點線面構成的海報設計-平面設計知識之點、線、面的構成

人物海報設計的方法技巧有哪些

1、讓文案點綴人物

有的時候,壹張構圖好,光影好,人物個性突出的人物圖片,只要加上相應個性的字體,就能簡簡單單地把氛圍烘托出來,不需要添加太多復雜和繁復的修飾。將電影劇照處理成舊照片的形式,就足夠吸引眼球。圖片中人物本身占了畫面的主要版面,選擇適當的文字排版就會使整個畫面看起來非常協調。

2、點線面的強化

可能有的人會說,如果圖片本身好看就會很加分啦,但是現實又是那麽骨感,很多時候甲方給來的人物圖並沒有那麽強的視覺沖擊力,這個時候我們可以采用第二種方法。

這壹種處理方式,與第壹種不同的是,在海報上多了壹些點線或線框的構成。首先,壹張好的海報是有它自己的突出中心點,其中像大小,顏色,形狀,景深等都是非常突出惹人註意的元素,在原有的氛圍基礎上加入點線面的幾何元素,可以區分開字體的大小和強弱,同時也不會弱化人物主體形象,會讓人記憶深刻。

3、在人物上“插畫”

如果人物本身沒有很強的創意效果,可以考慮利用插畫或塗鴉來擴大畫面的情緒和力量,而人物也不會因為背景過於復雜被弱化。直接在人物身上或臉上添加塗鴉造型,也是壹個不錯的效果選擇。

4、人物與文字融合

對於設計師而言,“字要大”是再熟悉不過的要求了,但是運用到人物海報中,為了保證人物不會被弱化,可以嘗試與標題文案融合在壹起的方法。

運動的人物和厚重有力的文字結合在壹起,使人物與文字疊加更有視覺沖擊感的效果。人物成為文字的壹個過渡,擴大文案展示範圍的同時也可以豐富畫面。文字不再是單獨存在的個體,而是作為壹個元素和人物畫面相互融合在了壹起。

5、多人物的拼貼切割

像電影電視劇這種會有多個角色同時出現的情況,人物海報設計可以選擇拼貼切割的方式,也可適用於區分不同人物特色。但是在分割的同時,要保證整個海報色調和電影氛圍壹致。

除了整齊的分割外,拼貼組合也是壹種非常能表達人物個性的方式,通過拼貼重復加上壹些其他元素或圖案,能夠讓海報更加有創意和立體感。

點線面在平面設計中的分析

點線面在

平面設計

中的分析

在平面設計的領域裏,點、線、面有其獨特的視覺效果和審美價值,它作為視覺語言,通過壹定方式的組合,向人們傳達出特定的內涵和信息。下面是我分享的點線面在平面設計中的分析,壹起來看壹下吧。

壹、點

在

幾何學

上點只有位置,沒有面積,但在平面設計者眼裏壹個文字、壹個符號、壹個較小的單位圖形稱之為點,也就是作品中細小的形態都可視為點。這些點是存在著形狀、方向、大小、位置的變化的,再加以不同的

排列組合

,會帶給人們不同的心理感應。

壹個點最能形成視覺中心,在平面設計中,我們可以把需要強調的部分歸納為壹個點,人們的視線最終將凝結在這部分。當點位於畫面中心時,與畫面的空間關系顯得和諧穩定;位於中心偏上時會有不穩定感,形成自上而下的視覺流程;位置偏下時,畫面會產生安定的感覺,但容易被人忽略;位於畫面三分之二偏上位置時,最易吸引人們的觀察力和註意力;當點位於畫面邊緣時就改變了畫面的靜態平衡關系形成了緊張感。

兩個點,如果畫面有兩個點產生便形成兩點之間的視覺張力,人的視覺就會在兩點之間來回跳動,形成壹種躍動閃爍感。當兩個點有大小區別的時候,視覺就會由大到小的點去移動,產生運動趨勢。有這樣壹則手機平面廣告:在畫面上,壹只大狗盯著壹部小手機,由於小點的

凝聚力

強於大點,人們的目光最終落到這部小手機上。壹句成功的廣告語:“個子比我小,人緣比我好!”立刻使人們記住了這款手機的特征。眾多點的組合排列,點的重復、等大、等距排列,給人清晰、規整、舒適感。但絕對的整齊易顯得呆板、單調,我們可以通過漸變、近似、特異等構成形式使畫面變得活躍起來。當較小的點按壹定的形狀有規則的排列在壹起時會形成面,點的大小不同會產生空間深度的感覺,點的聚散,會引起能量和張力的多樣化,使畫面極具情趣。

二、線

線是點運動的軌跡形成的,幾何學上的線是沒有粗細的,只有長度和方向,但在平面設計中線是有寬窄粗細變化的,壹行文字、壹條空白都可稱之為線。線在平面設計作品中起著重要的作用。線可以分割畫面空間、表現物象的形體輪廓與內部結構。

(壹)線可以分割畫面空間這裏我們把線簡單歸納為線條與線框。線條能劃分空間同時具有視覺指引作用,我們可以把線條做多方面的嘗試,擺出每壹種可能的位置,了解線條支配空間的方法,分析線條在空間因位置、長度、寬度、疏密的改變而產生不同的視覺感受。線框是對設計內容的有效限定,具有警示作用,可形成視覺焦點。實例證明,要想獲得視覺的註意,線框是最後的解決之道,線框的界定,使主題產生空間的“力”和“場”。

因為線條的粗細、色彩、明暗及穿插的變化,能產生前後遠近的虛實關系,使畫面變得生動活潑,同時也具有相對約束的功能。線框的形態主要以幾何方式出現,重視比例感、秩序感、連續感、清晰感、準確性和嚴密性,但略顯刻板,我們完全可以打破傳統的線框設計,根據作品的主題、內涵改變線框的形狀大小、擺放位置,使格局生動、自由、豐富,通過彎、折、斷、隱、徒手描繪等手段表現,向更趣味、新穎的方向邁進,使讀者產生強烈的參與心理。當我們把技巧、感覺和線框這三者融合在壹起時,能更好地解決功能、邏輯和美學上的問題,就會出現精美大方、令人印象深刻的畫面。所以說線框是

抽象思維

與邏輯思維的完美結合。

(二)表現物象的形體輪廓與內部結構用線來表現物象的形體輪廓與內部結構,不局限於具象的,也可表現抽象的、不穩定的、不確切的形象,如傳統繪畫中水波、雲紋的表現。更重要的是每壹種線條都具有獨特的個性與情感,它們的疾徐快慢,起伏變化無不牽動著人們的思緒,成為儲存精氣神韻的壹種境界,我們要善於運用它。如

統壹方便面

的平面招貼廣告,紅色的背景,筷子在碗中夾出的面以

對角線

的形式呈現,與商品看似毫無聯系的

古箏

和琵琶在畫面以抽象的虛線存在,線的誇張表現將食品表現得淋漓盡致,再配上廣告語———“可以彈的面”,商品訴求信息鮮明。

三、面

在絕大多數作品中,面占有的空間最多,因而在視覺上要比點線來得更強烈實在,更具鮮明的個性特征。這裏重點提出“形”和“態”,因為它們的存在直接影響著設計作品的視覺感受。

(壹)“形”形———其實質是實現設定的壹個“框”,我們可以將其理解為各種各樣的形狀,所有的面都有壹定的形狀,它是受邊沿限定而形成的,這些形狀就是平面設計中視覺元素的“圖”,可能是經過處理後的各種圖片,或者是勾畫的某些圖形。設計時我們可以把這些“圖”按純粹的形狀處理。形狀決定畫面空間,必須了解自身預先設計出來的形狀的虛實空間情況,控制虛實空間的比例。我們應該充分發揮想象力,把“框”的概念演繹到極致。

三角形

、方形、圓形是壹切造型的基礎形狀,它們之間的相加、差疊、覆蓋可以產生豐富的外形。簡單的壹張白紙通過折疊或壹刀切尚能形成很多個新穎別致有趣的面,何況世界變化多端的萬物。提高對形狀的敏感性,嘗試不同的組合方式,會大大提高我們的能力。

(二)“態”態———指物象的內在結構所呈現的外在表現,在平面

視覺傳達設計

中,我們可稱之為肌理,目的為了加強表現內容,達到更好的信息傳遞的目的,特意選用或增加壹些新穎別致的視覺效果,而使面的存在更加生動。

馬蒂斯

為基爾市戲劇院設計的戲劇海報“誰醉心於戲劇,請壹起來”,畫面中主要視覺元素是壹個女演員的頭部和很多蝴蝶。這些蝴蝶被大頭針釘在女演員脖頸以上的部位,越接近頭部越密集。女演員頭發的材質肌理完全被蝴蝶代替,這種效果能夠體現畫面的新穎巧妙,各元素由疏到密的排列強調了戲劇內容的感召力。馬蒂斯在這幅海報作品中別出心裁地選用了材質肌理不相幹的'元素進行了新的置換,展現出新的形態,給人們獨特的視覺享受。

四、點、線、面的綜合設計

在具體的平面設計中,點、線、面是相輔相成,相互點綴的。它們是相對的,點的連續產生線,點的擴大形成面,線變粗得到面,面變小形成點、變窄便成了線。要善於處理好三者的關系,尤其理解掌握好點的活潑躍動,洞察線的敏感度,明確圖形的重量感及擴張性。藝術大師霍爾戈馬蒂斯的作品在點線面的處理上極有代表性。比如他在1996年為德國Ettingen戲劇節設計的海報中,作為短線的文字如同女模特噴出的海水,是那樣的清涼,畫面中間

地平線

上紅色的字以點的形式出現,給視覺更添生機,整個畫面的點、線、面“妳中有我,我中有妳”處理的恰到好處。

五、平面與空間

將靜態的設計概念轉變為動態的設計概念。如今平面設計所采用的材質與制作技術不是局限於紙張與印刷,將平面置入動態的環境中考慮,針對平面設計的變化來感受其在語言形態諸方面的變遷。荷蘭設計師師格爾登貝率先將招貼設計為異形,以使得招貼能融入周圍的環境。德國設計師烏韋勒斯將招貼設計成可以向四方連貼的形式,直至無限。“瓶貼”雖然它的外形不復雜,僅是小小的平面,但它的成型狀態必須依附於瓶子的體系,以空間立體的形態呈現。

網頁設計

又給平面設計的點、線、面向

四維空間

轉變提供了可能,所以我們要從空間角度思考平面。

綜上所述,在平面設計中點、線、面起著決定性的作用,點具有集中、線具有延長、面具有重量的性格特征,它們相互結合,借助設計者無限的想象力,通過壹定的構成原理與表現形式聯系起來,形成特定的視覺語言,用以加強對造型形象的理解和加強設計本身的形象性和表現力,以此提高設計作品的視覺魅力,並能傳達壹定的信息,使之達到強烈的藝術效果。

平面設計知識之點、線、面的構成

作為壹名優秀的設計師,需要有豐富的構想,敏銳的觀察力和對美的感性認識下面給大家介紹平面設計知識之點、線、面的構成,歡迎閱讀!

平面設計知識之點、線、面的構成篇1

壹、設計中不可缺少的因素是什麽?因素中最為重要的又是什麽?

1、壹是材料,二是運用工具進行加工技巧、技術、知識、經驗,這是五個必備的條件;

2、作為壹名優秀的設計師,需要有豐富的構想,敏銳的觀察力和對美的感性認識<區別設計師和工匠的關鍵之處>,這些是構成“創造靈感”不可缺少的重要因素。

二、設計思路和創作靈感從哪來?怎樣才能產生創作靈感?

1、從大的方面講,它來源於時代背景、來源於我們的生活,時事造英雄、時代造就藝術家。

如:戰爭年代,反映了戰爭年代的生活作品;

如:壹個學生,他的創作意識主要來源於與學習有關的意念與思路。(如:作品充電)

2、創作的靈感來源於自己所占有的文化知識和藝術作品的信息,應該多花些時間去欣賞、分析各類優秀作品,這樣可以培養大家的形象思維能力、開拓創作思路,增加創作靈感。

3、有了靈感——實現靈感(設計時應註意些什麽呢?)

必須掌握創作的基本思路和設計中要遵循的基本原則

創作的基本思路和設計中的基本原則有哪些呢?

三、造形構成的要素

構成要素:

1、形:點、線、面。

2、色:色相、明度、彩度。

3、質感。

A、點:是構成設計的基本要素之壹。

幾何學角度:點只有位置,沒有面積。

造型設計角度:點沒有形就無法從視覺上進行表現,賦予它大小和面積就有了形態,點越小點的感覺越強,點越大,越有面的感覺。巧妙地將點加以構成可以創造出具有曲面、陰影,其它復雜的立體感

B、線:直線<有不相交的線、相接的線、交叉的線>

曲線<開放的曲線、封閉的曲線>

幾何角度:線沒有粗細,只有長度和方向。

設計中:用視覺手段表現它,線的位置,長度、厚度、寬度、掌握線的構成特性會使創作思路更為開闊。

a、點保持壹定的方向移動形成直線,點的移動方向改變時就形成曲線,線的移動成面,面的移動成立體。

b、粗線有力,細線銳利並具有速度感。

C、面:線的移動形成面

面有長度、寬度;無厚度,是體的表面。

把點、線、面看成是建築用的磚、水、沙石,學會了磚、沙石、水的運用。並結合自身的`審美特點,建造出各式各樣的房子。

平面設計基礎理論知識之色彩的應用

壹、色彩的構成

1、定義:將兩種以上的色彩,根據不同的目的。按照壹定的原則,重新組合搭配,構成新的色彩關系就叫色彩構成。

留心對生活的觀察,提高對色彩的認識能力,表現能力,欣賞能力。

2、色彩分為:<寫實色彩和裝飾色彩>

二、色彩的特性

1、色彩是由光的刺激而產生的壹種視覺效應,光是發生原因,色是感覺結果,有光就有色彩。

2、能自行發光的物體叫做光源。如:太陽、火。

3、人體對光線的明暗、色彩的適應。從明亮的房間走進黑暗的房間,人所處的環境不同:對色的感知也不同。

三、色彩的混合

1、原色:不能用其它顏色混合而成的色彩叫原色。

七原色(紅、橙、黃、綠、青、藍、紫)——>五原色(紅、黃、綠、藍、紫)——>三原色

2、色光的三原色:紅、綠、藍。

3、色彩三要素:任何壹個色彩都有明度、色相、純度三方面的性質,稱為色彩三要素。

明度:指色彩的明暗程度。明度適合表現物體的立體感與空間感,是搭配色彩的基礎。

色相:指色彩的相貌。通常說的色感好就是指對色相感覺敏銳,所表現的色彩豐富。

純度:指色彩的純凈程度。在任何壹種顏色裏加黑、白或灰都會降低它的純度。

四、色彩給人的感覺:

明度高而亮的色彩有前進與膨脹的感覺,明度低而黑暗的色彩有後退、收縮的感覺。

色彩還具有輕、重的份量感,從色相上講,暖色給人輕,冷色給人感覺重。

人們對不同的色彩刺激,產生不同的情緒反射,合理的運用各種色彩的特性會使設計取得理想的效果。

五、色彩的聯想與象征

色彩的聯想:分為具體的聯想和抽象的聯想

顏色具體的聯想抽象的聯想

紅色火、血、太陽等熱情、危險、活力等

橙色燈光、柑桔、秋葉等溫暖、歡喜、嫉妒等

黃色檸檬、迎春花、蛋黃等光明、希望、快活等

綠色草地、樹葉、禾苗等和平、安全、生長、新鮮等

藍色天空、大海、水等平靜、悠久、理智、深遠等

紫色葡萄、茄子、紫羅蘭等優雅、高貴、莊重、神秘等

黑色夜晚、墨、煤等嚴肅、剛健、恐怖、死怕等

白色白雲、面粉、雪、鹽等純潔、神聖、清凈、光明等

灰色烏雲、草木灰、樹皮等平凡、失意、謙遜、中庸等

有些顏色還有特殊的象征意義:

如:黃色象征日光,我國古代的皇帝專用色彩,壹般人不許亂用,在古羅馬也是高貴的色彩。

註意:做國際廣告時要考慮到廣告所涉及的國家及國家對顏色的喜好和禁忌,以免顏色而造成的不必要影響。

六、色彩對比

1、色彩對比是指兩個或兩個以上的色彩比較出明確的差別,它們的相互關系就稱為色彩的對比關系。

2、色彩對比有:明度對比,色相對比,純度對比,冷暖對比

3、明度對比:用來表現色彩的層次、體積感、空間關系。

對比強烈時:光感強、體積感強、清晰度高、銳利;

明度對比弱時:光感弱、模糊、含混、平面感、強、形象不明朗。

平面構成的基礎理論知識之文字在設計中的運用

在設計中文字運用的要素

在優秀的廣告作品中,文字應具有以下四要素:

1、文字簡潔明快、平易近人(煩瑣、深奧的文字會給人帶來逆反心理);

2、短小、動聽、耐人尋味(廣告的用詞要能打動人心,當消費者看到或聽到這句廣告語時能體會出其中的含義,讀起來朗朗上口。);

3、要幽默、有個性;

4、要準確、真實(廣告宣傳中誇大其辭,隱瞞事實,就會使人產生逆反心理,對企業的不信任感。)。

招貼設計基礎知識

招貼又名“海報”或“宣傳畫”。屬於戶外廣告。分布在各街道、影劇院、展覽會、商業鬧區、

車站、碼頭、公園等公***場所。國外也稱之為“瞬間”的的街頭藝術。

招貼相比其它廣告具有畫面大、內容廣泛、藝術表現力豐富、遠視效果強烈的特點。對於學設計的人來說。提起廣告。恐怕首先想到的就是招貼。

1、畫面大

招貼不是捧在手上的設計4而要張貼在熱鬧場所,它受到周圍環境和各種因素的幹擾,所以必須以大畫面及突出的形象和色彩展現在人們面前。其畫面有全開、對開、長三開及特大畫面(八張全開等)。

2、遠視強

為了使來去匆忙的人們留下印象,除了面積大之外;招貼設計還要充分體現定位設計的原理。以突出的商標、標誌。標題、圖形。對比強烈的色彩,或大面積空白、簡練的視覺流程。成為視覺焦點。如果就形式上區分廣告與其它視覺藝術的不同,招貼可以說更具廣告的典型性。

3、藝本性高

就招貼的整體而言,它包括了商業和非商業方面的種種廣告。就每張招貼而言。其針對性很強。商業中的商品招貼註註以具有藝術表現力的攝影、造型寫實的繪畫和漫畫形式表現較多,給消費者留下真實感人的畫面和富有幽默情趣的感受。而非商業性的招貼,內容廣泛、形式多樣,藝術表現力豐富。特別是文化藝術類的招貼畫,根據廣告主題。可充分發揮想象力,盡情施展藝術手段。許多追求形式美的畫家都積極投身到招貼畫的設計中,並且在設計中用自己的繪畫語言,設計出風格各異、形式多樣的招貼畫。不少現代派畫家的作品就是以招貼畫的面目出現的。美術史上也曾留下了諸多精彩的軼事和生動的畫作。

我們要充分發揮招貼面積大。紙張好、印刷精美的特點。通過了解廠家、商品、對象和環境的具體情況,充分發揮想象力。以其新穎的構思、短而生動的標題和廠告語,具有個性的表現形式,強調招貼畫的遠視性和藝術性。

平面設計知識之點、線、面的構成篇2

平面構成是指視覺元素在二次元的平面上變化構成的科學,即將點、線、面等視覺元素,在二維平面上,按照壹定的美學原理,對它們進行合理的分解、組合、重構、變化,進行編排和組合,從而創造出理想的形態的組合形式。

構成形式

主要有重復、近似、漸變、變異、對比、集結、發射、特異、空間與矛盾空間、分割、肌理及錯視等等。

構成要素

點的構成形式、線的構成形式、面的構成形式。

無論設計的版面最終有多麽的復雜,都可以簡化到「點線面」上來

下面分別就點線面的特點及應用逐壹講解

平面中的點

很多細小的形象可以理解為點,它可以是壹個圓、壹個矩形、壹個三角形或其他任意形態。

點在本質上是最簡潔的形態,是造型的基本元素之壹。它具有壹定的面積和形狀,是視覺設計最小的單位。