通過配色、純灰色畫畫法來畫背景。
1、背景的配色。
為了不讓背景與角色同化，對顏色的亮度以及背景赤、黃、綠、青、紫等顏色之間的色相進行差異化是非常重要的。
明度差、色相差較小時會難以襯托出角色並且在觀看時很難找到視點。對應的方法是通過參考色相環來對進行進行較大的差異化處理，並且進行明度的調整。
2、純灰色畫畫法。
其中的壹個方法，開始時通過繪制黑白畫，隨後再進行上色的純灰色畫畫法。使用這個方法時可以更加有效的調整明度。
在背景中添加復數的物品，或者在風景的作畫中非常精細時會更加容易產生背景與人物的同質化，為了在其中增加差異，可以使用分割技巧。在配色並不清晰時，通過在兩個顏色之間增加無彩色或者低彩度色後，對比會變得更加明確。
Windows時按住鍵盤的「Ctrl鍵」、Mac時按住鍵盤的「command鍵」後點擊角色圖層文件夾，在選擇範圍中選擇選擇範圍的擴張。
在角色與背景之間新建圖層後進行無彩色或者底彩度色的顏色進行塗抹，制作角色與背景分離的境界。
圖層屬性的境界效果在編輯菜單中也可以直接選擇。
在插畫整體顏色非常明確時，雖然就這樣也沒有問題，厚圖等插畫的情況下，根據作品的氣氛來對背景進行壹定程度的虛化，來讓角色更加融入背景。
2、抗。
為了襯托出角色的加工方法「虛化」。通過利用遠近感，將角色前與後的地方進行虛化，可以更加強調角色。在事前將角色與背景的圖層分開，通過選擇高斯模糊來調整虛化的範圍。在虛化背景時，不要對背景的整體進行虛化，壹邊意識人物所站地方的紅線，然後慢慢進行虛化加工。
3、其他的方法。
明度差色相差虛化以外還存在「進出色」「後退色」等利用顏色的性質來進行的配色以及考慮到目光進行的彩度調整和通過鏡頭的調整與光斑等各種各樣的方法。
過渡意識配色導致角色像浮起來壹樣時可以通過將進行覆蓋來提高統壹感。
如何畫插畫畫插畫的步驟如下：1、確定基本顏色
為每個圖層創建壹個剪貼蒙版，用填充工具填充。如果想要比較暗的地方（比如頭發），可以用正片疊加層，如果想要比較亮的地方（比如皮膚），可以用疊加層。雖然我會像這樣根據自己的需要使用不同的圖層效果，但有時我會使用壹個正片疊加圖層，全憑感覺上色。
2、繼續完善
改善畫面色彩，添加陰影細節。主要是用疊加圖層繼續修改色相，然後在正片底部加陰影，再用漸變貼圖調整。
3、細節的調整
在變薄之前糾正畫的粗糙的地方。這些細節都是用前面說的懶人筆刷（光源）上面的濾色層畫出來的。在底部（陰影），用正片加藍色，增強畫面的透明度。
4、額外照明
畫光影真的是我最差的技能，希望以後能更好。這是壹個新的線性調光（照明）層。
5、附加紋理和背景
我用別人上傳的素材畫出了和服的質感。背景是用水彩筆隨便畫的。
6、後期調整
降低服裝圖案的不透明度使其看起來更自然，然後使用漸變貼圖使圖片的整體色調看起來更均勻。我經常疊很多層漸變圖，直到自己滿意為止。因為我不是那種動筆前就想好畫面最終效果的人，所以經常邊試邊錯的畫。
人物背景怎麽畫人物背景的畫法步驟如下：壹、單色或漸變色
最簡單的壹種，顏色壹鋪，漸變壹拉，如果是全身，再加個投影就可以了。
二、幾何體色塊或者不規則圖形
像方形的，長條形，圓形等，比起單色多了壹份設計感，而且能起到突出角色的作用。還有些會直接用剪影來做背景，或壹些像雲像霧，天花亂墜的這類不規則圖形，也很不錯。
三、加文字
通常結合上面兩樣壹起用，讓畫面有種雜誌海報壹樣的感覺，特別適合現代插畫風格。
四、具象背景
聽名字，可能大家也能感覺到這會比上面的幾種方式更加困難壹點。對比上面的，這裏壹般都是些真實存在的，比如建築物，大自然，光影，或者壹些物品，配角，甚至原圖本身，我們都可以用來襯托主體。
五、元素結合
把抽象和具象結合壹起，嘗試更多元素來豐富背景。
大家在畫的時候，壹定要明白的點是：主體是最重要的，壹定要明確。背景只是壹個襯托的作品，不能主次不分。
在插畫的創作中，背景的存在具有極其重要的意義。它既可以對畫面狀況進行說明，也可以表現出整個作品世界觀的框架。
好看簡單的背景畫法好看簡單的背景可以這樣畫：
可以運用構圖上的視線誘導突出角色，利用黃金比例構圖。背景的配色考慮人物的顏色，模糊、抖動、色差等效果都可以參考使用。
可以使用中性或色相不明確的顏色，作為背景；用壹種顏色代表壹幅畫的背景，如用綠色代表風景，用藍色代表天空；
在畫背景過程中避免出現多個重點，因為焦點不在背景上，背景與畫面主體有壹定的呼應性。
可以直接用剪影來做背景，或者不規則的圖案。該畫法多用於動漫人物。也可以在單壹顏色上直接加上文字，讓畫面有種雜誌海報壹樣的感覺，特別適合現代插畫風格。