外國文藝美學要略·論著·《藝術概論》
日本近代文藝美學著作，出版於1925年，作者黑田鵬信。
《藝術概論》首先論述了藝術的本質。認為人的精神活動有理智、意誌和感情三個方面，科學和哲學是理智的發現，道德是意誌的發現，而藝術則是感情的發現。這種感情必須是美的感情，即由於美的材料、形式、內容等引起的感情。材料感情是由形、色、音等感覺材料而生的感情;形式感情是由材料的對比、比例、漸層等形式而生的感情;內容感情是由於自然與人生的壹切狀態及活動而起的感情。美的感情表現為藝術還有許多條件，第壹必須有客觀性，就是個人的美感必須引起他人的***鳴;第二必須是人工的創造而不是實在;第三必須無關心，即脫離利害關系，拋棄功利之心;此外還要具有藝術個性，並且要表現出時代精神和國民性。
《藝術概論》接著具體分析了藝術的材料、形式和內容。材料主要分析了感覺材料，即藝術創作和鑒賞時用為美感的材料的感覺及其對象物。作為美的材料的感覺主要是視覺與聽覺，其對象是形、色、音。其他的感覺在美學上只起輔助作用。材料在藝術中只是表現的手段，內容才是表現的主體。藝術的內容又叫題材，包括自然美，人生美及超自然的美。藝術形式有形式法則和形式原理。形式法則有反復、漸層、對稱、均衡、調和、對比、比例、節奏、統調、單純等若幹種。在這諸多法則之中，有壹個形式原理，即“多樣的統壹”。每壹法則只是這壹原理的具體應用。
《藝術概論》提出了關於藝術起源的“美欲說”。美欲即求美的欲望，要求滿足視覺和聽覺，因而美欲的對象是藝術、模仿、表現、遊戲，裝飾作為藝術沖動都來自於美欲，因此只有美欲能說明藝術的起源。
《藝術概論》細致分析了藝術的創作過程。美的感情起於藝術家的心中，因美欲而變成藝術沖動，發現而為客觀的藝術品。在這個過程中，藝術家既有現在的體驗，又有過去的經驗，其中又以過去的經驗為重要，因為作為人的藝術家的素質是在過去的人生經驗中形成的。然而現在和過去不是截然分開而是常常混合在壹起的，並且藝術創作的動機大都是由於現在的體驗的 *** 。在這個過程中，藝術家還要對這些素材進行加工，使之符合某種理想。靈感在這個創作過程中起著重要作用。藝術家由素材而生出美的感情，這感情的焦點就是靈感。靈感有兩種狀態，壹種是和平的似夢的狀態，壹種是激烈的感情高漲的狀態。感情升起、靈感湧出，就把素材想象化，而在藝術家的心中形成“內術品”。 “內術品”經過加工、推敲，使具體化而成外術品，從而完成了創作的過程。
《藝術概論》還論到了藝術的鑒賞活動，認為藝術鑒賞不同於藝術創作的自內向外，而是自外向內，由感覺到感情。然後將人的這種感情移入藝術品中，成為藝術品的感情。二者融合，從而達到鑒賞的最高境界。
《藝術概論》最後論述了藝術的效果。認為藝術有“知的效果，道德的效果和感情的效果”，這些效果結合壹起產生親和之力，使人快樂向上，最終達到理想的實現。
《藝術概論》是壹部以藝術為對象進行美學研究的著作。它綜合、吸收了西方美學和文藝學的許多觀點，建立起壹個藝術美學體系。本書及其作者在日本影響不大，但二十年代後期豐子愷先生將此書編譯，用作立達學園西洋畫科的藝術理論教材，對我國藝術理論和藝術創作有壹定影響。