1、《幻想曲》：此曲是王建民以雲貴地區的民族音樂為素材進行、於1989年創作的古箏獨奏曲，體現出苗族飛歌的音樂風格。樂曲開始是由壹段散板的引子將飛歌的骨幹音調以自由演奏的形式引出，這段音樂表現了虛幻而空靈的色彩，與樂曲標題的涵義相吻合，骨幹音是將飛歌的音調以現代的作曲技法進行處理，使聽眾既能感受到民族素材的風格，又能將主題旋律有新色彩的出現，不落俗套。樂曲中部還加入了壹些當地富有特點的音樂節奏，制造出壹種打擊樂的效果。這首作品濃縮了多元化箏樂創作階段的諸多特點，是90年代箏樂創作精神的壹個縮影。曾獲由文化部舉辦的1995年“東方杯”青少年古箏演奏大賽優秀作品獎。
2、《長相思》：此曲創作於1991年，是作曲家王建民根據李白的同名詩作《長相思》創作而成。樂曲建立在中國傳統文化的基礎上，表現了詩人李白在離開長安之後，對自己遠大抱負得不到施展的復雜心情的抒發。依此內容，作者將陜西民歌的壹些旋律和中國古代歌曲中的音調融合，創作出壹部具有濃郁傳統旋律風格的作品。樂曲在壹段自由演奏的引子之後，以左手的古琴音調為固定音型演奏四小節，繼而引出帶有憂傷色彩的主題旋律。古琴音調和主題旋律縱向的緊密結合，既表現了“長相思，摧心肝”的相思之情，又能使聽眾很好地將樂曲和傳統古詩詞賦予的主題內容連接融合。這首作品也曾與1991年12月獲江蘇省第二屆音樂舞蹈節器樂獨奏曲創作壹等獎。
3、《戲韻》：此曲以傳統京劇曲牌為主題，在新的“人工調式”的基礎上，既增強了箏曲的表現力，又展現了中國戲曲藝術的魅力，以不同的節奏和情緒表現出戲曲的韻味。《戲韻》的定弦是采用梅西安的人工調式，運用多調的連環疊置的排列方法，非八度周期定弦人工模式化音組定弦，即按壹定的音程比例關系以固定規律進行成組的連鎖上行創作而成。樂曲在結構上還體現了戲曲音樂中“散——快——慢——散”等不同板式變化的特點。此曲曾於1996年7月獲“中國少年兒童建鄴杯古箏邀請賽”優秀作品獎。
4、《西域隨想》：此曲創作於1996年1月，運用了很多有特色的復合拍子及多變的節奏，通過力度、速度、情緒等方面的變化，從不同角度反映了新疆地區人民載歌載舞的歡樂場面。雖是壹首創新作品，但曲中的音樂框架還是和傳統創作中的散、慢、中、快、散有著密切的聯系。例如散板部分，是由兩個樂句組成的。與傳統創作作品的散板相似，樂曲的散板也是運用主題旋律的音調，通過自有的節奏展現西域的美好景色。
5、《蓮花謠》：此曲的主要主題的旋律特征來自於江南紹興地方的壹種曲藝“蓮花落”的曲調，在樂曲中，將這種曲調加以修改變形，描繪了壹幅蓮花“出淤泥而不染、濯清漣而不妖”的美妙畫卷。全曲***分包括引子在內的五個部分，按照其整體速度布局，樂曲具有唐代大曲的結構特征，速度由慢而快，分為三部分：散序（散板部分）——中序（慢板部分）——破（從小快板始直至樂曲結束）。同時以作品材料特征為劃分依據，樂曲又具有明顯三部性的特征，為帶有引子和尾聲的復三部曲式。
6、《楓橋夜泊》：此曲創作於上世紀末。王建民先生根據詩人張繼的古詩《楓橋夜泊》中的意境創作了這首同名箏曲。這首作品不僅在取材上有著深厚的文化底蘊，使人們在欣賞作品時產生的聯想有了壹定的根據；而且在創作上也展現了古箏傳統與現代完美結合的特點，給人耳目壹新的感覺。豐富的音樂演奏技法的運用，與詩歌完美的結合，充分表達了詩人旅途中孤寂憂愁的思想感情。在曲調上亦吸取了昆曲、蘇州民歌、江南絲竹等音調特色，以昆曲音調作為素材，雅樂音階廣泛應用，唱腔優美，對中國傳統五聲調式進行改革。
7、《嬋歌》：這首樂曲是中國四大美人主題音樂會“滿庭芳”中的《貂蟬》壹章，原是壹首古箏、蕭與打擊樂的作品，作曲家王建民先生在2008年將其改編成箏樂隊版和箏與鋼琴版，並更名為《嬋歌》。樂曲主題采用了古代雅樂調式，整首作品曲調悠揚、節奏錯落有致、音色交替呼應。