父親生長在書香門第，祖父是壹名俄、英語石油科技文獻翻譯，業余時間喜歡舞文弄墨。這種潛移默化的藝術熏陶讓父親自幼就喜愛上了繪畫，小小年紀，便可以把靜物、人物和風景畫得很像，是學校裏頗有名氣的“小畫家”。17歲參加工作後，父親主動承擔起了單位板報、墻報、簡報、宣傳欄插圖甚至電影院海報的繪制工作，其間接觸到素描、粉筆畫、油畫、鋼筆畫等多個畫種，逐漸成了繪畫的多面手。幾十年來，繪畫已然成為父親的壹種生活方式。
2015年父親退休後，又對圓珠筆畫產生了興趣。剛開始，他只是抱著有趣好玩的心態，用壹元錢壹支的圓珠筆“亂”畫。
“自己閑來無事總想畫點什麽，又不願被顏料、畫筆、紙張等因素限制，想操作方便提筆就畫，所以就拿起了圓珠筆隨手畫壹些小品畫，跟專業人士的作品差距很大，權當自娛自樂。”談及為什麽用圓珠筆繪畫，父親興致盎然：“圓珠筆畫多以藍色圓珠筆為工具進行素描繪畫，層次細膩豐富，較其他畫種更宜細節刻畫，表現力強，甚至能畫出厚重的油畫效果。”
但真正讓父親對圓珠筆畫上癮，還緣於壹個偶然的機會。
壹次旅遊途中，當父親在龍門石窟親眼看到宏偉莊嚴的盧舍那大佛時，驀然感受到了佛的禪味，當時就想把佛像畫下來。他開始打算畫成鋼筆畫，但是試著畫了幾筆後覺得鋼筆的線條太粗了，無法通過細節表現出攝人心魄的效果，想到之前曾在網上看到有些藝術家用圓珠筆點繪的方式作畫，於是自己也想試試。
點繪是圓珠筆繪畫中的壹種表現技巧，壹般通俗理解為用點繪制，即通過點的疏密來表現物體形象和光線明暗，使之具有立體感。但點繪既費時間又費精力，再加上這是父親第壹次使用點繪的表現手法，點久了眼睛很是酸痛，手指也有些麻木。
功夫不負有心人。壹周後，他以盧舍那大佛為創作素材的第壹幅圓珠筆點繪作品完成了，但他並不是特別滿意：細節刻畫不夠細膩到位，局部還帶有壹點拖沓，整幅畫的明暗表達也不是很好。相比之下第二次作畫時就有經驗多了，整幅畫的氛圍、層次看起來都不錯，也符合當時的.意境。第三次作畫時父親選擇用點和線的疏密來體現亮度和暗面，表達出了立體感，甚至還有些莊嚴感和神秘感，讓作品看起來猶如雕刻壹般，並為作品命名為《梵·凈》。
這次繪畫經歷讓父親真正癡迷上了圓珠筆畫。為了畫畫，他甚至可以躲在書房裏壹連五六個小時不停筆。
在父親眼裏，圓珠筆畫是所有畫種中藝術造詣較高、十分耗費心力的壹種繪畫形式。因為圓珠筆畫不可修改，要求壹筆到位，因此對繪者的精準度要求甚高。同時，因圓珠筆畫的明暗層次性，繪者用圓珠筆繪畫時對力的把握控制也至關重要。
父親猶愛畫大象，因為大象充滿了靈性，高大的身軀，靈活的鼻子，仁慈大氣；大象聰明、剛猛，博愛、合群，是勇敢與智慧的象征；而大象又是素食動物，以樹木花草為食，健康長壽，可謂世間德智體全面發展的完美生靈。
他畫的大象，既溫和憨厚，又健壯威武，仿佛讓人看到了壹種仁愛而又堅韌不拔的偉大精神，這正是中華民族精神的核心，也是父親自己心靈的展現和做人的信條。
當然，父親也畫大象輕松詼諧的壹面。瞧那大象父子，象爸爸從容穩健地走著，還得意洋洋地用余光瞟著步履蹣跚的象寶寶，似乎在說：“妳小子，以後的路還長著呢，要向爸爸多學習哦！”
再看那仙鶴眷侶，壹只鶴收翅頷首、嬌媚含情，壹只鶴展翅欲擁、溫存呵護，儼然壹對情人相戀；還有那黃雀，精致、細膩、逼真的畫法之中又帶著些許樸拙，生動得好似正要啄食旁邊壹簇熟透的山楂；還有那雄雞，羽毛鮮艷、氣宇軒昂，大有呼之欲出之勢；還有那觀音，善目低垂、雍容安詳，仿佛正將悲憫的目光投向世間的萬物蒼生；特別是那荷葉、荷花，清麗雅逸、自然天成，創作靈感來源於唐代滕傳胤的那句“折得荷花渾忘卻，空將荷葉蓋頭歸。”恰也體現了父親寵辱不驚、達觀淡泊的處世哲學。
不知不覺間，父親已經退休三年了。這期間，圓珠筆畫為父親的退休生活勾勒出了絢麗斑斕的色彩，使他時常沈浸在藝術創作帶來的快樂與滿足之中。惟願父親永葆健康、心情愉悅，繼續藝海遨遊、暢享人生。