結緣音樂
何沐陽的老家在湖南益陽的壹個縣城裏，七十年代生人的他受到愛好文藝的父母的熏陶，使他對中國傳統的音樂留下了很深的印象。上初中時，何沐陽的音樂觀念開始發生改變。母親單位的壹些年輕同事從外面帶來了雙卡錄音機和壹些磁帶，何沐陽第壹次聽到了鄧麗君的歌曲，聽到了程琳的《媽媽的吻》，這些歌曲對他的觸動特別大。何沐陽回憶說：“我當時覺得這些歌曲太好聽了，有時候不好意思總去別人家裏聽，就等人家放磁帶的時候到人家窗臺下面聽。”何沐陽慢慢喜歡上了流行音樂，加上少年時期略帶憂郁的性格，他總是能夠在音樂裏面找到壹種寄托。初二的時候，母親送給何沐陽他的第壹把吉他，並且支持他去學習吉他。慢慢地，掌握了壹些演奏技巧的何沐陽在練琴的時候漸漸有了創作的想法。在並沒有太多流行音樂氛圍的家鄉，他通過自己的摸索走出壹條音樂創作之路。“我當時收聽臺灣的壹個音樂廣播――中廣流行網，在流行資訊還比較落後的內地，中廣流行網帶來了很多亞洲最新鮮的音樂資訊。我當時壹邊收聽節目壹邊用磁帶把節目錄下來，然後通過反復聽讓自己把曲譜記下來，這對於我後來進行音樂創作是壹個重要的積累。讓我對各種音樂風格都有了壹定的了解。”
八十年代末，何沐陽開始了音樂創作。九十年代初，中國的流行音樂開始復蘇。廣東做為中國現代流行音樂的發源地之壹湧現出了壹批作品和歌手。隨即，湖南也開始了原創音樂運動，當時湖南電視臺有壹個叫“綜藝20”的節目，何沐陽的壹些早期作品如《今夜的長沙下著雨》等便在這個節目裏亮相。但是由於長沙的原創音樂勢頭發展較慢，何沐陽準備去廣州尋找音樂理想，於是帶著自己已經創作出來的壹部分作品來到花城。但是由於對當時音樂工業的運作和形勢不夠了解，何沐陽和同去的朋友只是得到了唱片公司領導的鼓勵，並沒有太多收獲的他們帶著這些作品返回湖南。他說：“回到湖南以後又做過壹段時間的樂隊，還有壹些別的經歷。經過這些之後，感覺自己應該脫離當時的環境，有壹個新的開始。”1997年，何沐陽帶著尋找夢想的目標二次南下，來到特區深圳。因為經濟上的率先發展，深圳比內地的機遇更多。何沐陽初到深圳的時候是打算找點商機，做些生意，而並不是進行音樂創作，但是命運的安排讓何沐陽還是回到了音樂創作的道路上。“其實是命運把我拽回來的，後來我發現我心裏面最想做的還是音樂。”當時有壹種說法稱深圳是“文化沙漠”，在深圳真正進行音樂創作的很少，完全靠音樂創作為生的人更是少之又少。何沐陽在深圳的音樂道路並不平坦，他也經過了壹段很艱難的時期。有壹年春節，何沐陽任職的壹家音樂公司因經營不善倒閉。當時他與壹個朋友從市內搬到了關外的小平房裏，因為手頭的拮據，他們租住的房子停水停電，就這樣過了壹個年。同時，通過跟深圳的電臺以及搞文藝的人去接觸，慢慢的又找到壹些跟音樂相關的活兒來維持生活。何沐陽感慨道：“後來我回頭壹看，這麽多年來其實壹直是靠音樂才生存下來的。我覺得這是很不容易的壹件事。”
在這期間，何沐陽差壹點就轉行去做電視。在深圳時，他接觸到企業專題片和MTV以及小成本廣告的拍攝，並擔任導演。“之前我對電視這個行業也有壹些自己的興趣，當時做導演也全靠自己摸索，我壹度甚至想把自己的工作重心往這方面轉。”在成功拍攝了大亞灣核電站的企業宣傳片和企業MV之後，何沐陽發現，聽覺和視覺其實是互通的。“其實視覺和聽覺之間沒有太大的界限，最後都會回到審美上來。音樂人在監聽耳機裏判斷音樂好聽與否，導演在監視器前監測畫面的好壞。而到後期剪輯的時候導演就要有壹套自己的思路，這和給歌曲寫詞也有壹些類似，需要創作人有壹定的文學功底。剛好我平時很喜歡閱讀，看過很多雜書。書中的內容可以幫助壹個創作者將靈感梳理通順。而技術上的問題我會找到專業的攝影師以及後期剪輯人員***同解決。”就這樣，何沐陽有將近壹年多的時間都在做著影像方面的工作。按當時的情況，做影像可能比做音樂更實際。但是他回想到自己當初從家鄉出來是為了追求音樂的夢想，為了不留遺憾，何沐陽還是選擇了回歸到音樂創作中。2007年，何沐陽在朋友的邀請下來到北京。他感受到北京的音樂氣氛更加濃郁，人才更加齊備，資源也更加豐富。這次由南至北的轉移給何沐陽帶來的更多的是心靈上的開闊，而內心裏的創作源泉並沒有因為外在環境的轉移而有所改變。
有思考的去創作
有人說，何沐陽的音樂作品都很容易讓人記住，旋律和歌詞都非常朗朗上口。何沐陽也坦言：“我壹直在考慮壹個問題，就是中國音樂的方向。壹個音樂人在創作的時候不光要體現個性，也要考慮壹些***性的東西，就是要有壹些對社會和時代的思考。”中國的音樂發展到現階段，由於我國國力的不斷增強，音樂等方面的軟實力也應該有所增強。流行音樂作為在整個文化潮流中比較靠前沿的位置，應該找到壹些具有中國代表性的東西。通過鳳凰傳奇的第壹張專輯《月亮之上》和徐幹雅的第壹張專輯《彩雲之南》，何沐陽希望把中國比較根源性的元素加上人文的歌詞再加上國際化的壹些編曲形式從而形成壹種音樂類型，何沐陽稱之為“現代民歌”。這是壹種探索，而後何沐陽還將進行更多元的探索。“我最近想探索出壹種”中國節奏”，比如牙買加這個國家，它雖然不大，但是卻發源了壹種流行於全世界的音樂形式――Reggoe(雷鬼)，其根源來自New Orleans的R&B。中國的音樂給人的感覺壹直是比較偏重旋律，而節奏弱壹些。我希望找到些具有代表性的節奏，重新進行整理和歸納。當被問到最滿意自己哪首作品的時候，何沐陽說：“最滿意的作品永遠是下壹首。”目前正在制作當中的歌曲《拉薩有多遠》是何沐陽的最新力作，這首歌由歌手徐幹雅演唱。歌曲反應了在物質社會極大豐富的今天，人們在自我信仰上的壹種缺失。何沐陽介紹說：“像崔健、羅大佑這兩位我很欣賞的音樂人，他們的作品大多創作於處於社會變革時期的環境下。而目前我們生活的環境可謂盛世，但是在這種盛世之下我認為還是應該有些人能夠保持清醒。《拉薩有多遠》裏面的‘拉薩’更多的是代表壹種信仰，或者對生命真諦的壹種感悟。”據了解，這首音樂作品將和臺灣攝影家顏誌雄先生的壹組攝影作品同時面世，使音樂和視覺產生互 動。
下壹站是幸福
近日，歌手徐幹雅的壹首新歌《下壹站是幸福》在網上迅速走紅。這首歌不但讓何沐陽在曲風上有了新的嘗試，還使得他又壹次做起導演，為自己的作品拍攝MV。《下壹站是幸福》是何沐陽在壹次去往新疆采風的路上創作的，這首作品也融入了作者很多的反思。它探究了人們在生活中尋找幸福的路程。2009年底，新年將至，每年的春運都成為了全國人民關註的壹件大事，做為壹種人口大遷徙的現象，何沐陽感覺到這跟歌曲《下壹站是幸福》所要表達的思想有很多相契合的地方，於是他突然有壹種想把它拍出壹版MV的打算。他說：“其實之前的很多作品我都想要給它們拍攝MV，但以前總覺得要拍攝壹個MV需要擺壹個很大的陣，包括要找很多人來做，所以壹直都沒有提起神去做。剛好我自己的工作室剛剛購買了壹臺索尼PMW-EX1，當初就是想拍攝壹些演出資料和壹些簡單的MV。於是就想用《下站是幸福》做壹次嘗試。”因為之前使用過索尼的PD100這款DVCAM系列的機器，何沐陽感覺EX1用起來很容易上手。有了想法之後，他便約好了歌手徐幹雅，找好錄音棚，開始拍攝。在錄音棚內拍攝了壹組歌手唱歌的畫面，又從各方面找來壹些表現春節回家的照片素材，通過簡單的後期制作完成了壹部比較具人文氣息的MV。
悠揚的旋律，質樸的歌詞，加上壹些感人的畫面，使得這個MV掛到網上以後，在短短的幾天時間內就達到了百萬的點擊量。有很多觀眾反應這首歌讓人聽得很感動，唱出了春節期間返鄉回家的那種期待與路途的辛苦。何沐陽說：“這首歌跟春運這個大背景結合以後，體現了壹些大人文的東西，關註到了壹些民生的問題。”他也同時意識到，在設備越來越低成本、高性能化的今天，拍攝MV其實不再是壹件需要“大動作”的事情。何沐陽說：“在錄音棚裏拍攝歌手演唱這個畫面的時候我們並沒有用到更多其他的燈光，而僅僅是錄音棚裏的射燈。EX1在低照度的情況下表現得非常好，畫面出來的質感非常好。另外，這款設備的存儲介質SXS卡使用起來也非常方便。高速的傳輸、穩定的質量和小巧的設計都使得我在拍攝MV素材時的工序更加簡便、快捷。全手動操作性能、豐富的菜單調整功能、全IT化制作流程也使得它能夠完成創作者更多的拍攝要求。”
有了第壹次的實踐成果，何沐陽又拍攝了另壹個版本的《下壹站是幸福》MV，他嘗試利用最簡單的辦法來拍攝壹個MV：幾名工作人員、幾個場景的拍攝。目前新版本的MV正在後期剪輯和調色階段，不久就會與觀眾見面。
影像輔助創作
隨著上世紀90年代中國音樂電視的起步和逐漸發展，音樂電視(MV)已經成為音樂、歌曲的重要承載形式。壹首好的歌曲要在電視媒體上播出，也要有優美的MV與之相配。和港臺商業MV的大量制作與內地導演拍攝的不同風格的MV的湧現成反比的是國內對於MV的播出平臺可謂少之又少。有的時候，可能只能是到KTV裏面點歌的時候才有機會欣賞到壹部音樂作品的MV,何沐陽感覺這可能是對中國音樂發展不利的壹個方面。
何沐陽表示：“聽覺和視覺是人類最大的兩種感觸。壹首好的歌曲如果能配上壹個好的畫面會使歌曲得到壹個更好的詮釋，甚至會把歌曲的意境拉升起來。讓觀眾有更加直觀和更加觸動內心的感受。”而畫面感，其實是壹個創作人所應該具備的基本素質。在創作時心中有畫面感，就更容易去組織MV的拍攝。並不是說所有的音樂人都會去拿起DV，但是壹定會有越來越多的音樂人、創作人用影像來輔助創作，因為它們兩者本身就是相輔相成的。在信息爆炸的時代，壹款靈活便捷的攝像設備可以幫助音樂人實現更多的創作夢想。而說不定某壹天，攝像機也將成為音樂人不可或缺的壹種創作工具。
在記錄邁克爾傑克遜最後壹段生命旅程的電影《就是這樣》以及張藝謀的賀歲大片《三槍拍案驚奇》中，我們已經見識到索尼PMW-EX1的畫面實力。而音樂人何沐陽也準備利用這款設備，為自己的作品拍攝更多的MV。影像令音樂更具人文氣息，便攜高清設備則讓音樂人有了壹件更特別的“樂器”。