中國文化源遠流長，數不盡的神話故事為創作提供了無窮的素材。
中國第壹部動畫長片《大鬧天宮》取材《西遊記》，《寶蓮燈》、《哪咤傳奇》來自於神話故事。包括之前去的動畫電影最高票房的《西遊記之大聖歸來》也是來自《西遊記》。
人物是大家都知道甚至是耳熟能詳的了，但故事往往都是全新的，設定也是。
最近由追光動畫與華納合作的動畫電影《白蛇·緣起》也是取材白娘子與許仙的故事，但是故事內核卻是煥然壹新。
第壹新是新在科技上。
縱觀追光動畫這幾年出品的動畫電影，《小門神》、《貓與桃花源》等，妳可以說他們票房失利，但不能說畫面不精致，這在中國的動畫電影中是屬於壹流的存在。
與華納的合作，更是將中國風的美發揮到了極致。
傍晚黃昏，落日熔金，重巒疊嶂跌宕著起伏的美。
萬山橫斜，天地盡覽，磅礴的山川自有壹股既豪邁又優雅之美。
夕陽西斜，霞雲如海，萬裏金光如鍍。
流蘇飛舞，長發飄揚，畫面精致的仿佛壹碰就要碎了。
華麗的打鬥，絢光滾滾。
通篇滿滿中國風的味道，讓這部動畫先聲奪人。
第二新體現在故事上。
中國古代神話中的白娘子是溫婉賢惠的，許仙有著三分怯懦，壹身醫術。在《白蛇緣起》中，卻將這壹切打散了。
故事設定在唐朝，與本來版本宋朝的時間差了五百年。白素貞依然叫白素貞，許仙卻換成了許宣。
白素貞的性格轉變為初出茅廬的小白，許宣則是轉變為勇敢堅強的捕蛇人。
所以說，故事壹開始的矛盾就很激烈。人與妖，捕蛇和蛇，光明與黑暗。
第三新表現在主題上。
故事仍然著重表現許宣和白素貞的曲折愛情，但主題上也是增加了對人心險惡的探討。
身為妖的白素貞壹直很善良的做著好事，可表面上以正義的自居的國師，卻做著壞事。
第四新是動畫不再給小孩子看。
好像壹直以來都有壹個悖論，動畫是低幼的，只能給小孩子看，成年人看了，就不免被人說成幼稚。這是個大錯特錯的言論。
動畫跟其他題材壹樣，都可以表現宏大的主題，而且不分年齡。
皮克斯的動畫之所以經典，正是因為他們的動畫主題鮮明，無論是什麽樣的年齡層次上，都可以找到自己的影子。
迪士尼的《獅子王》脫胎於莎士比亞的《哈姆雷特》，也同樣不能否認他的偉大，其中深意，是小孩子根本看不懂的。
《白蛇緣起》同樣如此。
白素貞跟許宣的“船戲”，盡管只有裸背和親吻，但對小孩子來說，已經算是大尺度了。
人心險惡的主題，也同樣是涉世不深的孩子所難能理解的。
在市場定位上，《白蛇緣起》就做了很大的改變。
改變是值得鼓勵的，雖然有風險，甚至滿盤皆輸。但正是因為有他們的不斷試錯，中國電影才有了更進壹步的可能。