作者：潯陽
“《原神》這 遊戲 怎麽樣，關鍵還得看從哪個角度看。”
“任務系統向B社學習，隨機事件向GTA學習，世界 探索 體驗向Botw學習”，在原神制作組致玩家的壹封信，項目負責人曾如此表示。在3月19日開啟的再臨測試裏，妳確實能從《原神》的 遊戲 世界裏感受到或多或少的既視感，但筆者更願意去尋找藏在這個世界裏面的觸點。
在去年，它可能是這個卡通渲染世界中形態各異、靈動的二次元角色。
到了現在，它可能是米哈遊苦心孤詣構建出來的充滿東方幻想的寫意山水。
從2017年立項，而今宣布將登陸全平臺的《原神》，在掙脫輿論的漩渦後，它的真面貌如何？
想做壹個開放世界
“壹個有趣的沙盒 遊戲 ，其可能性與潛在的樂趣——包括 遊戲 故事以及所有借由自由度構築的 遊戲 內容，都是經過開發者精心編排的。” 曾在布法羅大學教授 遊戲 設計的steve breslin在《沙盒玩法的 歷史 與理論》中寫道。
與沙盒 遊戲 近乎同義的開放世界遵循著相同的準則，它的壹面是自由與純粹，另壹面則是無處不在的引導。
在經歷過基礎的戰鬥教學後，玩家爬上石坡，穿過林木掩映的叢林，當自由之邦蒙德的風卷過青草綠地撲到臉上的時候，《原神》的開放世界才真正展現在玩家面前。
所見之處皆能到達，這是《原神》開放世界的第壹個承諾，妳可高山懸崖去抵達山的另壹面，也可徑直攀登來壹次先苦後甜的滑翔體驗，玩家僅需要妥善衡量自己的體力值，就能肆意地在世界裏留下自己的腳印。而能夠讓玩家停下前行的步伐的，只有散落在各地的風物與寶藏，以及獨屬於 遊戲 的壯麗山河。
根據再臨測試所展現的 遊戲 內容，米哈遊目前圍繞著風與巖石兩個元素構築起兩大區域，以平原、林地為主要地形的蒙德以及以高山、湖海為主要地形的璃月，二者各自展現了不同的意趣，前者偏向於西式奇幻，後者則更多東方的閑情雅致。猶如兩大區域的背景樂主調，前者盡得北歐的悠遠與清澈，後者則是中國古典的幽深。
因此，當妳漫步在《原神》的世界中時，總會在不經意間目睹它的瑰麗與美好，並迫使妳循著本能去尋找最能領略這種美好的地點——它的開放世界不會阻礙任何想要珍藏這壹美景的玩家。
散布於各地的 探索 要素則是原神開發世界的第二個承諾。這種互動元素包括但不限於神像、傳送點、秘境、怪物部落、神瞳、元素石碑、寶箱、小精靈，以及各類生物。它們就像面包屑壹樣點綴在世界的各個角落，並引誘著玩家沿著這些獎勵去發現壹個更大的驚喜，尤其是帶有解謎、挑戰要素的石碑，以及為玩家帶路的小精靈。
讓玩家基於本能行事，或者通過 遊戲 的核心體驗讓玩家自覺地做壹些事，這是讓玩家真正融入 遊戲 世界中的隱性設計，《原神》的 探索 要素同樣不乏類似的設計，將熄滅的火把引燃後會發生什麽？這些隱藏在大地圖中的小心思讓玩家與開發者之間達成了壹種默契，允許玩家自由 探索 的世界與 探索 過後的獎勵，它鼓勵著玩家去做更多的嘗試。
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圍繞著某壹元素去搭建世界、設計 遊戲 內容是原神開放世界的第三個承諾。以自由之邦蒙德為例，其主題是風元素，無論是散落在蒙德區域的風神瞳還是秘境，風與飛行是不可或缺的解謎思路。
遊戲 主線中的風龍廢墟，自然也遵循著相應的準則，乘風而起，借助風力搜集碎片、破除屏障。如果說這壹設計有何問題的話，也許是關卡設計上的趣味不足阻礙了玩家進壹步接觸蒙德這壹塊自由之地。因為 遊戲 內容上的設計更偏向於單純的跑路與殺怪，在與風龍的空中追逐戰中也顯得過於單調。
放大了說，《原神》的開放世界也都或多或少地存在類似的問題，場景的魅力與 遊戲 之間的體驗缺乏壹個良好的磨合，雖然能感受到到它在場景的視覺引導上下了不少功夫——越過山頭的豁然開朗，三角地形遮掩下的醒目標誌，循著壹塊塊面包屑找到的敵人大本營，但少了“有意思”的體驗在裏頭，各個寶箱的惹眼醒目，過於密集的傳送點（因為沒有更加便捷的跑圖手段），某些互動元素的氛圍渲染不足、環境不搭，這或許 遊戲 制作組下壹個應該考慮的問題。
圍繞著元素的戰鬥系統
“基礎戰鬥要做出和崩3不壹樣的感覺。”毫不誇張地說，《崩壞3》的戰鬥系統設計在目前的手遊領域當屬第壹梯隊，但《原神》要的是不壹樣。
放棄自身的優勢去開辟新的天地，這是壹個相當大膽且困難的抉擇，然而米哈遊還是走出了這壹步。
《原神》放棄了《崩壞3》的極限閃避與豐富的連招系統，轉而以更具策略性的元素玩法來詮釋 遊戲 世界。玩家需要考慮的不再是更加嫻熟而精準的操作，而是如何搭配自己的角色技能，去應對每壹個特殊的場景。
風能擴大火的勢頭，也能與冰結合形成暴風雪，或者與水結合來壹波滔天巨浪。
雷能在水環境下形成導電效應，或者與火反應形成更具爆發力的超載效果。
火融化冰塊，讓水蒸發，引燃草元素，元素與元素之間的反應遵循著自然準則，而玩家就是要利用各類生活常識去解決壹個又壹個的強敵。
這壹套元素玩法的實際表現如何呢？在深境螺旋（ 遊戲 副本）被壹波又壹波的敵人折磨得死去活來之時，妳大概就能領略到它的巧妙與趣味性。
玩家既能利用怪物的既有屬性去制造更大的傷害，也能自行根據職業間的技能搭配去創造輸出環境，因勢利導、因地制宜將讓玩家事半功倍。當面臨壹群屬性各異的敵人時，玩家更需要思考優先解決哪壹類敵人，或者與哪壹類元素發生反應會得到更大的收益——不僅僅是指傷害上，也指利用元素效果達到控場的妙用，比如龍卷風的擊飛，冰凍的束縛。
但這種元素玩法的多樣性與趣味性並不是孤立的，沒有紮實的動作、絢爛的特效作支撐，沒有形態各異的角色技能作擴充，那元素玩法也僅僅只是壹套噱頭，戰鬥也會趨於單調壹對壹元素克制。
所以《原神》並沒有完全舍棄《崩壞3》所積累下來的動作設計經驗，只是讓它成為了原神戰鬥系統的紮實底子。即便拋出 遊戲 的元素系統，原神作為基礎的輕擊與重擊依舊可圈可點。
而元素搭配之外的角色多樣性則讓這套NxN的元素玩法後面多了壹個N， 遊戲 中香菱與安柏同樣作為火元素的掌控者，其實際用法與操作卻有所差異——雖然特殊技能均為召喚物，但安柏的兔兔伯爵效果為誘敵、定時爆炸，香菱的鍋巴則是持續性的噴火。這種多樣性恰恰為原神的戰鬥系統增加了更多的可能性，同時也為它的場景解謎多了幾分趣味。
但是當妳把原神的元素系統放到開放世界中來的時候，又會覺得它不夠完滿，它並非缺乏壹些元素能力與場景之間的互動，只是它太過於刻意或是缺少更多的適用性。元素在原神的世界裏絕對是有潛力的，它不應該僅僅是運用於各類副本裏的戰鬥。
似曾相識的成長系統
原神的角色獲取與成長系統基本沿用了手遊的常規設計。通過祈願池，玩家能夠獲得新的可操作角色，為已有角色強化技能，或是獲得新的武器。
由於 遊戲 目前並不存在太多的社交競技元素，米哈遊也強調會註重於“有單機沈浸感的開放世界 遊戲 ”，因此抽卡時候的臉黑並不會影響到實際的 遊戲 體驗，專精於某幾個角色同樣能讓妳在原神世界裏混得如魚得水。
角色的成長方式也基本圍繞著角色等級、聖遺物（裝備）、武器、天賦展開，這些強化素材要麽來源於野外的 探索 ，要麽來源於散落在各地的秘境——副本活動。
雖然原神的開放世界能夠讓玩家自由馳騁，但它卻是存在著“等級”這壹概念的，其壹是冒險等階，玩家可通過任務、 探索 等方式提升，冒險等階的提高將解鎖更多的支線、主線以及功能；其二是角色等級，玩家可通過經驗書提升，角色等級的提高能解鎖更高等級的副本。
這壹套成長系統單獨拎出來說並無過錯，以相對經濟的視角來說，它拉高的 遊戲 的挑戰難度、拉長了玩家的 遊戲 時長，為 遊戲 制造了更多的盈利點，只是它戕害了開放世界的自由度與開放世界的引力。
二次元 遊戲 的觸點——角色消費
《原神》帶來的最初的觸動來源它的角色。
《崩壞3》當然也有角色，有與角色相掛鉤的主線、支線，還有獨特的世界觀，但在闖關式的玩法中這些故事都是相當零散的， 遊戲 CG、官方周邊、同人創作更像是玩家了解角色的主要方式，米哈遊並非沒有想過用壹種更為傳統、具體的方式去表現角色，比如八重村裏的八重櫻。
《原神》也許就是米哈遊這壹理念的壹個延伸，壹個具象化的 遊戲 世界，而非留存於設定集、漫畫裏的概念，而 遊戲 裏的角色，也各自有了安身之地與使命。
序章中大量的劇情與全程中文語音足以證明米哈遊在世界的設定、故事的展開、角色的打磨上下足了功夫，尤其是後者。
在旅行途中，妳總不免被派蒙的好吃、小機靈所逗笑，又或者在香菱不拘壹格的廚藝理論直呼“有意思”，抑或沈迷於女仆諾艾爾的反差萌中，角色與角色之間的互動在《原神》的世界裏變得更為幾分聲色。
擔任射手壹職的安柏相當能說明《原神》角色設計上的獨到之處，俏皮的音效與微微壹顫的兔耳發飾，特殊技中蠢萌的兔兔伯爵，角色閑置時“不去看嗎？不去看看嗎？”（語音）的好奇心，這些不經意間的舉止總有壹個能抵達壹個二次元玩家的觸點。
在劇情之中，以及在各式各樣的細節賦予角色獨特的靈魂，這恰恰是二次元手遊的角色消費能夠經久不衰的訣竅。原神的世界給予了角色更多施展魅力的舞臺，反過來說，多角色的可操作、可切換為偏單機的開放世界增加了更多的趣味。
問題是，這些呈現角色魅力的劇情對於它的開放世界造成了損害，它由壹段又壹段的線性體驗匯集而成，在諸如蒙德城失明女子的支線中，它更是破壞了玩家與這個世界之間的默契，米哈遊並沒有采用更多的與開放世界相融合的方式——讓世界本身去與玩家交流，而是靠開發者的上帝之手去告訴玩家應該怎麽做。而這些內容，本應構成原神世界沈浸性的壹環。
從下面看還是從側面看？
《原神》做到了什麽？它延續了米哈遊自身的優勢，精致的卡通渲染技術、出色的動作系統、滿當當的 遊戲 劇情、豐富且各具魅力的角色。除此之外，它在手遊裏做出了領跑在其他廠商前頭的開放世界，獨具壹格的元素玩法。
是的，手遊。
從手遊的角度來說，妳不得不感慨《原神》在手機端呈現了壹個自洽且絢爛的開放世界，它賦予初次體驗該類型 遊戲 的手遊玩家以新鮮感。但當妳它放到PC端、主機端時，它又顯得稍微有些稚嫩，對於PC、主機玩家群體來說，某些 遊戲 內容過於輕車熟路。
事實上，在《原神》玩家群討論更多的，不是它作為壹個開放世界如何如何，而是它的副本，以及它的角色。缺乏討論度並不意味著它的開放世界沒有問題，而是因為它的開放世界難以令人印象深刻。
它的開放世界充滿了各種匠心獨運的美景，但放到PC端時，某些近景貼圖的籠統放大了它與遠景之間的裂痕，場景要素擺放的不合理同樣造成了犬牙交錯般的參差感。
收集神瞳提高神像等級，開啟更多傳送點、寶箱提升冒險等階，在原神壹整套復雜的成長體系中是隱藏著壹條線去強調 探索 的重要性的，只是它對於玩家的引力並不如下副本、打活動獲得的突破性材料來得直觀、有效。
它過於擔心未接觸此類 遊戲 的玩家不知如何去適應 遊戲 的玩法，而在引導上做了太多明顯的標記，又或者它擔心自己設計經驗的不足，以致於無法通過巧妙的場景設計去引導玩家自主地發現事物。
作為手遊而言，《原神》做出了相當多的突破與創新，偏刷刷刷的副本玩法在手遊中並不違和，它提供了更多的挑戰內容來保障 遊戲 的可持續運營，但米哈遊並沒有找出壹條讓這種玩法與偏沈浸的開放世界相契合的解決途徑。
壹個沒有拓展內容的單機世界是有可能被玩家“殺死”的，但擺在《原神》面前的，是壹個持續更新的開放世界。它打破了《崩壞3》的局限，登上壹個又壹個的新臺階，但每往上壹步，對於米哈遊來說都格外沈重。
玩家未必要把《原神》捧得過高，但也不應過早地將其扼殺在輿論之中。從再臨測試的表現來說，它有缺陷，但更多的是潛力與可能性，希望米哈遊能在這些摸索中，找出更多根植於元素與多角色魅力的核心設計。