五月初的時候開始自學水彩，到現在已有壹個半月了，剛開始的時候戰戰兢兢，不知如何下筆，雖然現在不似當初那麽緊張，可是每次畫畫仍覺得有很多不足，畢竟沒有繪畫的基礎，很多知識模模糊糊，技法也不熟練，所以總覺得自己的進步不明顯。
雖然有點沮喪，可是仍堅持幾乎每天壹幅塗鴉，畢竟好的習慣仍是需要培養的。堅持每天都練筆，也會在某壹個瞬間突然有“原來可以這樣畫……”的感嘆，這也許就是進步吧。
以下高能預警……
以上是最開始自學時候的畫的〔捂臉〕，都是臨摹別人的水彩作品，當時總是要求自己畫的像，結果每次畫完都覺得很奇怪……
現在才明白，“畫的像”也許並不是繪畫中最重要的，在繪畫的過程中有自己的思想，才是壹個畫手要具備的素質吧。
以上幾幅畫，仍是臨摹別人的，大概是學畫不到壹個月的時候畫的，仍然是在畫的過程中不斷發現好多問題：暈染不好，把握不好虛實，構圖不對……
當時還沒有找書看，覺得自己在壹片混沌中摸索。
再後來找了壹些書看，個人覺得《永山裕子的水彩課》很不錯，以上是臨摹她的作品。
永山裕子的畫作自成壹派，她的風景作品似乎更追求意境。
雖然她在書裏講解的很詳細，可是在臨摹她的作品時，自己會不自覺的更主動壹些。比如畫花朵，在鉛筆構圖時不會畫出具體的花瓣，只會勾勒出大概的花朵形狀，所以花朵的層次感需要自己在後期壹步步的添加出來……
臨摹了她的幾幅畫，覺得自己在畫畫的時候更有主觀性和耐心了。
除了永山裕子的書，還看了別人推薦的幾本，《水彩聖經》《水彩入門必學500例風景篇》更基礎壹些，都詳細講解了壹些繪畫的技法和竅門，看過之後會覺得腦子裏的混沌狀態漸漸消散。
以前只會臨摹別人的作品，連照片都不敢比著畫，現在好些，會嘗試著畫壹些風景攝影圖片，也會在畫的過程中刪減，添加自己的想法。
上面幾張是這幾天畫的，和最開始的塗鴉比起來似乎是好了壹些，暫且這樣認為吧〔捂臉〕……
最近似乎又遇到了瓶頸，開始急躁起來，所以打算把那幾本書再壹遍，仔細琢磨，也許會有突破。
開始的時候還學著畫素描，可是太難了，畫人像的話要學習骨骼之類的，學習了壹些基本的實物陰影明暗之後慢慢就放棄了……（我真的太會逃避了吧，哈哈）
因為喜歡水墨國畫的意境，也會偶爾臨摹壹下大師的作品，有豐子愷吳冠中的，還臨摹了幾張《芥子園畫譜》裏的山水風景圖。
自我安慰不管畫的怎麽樣，學習壹下大師的構圖和意境也好……
在這裏要說下《芥子園畫譜》真的是很好的書，畢竟是幾百年流傳下來的，就是不畫拿著欣賞也很好，推薦給想學水墨的友友們。
要說自學畫畫壹個多月的進步有哪些，在繪畫技巧方面或多或少，我更能感覺出來的是自己心態的變化。
作為壹名九零後待產的孕媽，懷孕之後的抑郁狀態不要太明顯，偶然的機會重拾了年幼時的愛好，心就慢慢靜下來了。
坎坷也好，平順也罷，有這麽壹件自己喜歡做的事壹直堅持下去，自己的生活便不再都是灰色的了。
筆在自己手裏，可以畫出自己想要的。同樣，路是自己在走，也可以走向自己想去的地方，這便是畫畫聊教會我的吧～
至於結果如何，會不會達到自己預期的效果，相信時間會是最好的證明。
***勉。