URAHARAJUKU 「裏原宿」是日本東京最時髦前衛的流行文化地。原宿的竹下通是「原宿系」衣著的發源地，從竹下街口到明治大街、全長約400米的商店街。街內主要有文藝界知名人士的服裝店、手飾店，雜貨店、飲食店，不但商品風格獨特、時髦、品種齊全，且價格低廉。所以深受年輕人特別是中學生和高中生們的喜愛。外地來東京旅遊的學生必到原宿。而壹群群學生在此購物，逛街已是原宿著名的壹景。
交通：JR山手線 原宿站竹下口徒步1分鐘裏原宿由表參道北側、明治通東側組成的地區，統稱為「裏原宿」，因為近年的新商鋪多於那裏開始，銷售的服裝商品也更前衛自我。
Shop Data 裹原宿著名品牌：
1. SOPH
2. 20471120
3. Revolver
4. Spiral Toys
5. Vacuum Records
6. Bounty Hunter
7. Head Porter
8. Bapexclusive
9. Neighborhood
10. X-Large
11. Atmos
12. Sarcastic
13. Recon
14. X-Elle
15. AD21, realmad Hectic
16. Bapy
17. No Concept But Good Sense
18. DC Shoes
19. X-girl
20. no.44
狂熱時尚迷們的世界原宿後街的時裝設計師設計的時裝多半以LAPP派和PANK派，其中最受歡迎的時裝為"Under Cover"、"A Bathing Ape "、"Good Enough "等。 這些店雖然小，但據說其中有年收入十幾億的名牌時裝店，真是令人驚嘆。
讓我們壹起看壹看原宿後街。沿著狹窄的路走進去就能看到世人並沒有公認，但在時尚迷圈內非常有名的名牌店、舊衣店、雜貨店等，過往的人大都是18、19歲或20歲出頭的男孩。他們身著紐約LAPPER及DJ 們喜愛的時裝，兩三人結伴走在街上。
大清早有時還能看到排著長隊等候的情景。但這不是在拉面館門前，而是在壹個年輕的設計師的時裝店前。據說只要最新時裝上市，大家就排隊等候。這裏的名牌店都是限量生產出售，所以只要新商品問世就立即售空，因此人們在清晨開店前排隊等候。
原宿後街入口附近的壹家地下舊衣店女老板說，"在原宿後街，如果是自己喜歡的設計師設計的即使是定價7千日元的T恤衫，哪怕出2萬日元也願意購買。這家舊衣店主要經?“Good Enough "、"A Bathing Ape "等原宿後街品牌的舊衣 。物以稀為貴，最受歡迎的舊的名牌商品會升值，會比原來的定價高出幾倍的價格在舊衣店收購出售。
"某位設計師在某年春季推出的上衣，粉色比藍色更受歡迎"——這裏已經形成了只有那些時裝迷才能理解的復雜的價值觀及其價格行情，這真是很特別的時裝狂的世界。
文化領袖和他們的崇拜者那麽這裏為什麽有這麽壹群狂熱的時裝迷呢？去年出版的《Bib IeX——原宿後街全貌指南》壹書（夏目書房出版）的作者石山城先生指出，那些時裝迷們不單是購買時裝，而是非常認同設計師的生活方式，為了表示認同和支持他們購買其商品。
原宿後街的設計師們具有壹個***同點，就是他們都熱愛CLUB文化，喜歡電影《星球大戰》的人物造型玩具和旱冰板、單腳踏車（註）等，是深受 PUNK.、HIPPOP音樂文化影響的壹代人。
而原宿後街的時裝迷們同樣也是這壹代人，設計師們對這些人來說就象是文化領袖。去年非常流行的壹句話足以說明，原宿後街的時裝迷們是將設計師作為具有超凡魅力的領袖來敬重（他們使用respect壹詞）的。 所謂的超凡領袖與他們的狂熱迷，在這只有時尚迷的世界裏進行著幾十億的時裝交易，而這種情景竟然發生在原宿深處幽靜的住宅區裏，真是令人不可思議。現在香港，臺灣那裏特別流行這些裹原宿品牌，尤其是那些香港人，男生大批大批的著A BATHING APE，DEVILOCK，等等，象什麽STUSSY啊，SUPREME拉，近似的品牌更是他們的最愛。P。S。自從裹原宿品牌興起，大大小小的潮流雜誌應運而生，型人們看的雜誌，最主要的有BOON，SMART，ASAYAN和STREET JACK。還有 就是女性雜誌MINI，MINI是壹本專門介紹女性品牌的雜誌，例如XGIRL，BAPY，X‘ELLE，SILAS等。 先簡單介紹壹下這些裹原宿文明的牌子。
日本人NIGO受到電影『PLANET OF THE APES』的影響
品牌於1993年11月創立，
正式的名字是* A BATHING APE IN LUKEWATER，
簡稱BAPE，日文的意思是比喻"過著安逸生活 的猿人"。
設計以PLANET OF THE APES中的猿人角色為元素，屬經典街頭服式，但著重包裝。Nigo原名長尾智明,畢業於文化服裝學院後, 於1993年11月成立"A Bathing Ape in Lukewater". 他與 Undercover 的高橋盾甚為熟稔, 壹同在原宿開設了時裝店 <Nowhere>.
Nigo在日文是<第二>的意思,名字的來由,是當時受到Good Enough設計師藤原浩的啟蒙後,得到<藤原第二>的稱號, 後來人人都簡稱他為 Nigo.A Bathing Ape 的 Logo有時會以其他名字出現,分別是"Bape", "A.S.N.K.A", "Ape General","Busy Work Shop", "FootSoldier" 或 "Bapexclusive", 總之千變萬化.A Bathing Ape 靈感來自1969年電影<Planet of the Apes>. 而 "A.S.N.K.A" 亦是來自電影名句 "Ape Shall Never Kill Ape". Nigo自己是個猿人迷, 更是個猿人物品收藏家.
Nigo經常出現在各大小雜誌, 如<asayan>, <Boon>, 親自穿上BAPE新壹季的出品以收宣傳之效. 而Nigo在每期Relax都有自己的專欄 <Nigo's General Seminar>, 教妳買東西, 遊New York和玩Figures.裏原宿文化大都以 Nigo 為首. 而Nigo 亦不時與其他單位互相合作出別註Tee, 搞音樂會 <Bape Worldwide Heads Show>. 與日本裏原宿音樂人Cornelius,即小山田圭吾和 Mo'wax老板 James Lavelle 十分友好. <Ape Sounds>更是由 Mo'wax 出品, Futura做封面, 參與其中的有 Cornelius, Money Mark 與 Ben Lee.
A Bathing Ape 的 Busy Work Shop 在日本各地都有分店, 大阪, 名古屋, 青森和香港. 亦予定在 2001年打入美國, 在 New York Recon 發售. 除了男裝之外, Nigo 亦嘗試制作另壹個專為女性而設的品牌, BAPY (Busy Working Lady 的意思). 2001年壹月壹日, 在裏原宿附近的專門店正式開幕. 希望此品牌更能迎合壹眾女猿人迷的口味. 而 BAPY 的設計師是壹位名叫 Kiko 的女孩子. A Bathing Ape 在 2001年九月與 Pepsi 大攪 Crossover, 推出壹系列猿迷彩的百事汽水, 和各類時裝, 玩具等產品.
< 瀧澤伸介>
Neighborhood與另壹裹原宿牌(W)taps的路向十分接近, 也是以軍事為主. 瀧澤伸介曾經在藤原浩創辦的Major Force 唱片公司工作, 負責設計 CD 封面. <Nowhere> 兩周年紀念時, Nigo 設計的紀念冊內已經把瀧澤收錄其中. 數年後, 當瀧澤成立 <Neighborhood> 的時候, 他也曾向 Nigo 請教經營的方法與心得. 2001年 <Neighborhood> 店鋪經過裝修後, 空間增加了不少, 變得更寬敞, 給與顧客購物時壹種舒適的感覺. <Neighborhood 店外排隊人龍>
瀧澤除了時裝設計之外, 亦喜愛音樂, 經常參與 Live Show 當DJ 打碟. 例如, 在 A Bathing Ape 的 All Sta!! Party, Nigo聯同 瀧澤, realMad Hectic 的 Yoppi, Mowax 的 James Lavelle 和 Revolver 的 Arata 壹起演出. Neighborhood 自己亦有舉辦名叫 <HUMUNGUS> 的 dance club events, 當中更有 realMad Hectic 和 Vandalize 的成員參與.瀧澤伸介為人低調, 卻是個愛狗之人, 曾與Medicom合作以NHTOYS之名推出以他的愛犬為藍本的玩具狗<Weeny and Red>. 除了愛狗之外, 瀧澤也有搜集搖控機械人玩具的習慣, 當中以 <TOMY> 出品的為最喜愛. 01/02 AW Neighorhood 不再只玩軍事而轉為玩 Worker 和 Biker looks, 推出壹系列皮褸, 手套, 長 Boot等, 還找來好友永瀨正敏幫手做 Model. 也與 Stash 玩 Crossover, 利用 Stash 的 Print 制作大褸和 Tote bag.
紐約 Streetwear 從 James Jebbia 開始
<James Jebbia>
大家對 James Jebbia 的名字可能不是很熟識. 但只要說出與他有關的品牌, 壹定耳熟能詳. 紐約的街頭, 滑板服 Union, Stussy 及 Supreme 都是由 James Jebbia 孕育出來的. James在 New York City (NYC) 的 underground style scene 有著很大的影響力. 其實20多歲才來到紐約的 James Jebbia 是出生於英國的倫敦. 小時候, James受盡了英國音樂, 時裝和文化的薰陶. 十分喜歡 David Bowie, Marc Bolan, 與後來的 Duran Duran 和 Spandau Ballet.
STUSSY， 從英國漂洋過海, 初到貴境的 James 並沒有想到要做什麼, 只是偶然機會當上了時裝從業員. 在1990年, James 與 Maryane Fusco 在紐約的 SoHo 區開設了 Union . Union 以出售從英國及世界各地搜購回來的時裝物品為主, 例如 Duffer [of St. George] 和 Paul Smith. 當年, Streetwear 壹詞還沒有出現, 但卻吸引了不少年青人來購物. Union 為 James 打下了基礎. 之後 James 遇上了 Sean Stussy, 兩人合作成立了Stussy, 在 SoHo 區開設了旗艦店, 售賣 Street fashion. Sean, 更在 Streetwear 上加入了沙灘和滑浪的元素, 成為了Stussy獨特的風格.
SUPREME， 受到當時的 HipHop 與滑板文化的激發, James Jebbia 終於在1994年開設了首間以滑板為主的時裝店 Supreme. 雖然 James 對於滑板並非十分在行, 但卻十分熱衷和認同. Supreme 的服飾以功能和外觀討好為主再加入了運動服裝的元素, 其品牌極受青年人歡迎. 甚至吸引了不少 DJ, 設計師 和模特兒(如Naomi Campbell)來光顧. Supreme 在 1997 年登陸日本. 於東京的代官山, 和大阪都開設了分店. 日本裏原宿壹向以紐約時裝為馬首是瞻, A Bathing Ape 經常與 Supreme 作 crossover 出衫 (如近期的迷彩Box Logo), 成為極受註目的品牌.
裹原宿教父藤原浩！！！他是日本整個STREET FASHION界的主導人物，壹般所有雜誌和整個流行趨勢都是以他為馬首是瞻，真的壹點也不誇張<藤原浩, Fujiwara Hiroshi>壹講到裏原宿, 便不得不提起設計師藤原浩. 壹向以音樂監制工作為主的藤原浩, 被大眾譽為裏原宿教父. 其龍頭品牌 GoodEnough (GE) 向來以玩限量見稱. 經常被潮流雜誌強力推介, 以致在日本炒賣價極高.
GoodEnough 在 1990年成立. 最初以極少量生產, 卻大受年青人歡迎. 藤原浩經常以都壹身 GoodEnough 打扮示人. 他的壹言壹行都被受關註, 真是穿什麼, hit什麼. 其影響力之大, 可想而知.
大約在1991年左右, 藤原浩在原宿 <A Store Robot> 壹店內被介紹認識了與他相貌酷似的 Nigo. 當時藤原正熱愛DJ活動, 在尋找幫手, Nigo 亦正好此道. 他們互相切磋學習, 也就因此建立了友誼. 除了 Nigo 外, 藤原浩也與其他裏原宿人仕交情甚深, 例如 Undercover 的高橋盾. 早年, 他們曾合作推出過時裝品牌 <AFFA> Anarchy Forever Forever Anarchy, 可惜已經停產.除了 GE, Head Porter 也是由藤原浩監制. Head Porter 以做袋為主. 其實Porter袋早在1935年由吉田吉藏先生在東京神田町設立吉田皮革制造廠 Yoshida & Co. Ltd. 1962年再成立Porter袋系列, 以Tanker系列最為人熟知, 到近年 Head Porter 由藤原浩發揚光大. 實在 Head Porter 只是於用料及款式上與 Porter 十分相似, 但根本是兩個牌子. Head Porter 經常參照 Porter 用料及款式再委托 Yoshida & Co. Ltd. 聯手合作生產. 到了 2000年 9月14日 Head Porter 進駐美國聯同 Stussy 在 New York 開設首間海外分店．GE 的專門店 <Ready Made> 於 2000年年尾關閉, 只剩下 Head Porter Plus繼續經營, 而 GE 則轉移陣地到了代官山 <Silas & Maria> 發售. 2001年, 藤原浩繼 GoodEnough, Finesse 和 More About Less 後, 再重玩早年的另壹品牌 Electric Cottage. Electric Cottage 其實是他早年私人辦公室的名字，在內有很多設計師. Electric Cottage 生產的數量極少與及不定期出售, 也可以在 <Silas & Maria> 找到 .在音樂方面，藤原浩與 Mo'wax 曾合作過, 也因此成為 Mo'wax family tree旗下的壹位成員. 也是早年唱片 Label Major Force 創辦人之壹. 2001年7月, 藤原推出了與 K.U.D.O. 壹起監制的大碟 <Undercover + Flower>. 除了個人大碟外, 藤原浩也有為電影做配樂.藤原攪作多多, 不時現身於大小雜誌, 做專訪, 當 Model, 或撰稿. 在 Men's Nonno 便有每期必看的 <a little knowledg》
Number (N)ine 的新標準 Number (N)ine 的設計師 宮下貴裕 (Takahiro Miyashita) 於1973年在東京都出生. 曾先後在服裝公司任職服裝策劃及買辦的工作. 其後, 於 1996 年的秋季成立了自己的品牌 Number (N)ine. 而 Number (N)ine 名字則是取自 Beatles 的有名的歌曲 Number Nine.
宮下為人低調, 極少公開亮相, 只知他穿戴眼鏡, 和不善詞令, 其他的則不詳.
與壹般設計師不同, 宮下並不是讀時裝出身, 他只是靠著自己已往工作經驗和對時裝的敏銳觸覺, 自學而成. 在短短幾年時間內, Number Nine 能有這樣的成績, 可算是十分難得. 在大約 1996 年 5月左右, 宮下開始計劃籌備, 到同年的 11月正式成立 Number (N)ine. 1997 年 4月在原宿表參道開設首間時裝店. 最初以 punk 和 school uniform 混合的街頭服裝為主. 宮下的作品線條鮮明, 別致的細節設計, 這些消閑款式, 壹躍成為男生喜歡的服裝. 1998年 10月 Number (N)ine 搬到了壹間在惠比壽較大的店鋪, 更開始推出女裝. 可能先入為主的關系, 在人們的腦海中, Number (N)始終是個男裝品牌.
<A Bathing Ape VS. Number (N)ine> 雖然搬到了惠比壽, 宮下與裏原宿人士仍然保持著壹定的連系. 在 2000年的春夏季, Number (N)ine 與 A Bathing Ape 推出了壹系列同款, 不同色的產品, 最令人印象深刻. 2001年 7月, 位於惠比壽 Number (N)ine 樓上 1/F 的 <The Other Size of Number (N)ine> 開幕. 店鋪專門給宮下擺放精心挑選的 items, CDs 和外國的雜誌如 iD, Nylon, Fidget, Dutch 等等. 2001年秋冬季 collection, Number (N)ine 以 <Standards> 為設計主題. 用意是為時裝定立壹個新的標準, 無論在用料, 剪裁和細節的加工上可以做得更好. 相比起壹般的街頭品牌, Number (N)ine 的用料確實十分尚盛. 如 cashmere, lamb's wool 和 mouton 等. 而 Number (N)ine 亦不斷地進化和提高水準. 這就是 Number (N)ine 為自己定立的標準了.
<Jeans> 2002 年春夏季, Number (N)ine 以 "Gotham City" 作為這季度的參考. "Gotham City" 實則為壹個架空的虛構城市, 只存在於 <Batman> 的漫畫裏. 其實 "Gotham City" 亦是紐約的化身. 色調方面仍舊保持著 Number (N)ine 喜愛的黑白灰, Jacket 比較修身, 還用了大量皺布, 和 patch works. 整個系列都充滿著美國東岸曼克頓的感覺.
<Undercover 高橋盾>
對於裏原宿迷來說, Undercover壹向都比較泠門, 雖然其設計的產品十分受人註目. 例如與 Vans 合作推出的 Slip-on, Hi-Top sneakers, 成為壹時的佳話. 但Undercover 始終給人們壹種高不可攀的感覺. 高橋盾1969年出生於日本的群馬縣, 1989年入讀於文化服裝學院. 1991年畢業於該校的服裝設計系.
當高橋就讀二年班的時候, 認識了低他壹年級的 Nigo. 及後二人壹起在1993年在原宿成立了<Nowhere>, 名字取自Beatles 的歌曲 <Nowhere Man>.
高橋於94年創立了自己的品牌 Undercover , 而當時Nigo 則以售賣美國時裝為主. 他們在<Nowhere>實行了 <shop in shop> 的概念, 而這樣的關系亦壹直維持至今. 高橋從1994年便開始參與<東京時裝展>. 在翌年11月發表 <Under The Cover> 壹書及錄影帶, 收錄了他的設計與作品. 更於1997年得到<每日Fashion 大賞>的新人賞, 再而在 2001年奪得大賞.高橋的時裝設計並非只著重於男裝, 女裝系列也十分出色. 他的設計概念壹向十分大膽反叛. 早於1998年已推出立體剪裁<Drape>系列, 更於1999-2000年 Fall/Winter Collection大玩反轉時裝Reversible Fashion, 由褲變裙, 牛仔褸變晚裝, 實在嘆為觀止, 認真好玩. 更打開了日本以外的市場, 名氣直追川久保玲, 三宅壹生等大師. 而在訪問當中, 高橋更直言,自己的設計很受川久保玲的影響.
身為裏原宿設計師, Crossover是指定的動作, 高橋與Nigo壹起舉行時裝展, 藤原浩也經常為他制作大會音樂, 他亦會與Kaws, Stash, (W)TAPS 和 Futura 作 Crossover 推出時裝. Undercover 每季都會推出新的設計概念, 例如 Transparent Revolution, Generation **** You 和 Chaotic Discord. 他以 <寶飾武裝義勇軍> (Decorated Armed Voluntary Forces) 為名, 以反戰為口號, 在服飾上加上寶石作裝飾, 開展了 2001-2002年的系列.
2001年 9月, Undercover 新的 Office, 名為 Undercover Lab 建成. 高橋的私人房間是兩層高, 內部更設有 DJ booth, 也擺放了所有自己喜歡的物品, 如大象擺設. 2002年的春夏, Undercover 將以 'Anti War', 為設計主題. 而最新的 Shop 亦會在 2002年 2月左右在南青山開幕.