導演需要具備的能力
如果想當導演，就必須了解和熟悉有關導演的職責和應該做的工作，下面我就來介紹導演需要具備的能力的有哪些，歡迎大家閱讀!
導演需要具備的能力 1我們不能忽視的是，導演也是生活在社會中的個體，豐富的生活閱歷與思想感悟會培養壹個導演獨特的思想意識，讓導演創作出富有靈魂的作品，形成自己的風格，從這個層面上說，導演是壹位思想家。
細數知名的大導演，他們背後都有道不完的故事，都會用自己獨特的思想去闡釋自己的作品。當導演沒有成名前，需要在生活的艱苦中磨練、在孤獨中創作，而當頂著壓力終於將凝結了全部精力、心血的電影作品推上銀幕之後，收獲的可能也不全是觀眾的掌聲，所以成功的導演還必須有強大的心理素質，必須是能夠忍受孤獨、敢於逆流而上的哲學家兼勇士。
李安導演畢業後失業在家，36歲時才拍出自己的第壹部長片電影《推手》
當年馮導只是提出想建立電影分級制度，並沒說取消電影管理制度，就遭到很多人的口誅筆伐。看到這裏，妳是不是開始畏懼導演道路的遙遠而艱辛?
其實，並不是非要具備以上條件才可以做導演，那是真正意義上的導演，而現在市面上二流的“導演”也很多，他們可能只是為了博得導演的頭銜圈錢，拍攝了某部不成情節的爛片、短片就自詡為“知名導演”。在很多拍攝現場，妳很容易認出他們來。他是現場最白癡的壹個，壹屁股坐在監視器前從開工到收工，通常不懂攝影，不懂分鏡頭，不懂表演，叫聲"cut"和"ok"就是他的全部工作。
妳可以選擇成為二流導演，也可以選擇成為壹流導演，至於成為哪壹種導演，視乎妳的選擇，天分，毅力，還有運氣。但是，我們相信，每個想做導演的人，都是懷揣著做壹流導演夢想的人。
庫布裏克：導演如能夠處理就去處理，如不能就去選擇。
庫布裏克曾經說“導演如果能夠處理就去處理，如果不能就去選擇。”這個看法說明了兩點：壹是導演要具備電影導演的創作能力;二要有判斷能力，特別是敘事和造型表達的能力;我們可以籠統的稱之為藝術感受力和直覺。但是這種說法還是很模糊，很籠統，究竟好的導演需要什麽樣的創作能力呢?在妳拍片之前，還是不要急於下手，看看成功導演需要具備哪些能力，從這些能力出發，培養自己，才會離導演越來越近。
敘事能力
這裏指的不是講故事的劇作能力，而是用鏡頭內部信息和鏡頭之間關系的組合來形成故事信息量的能力。這裏涉及到剪接思維，是比較大的剪接觀念的體現。這壹過程，主要體現在分鏡頭階段，當然，實拍和後期也會有所運用。
敘事能力
在劇本給定故事的情況下，不同的導演會有不同的情節組織方法，當然，編劇也可以給定明確的情節。這裏推薦去看《辛德勒的名單》，其中有個獨臂工人被殺的段落，這壹故事段落被導演分成4個情節，相互穿插，體現了導演非常強大的對情節理解和組織的能力，嘆為觀止。其實仔細研究經典作品的話，妳會發現，能夠經久流傳的好電影，其故事情節組織的都比較嚴密，這也是中國電影目前亟需提高的地方。
現場能力
斯皮爾伯格說過，自己是美國導演中鏡頭位置感最好的人，對於這點，很多低級導演會認為攝影師可以幫助妳，他們會找到更好的機位。攝影師也許會有更合理準確的機位感，但是，他仍然達不到妳對全劇的理解高度和全面性。壹個成功的導演，不要指望攝影師、美術師等等做更多，妳可以不會攝影技術，不會美術設計，但是妳壹定不能不懂怎樣用攝影畫面表達某壹特定內涵，怎樣的色調可以幫助加強電影主題成功的導演，需要具備較強的現場能力，而這種能力的培養是建立在導演對攝影、美術、音樂等藝術素養積累的基礎上的。
文學感悟能力
這裏的文學能力不是文字寫作能力，而是對電影作品中人性、情感的把握，我們暫且稱為文學感悟能力。最高明的藝術作品是做感覺的，壹部電影作品之所以能成為經典，是因為其中大都反應了人類生活中值得記憶的事件，觸動了人們內心***有的情感，這些情感的表達或悲或喜或勵誌，無不從人性出發。導演要有能力把握這種人性，感悟情感，並且準確的表達，豐富的生活閱歷及文學閱讀、導演個人的思考可以幫助導演培養這種能力。
“造型”表達能力
攝影師和美工都是很據導演的要求去工作的，導演的要求必須是具體的，而不是類似“感覺再唯美點，妳再弄的狠點”這種似是而非的語氣。如果這樣，那麽，執行者將不能準確執行，有時候甚會曲解妳的要求。所以，如果妳不具備這種造型表達能力，當妳感覺不好時，也會什麽都說不出來，這是導演對影片失控的表現。
剪接能力
這是後期剪接的技術性工作，導演不必有很高的剪接技術，但是必須有敏銳的剪接思維，只有具備這種思維，導演才知道現場該如何拍攝，拍出的素材怎樣才能在後期進行有效剪接組合。當然還有進壹步的剪接技巧——鏡頭辯證關系，這是剪接深入強化敘事的表現，例子很多，很多大師都有精彩的處理，安東尼奧尼，斯通、巖井俊二，楊德昌等都有了不起的辯證關系。
看完這些，您是否真正找到了培養導演能力的方向?而如果壹開始能從這些方面去培養自己的導演意識及能力，只要能堅持下來，相信距離導演夢壹定不會太遙遠!
導演需要具備的.能力 2壹、愛電影，對電影有感
＂只有喜愛才能出類拔萃＂。導演對電影的把握之前需要培養對電影豐富的情感和敏銳的藝術感知能力。對壹件事物，“喜歡”是必須具備的條件，尤其這種“喜愛”如果是專業性的，那麽就需要有精神準備。
二、註重實力的培養，用實力證明自己
導演基本技能素養方面需要壹定的自我提升。首先是劇作能力，尤其是在現如今兩個職業在許多情況下合二為壹，電影導演對故事的掌控能力變得極為重要。好的劇作者背後或許有生活觀察力、敏感力等許許多多素質來倚靠。而合格的劇作者則最起碼需要對人物、故事結構有著最基本的熟悉。
所以，導演在前期必須能夠掌握住整個故事的氣質，在現場能掌控住整個故事的籠罩。其次是視聽語言的掌握，也即電影藝術的最基本技巧。電影是視聽藝術，是三維空間在時間中被投射到二維平面上的延宕。本質上而言，視聽能力就是把概念、情感、故事、氣質等東西變為電影畫面和聲音的能力（或說在畫面中體現那些元素的能力）。
這包括許多方面，鏡頭設置、腳本創作、後期創作等等許多具體工作，都要依靠導演本人的視聽語言能力。還有就是對電影創作各部門藝術的熟悉和基本判斷力。因此，電影的前期藝術設計、效果圖，後期特效制作、剪輯技巧，加之以拍攝階段的表演、電影錄音、美術、服裝、化妝、道具等方面，都需要壹個職業電影導演去學習和熟悉。
無論是像趙薇這樣演而優則導，還是如最近《少年班》天才剪輯師出身的肖洋導演，亦或是“瘋狂”導演寧浩，他們的案例無非證明壹點：只有足夠優秀的人才能成為導演。
三、重視人脈的積累
貴人相助，大概是中國文化傳統中小人物翻身的經典橋段之壹。即使是現在中國導演領軍人物的張藝謀，陳凱歌，當年也要靠時任西影廠廠長的吳天明的賞識和提撥。更不要說後來的寧浩和近日的肖洋。寧浩如果不是靠著劉德華的投資，根本也是難以如期拍攝《瘋狂的石頭》，也可能就沒有後來的《瘋狂的賽車》。至於肖洋，頂著天才剪輯師的光環，獲得圈內有力認識馮小剛，陳國富的資助和提攜，年紀輕輕便成為了《少年班》的導演。交友廣泛，並且真的有兩下子，壹定不愁遇到妳的電影伯樂，這些都對妳成為導演有著事半功倍的效果。
四、耐得住寂寞
從壹個熱愛電影的人成為導演確實有點像白日夢，但其實也很簡單，就是堅持下來，只做壹件事。
詹姆斯卡梅隆讀大學時對大學生活感到失望，跑出校園闖蕩社會。他幹過機械修理工，給別人開過大卡車。1977年，他看到了喬治盧卡斯的經典科幻影片《星球大戰》，他激動地意識到這就是他想要創造的東西。所以，壹路走來，他成了人人皆知的大導演。
同樣，克林特伊斯特伍德也是從龍套壹路堅持到從事電影事業六十余年，***參演了四十八部電影，導演了三十壹部作品，擔任過十八部電影的制片，並制作過九部電影的音樂，直到獲得戛納國際電影節終身成就獎。
說起跑龍套，不免就想到了《喜劇之王》，從跑龍套的星仔到天王身價的星爺，從演技不獲專業肯定，到表演、導演皆獲電影界認可的周星馳，個中辛酸只有自己知道了。
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