染上了毒癮，無法自拔。在後來，國民政府時期的法庭也讓人哭笑不得，程蝶衣當庭說自己是漢奸最後法官還是在百姓的質疑聲中判他當庭釋放。而在解放軍進入北平城後，他卻下起了戒毒的決心，雖然電影中沒有說明緣由，但我認為他應該也是感受到了社會即將改革的浪潮。
“不瘋魔不成活”是段小樓兩次用來形容程蝶衣的話。細細品味，程蝶衣對戲的執著是該要我去學習的。其實在電影中，程蝶衣始終只想好好的和段小樓演好戲，演壹輩子的戲，無奈，時代弄人。但是他對戲的執著始終未變，他曾問過段小樓，虞姬為何而死。當時我並未想到答案，而現在想來，也許是因為沒辦法完成自己的理想和事業吧，同樣這也許也是他最後選擇像虞姬壹般死去的原因吧。
最為壹個入黨積極分子，我認為我應該學習這種執著的精神，堅持自己的黨性，並貫徹到生活和學習中去。