這個路線圖也叫大綱。
什麽是小說的大綱？
小說大綱是包含小說結構、情節、人物、場景等重要策劃信息的文件。這是妳小說的大綱。
大綱可以是任何東西，從壹頁的書面文件到全面的視覺思維導圖，它用圖表顯示信息和想法之間的聯系。如果有足夠的空間，可以把句子寫在索引卡上，貼在墻上，這樣更容易查看和處理這些部分。每壹個事件都應該是壹個短句(比如丹尼被槍擊中腿部)。
寫提綱有什麽好處和壞處？
有些作家願意為壹部小說寫壹個詳細的大綱。新手尤其會發現有壹份路線圖很有幫助。還有人認為寫提綱會降低找故事的樂趣。他們認為按照大綱工作意味著妳不再是在創造，而是在翻譯妳的想法。
在文學界，使用小說大綱的小說家被稱為“策劃者”。那些不這樣做的人被稱為“pansers”——意思是憑感覺飛行。著名的褲子設計師包括瑪格麗特·阿特伍德和斯蒂芬·金。在陰謀營裏？歐內斯特·海明威和《哈利·波特》的作者J.K羅琳。
雖然每個作家都是不同的，但在寫小說大綱之前，有壹些壹般的優點和缺點需要考慮:
創建大綱的好處:
1.它有助於形象化整體情況；
2.讓故事保持在正軌上；
3.記錄哪些場景去了哪裏；
4.清晰呈現角色弧線；
5.當妳卡殼的時候，它可以作為向導，緩解作者的寫作障礙；
6.理清中間，避免“混亂”；
7.創建大綱的缺點；
8.妳能創造壹個直言不諱的敘述嗎？
9.如果跟得太緊，會覺得公式化；
10.在實際寫作中，可能會導致展示多於講述；
11.角色似乎只基於情節點而非敘事動作的自然結果做出了不真實的選擇；
據說暢銷書作家斯蒂芬·金發誓要讓有趣的人物陷入困境，看看會發生什麽。他曾有壹句名言，“爛小說家都希望自己能寫出碩士論文，大綱是他們最後的素材。”
另外，策劃人和褲子制造商都認同壹點:寫小說沒有正確的方法。要看妳是什麽樣的作家，什麽適合妳。
創造新穎輪廓的四種經典方法
沒有兩個大綱是壹樣的，但是小說大綱的過程有無數種開始方式。從創建壹個大綱到深入的大綱，或者從蘭迪·英格曼森的雪花法或書擋法接近過程。
每個大綱應該回答三個基本問題。
妳的提綱除了要列出故事結構中的人物和情節點，還要讓妳大致了解故事的走向，以及讀者感興趣的主要沖突和張力。寫提綱時，請記住以下問題:
這個故事的主合同是什麽？妳必須在小說結尾履行對讀者的承諾。
妳的角色有怎樣的時間壓力？
小說主人公面臨的危險是什麽？隨著故事的發展，主角的壓力會不會越來越大？
現在妳知道妳需要寫壹個提綱，拿起妳的筆記本(或索引卡)並遵循這些簡單的步驟:
1.精心設計妳的前提
這是妳故事的基本思想。找到前提的壹個好方法是問自己，“如果會發生什麽？”“例如，如果壹個年輕人在海難中幸存下來，並與壹只孟加拉虎在救生艇上呆了幾個月，會發生什麽？”(圓周率的奇幻漂流，2001)或者:如果二戰時，四個陌生人在意大利的壹棟別墅裏相遇，會發生什麽？英國病人，1992。
接下來，嘗試回答幾個關鍵問題可能會有助於擴展前提並產生新的想法。最喜歡的東西:
1.主角是誰？
2.什麽情況？
3.小說從開頭到結尾，主角會有怎樣的變化？
4.她/她的目標是什麽？
5.他/她想要什麽？
6.他/她如何得到或得不到他們想要的？
7.有沒有壹種相反的力量阻止主角實現這個目標？
8.這部小說的中心矛盾是什麽？
9.中心主題是什麽——妳想說什麽？
10.壹旦妳找到了這些問題的答案，寫壹篇小說的摘要。妳可以把它當作電梯去遊說。
步驟2:確定您的設置
在壹部小說中，背景(時間和地點)可能和人物壹樣重要。讀者需要感受事情發生的地點和原因。
計劃設置取決於很多因素，取決於妳寫的小說類型。熟悉妳的環境。盡可能多做研究。如果妳的小說是以現實世界為背景，找壹些照片、描述等素材來表達妳的想法。
妳的小說是以寄宿學校為背景嗎？在特定的時間段內？找到盡可能多的關於寄宿學校的信息，不管是書面的還是視覺的。在腦海中描繪出妳的設定，並盡可能多地寫下細節:從壹個東西的外觀和聲音到它的氣味、味道或觸覺。
3.了解妳的角色
寫人物信息。可視化。假裝妳正在把這些角色介紹給妳的朋友。妳覺得他們怎麽樣？妳會包括哪些細節，妳會省略哪些細節，為什麽？小說中每個角色會踏上怎樣的旅程？他們將從哪裏開始，又將在哪裏結束？誰會是小說情節的中心，誰只會是色彩和背景？
發展先於文字。想想每個角色生活中的瞬間，這些瞬間把他們帶到了小說中出現的地方。是什麽因素塑造了他們作為角色的性格和過程？他們在劇情中有什麽關鍵的未解難題嗎？
壹種方法是詢問和回答最重要的人，以此來更多地了解他們。問妳的角色壹系列問題，讓他/她用自己的話來回答。
第四步:構建妳的情節
建立壹個事件時間表。從頭到尾把小說裏發生的事情都寫下來。包括盡可能多的細節，例如事故發生的地點和涉及的人員。如果妳知道事件的結果，以及它們將如何影響小說的整體情節，那麽包括這些內容(這可以幫助形成額外的次要情節的基礎)。
開頭:妳的小說的開頭必須完成許多事情。它必須介紹主人公、反派和故事的世界，以及故事中唯壹的戲劇性問題，它必須有足夠的精力做到這壹點，才能立刻抓住讀者的興趣。前言有助於吸引讀者的註意力。
中間部分:通常情況下，緊張感會在小說的中間消失，所以先找出結局是個不錯的主意。可能並不完美，妳可以隨時改變，但是知道妳的角色在高潮時的走向是有用的。有了這個目標，妳就可以在“中間糊塗”的時候保持專註。盡可能多寫短句，描述妳的角色將如何達到高潮。
結局:雖然這麽早就達到結局似乎有些令人生畏，但還是回到妳唯壹的戲劇性問題，這個問題已經把結局隱藏在其中了。舉個例子，如果妳的問題是:亞哈會抓鯨魚嗎？那麽妳故事的結尾就是他開口的那壹刻。
5.寫下妳的場景
壹旦妳的情節大綱到位，妳會對哪些場景需要放在哪裏有更好的想法。將它們添加到大綱中。盡可能地豐富它們——從行動發生的地方到相關的人，甚至是對話，如果妳已經知道妳想讓妳的角色說什麽的話。這個時候不要擔心事情的意義，妳會有時間回去，以後再把任何覺得不合適的地方突出來。只要專註於把所有東西都放下，這樣妳就能看到它們在妳面前。
壹旦妳完成了大綱，妳就可以開始寫初稿了。如果寫得不好，可以隨時回頭看壹下提綱，了解壹下整體情況。當妳開始寫作的時候，註意邏輯上的空白。參考大綱，並在進行過程中更新故事、情節點和時間線。
當妳開始寫作的時候，對自己的角色和世界有壹個基本的了解是必要的，但事先了解壹切並不重要。事實上，即使有最詳細的大綱，妳仍然會發現妳的角色做了壹些打亂妳計劃的事情。當這種情況發生時，跟隨妳的直覺。不要害怕扔掉妳的大綱或在妳的小說中間對它進行重大修改。妳需要記住的壹個規則是，大綱包含了壹個關於角色會發生什麽的情節，但最終，妳的角色應該決定妳的情節。