恐怖電影中的經典
弗蘭肯斯坦開始了。
《弗蘭肯斯坦》中的人造人
是弗蘭肯斯坦
其實這就是壹個典型的例子。
瑪麗·雪萊原著小說中的德國出生的生物學家是弗蘭肯斯坦，而人造人沒有正式的名字，只有他的昵稱亞當。
這個錯誤由來已久。早在小說出版之前，恐怖故事就已經在民間流傳，“弗蘭肯斯坦”自然成為很多人心目中人造人的名字。
這部《弗蘭肯斯坦》很快成為倫敦經久不衰的舞臺劇。由戲劇家漢密爾頓·迪恩精心編排的話劇《弗蘭肯斯坦》，以血腥的道具和精致的妝容吸引了倫敦的許多人。
在那個好萊塢電影業像海綿吸水壹樣的年代，自然也有弗蘭肯斯坦受到青睞。
▲環球影業很快買下了這部劇的改編版權。
並且在1931，交給了電影圈。
嶄露頭角的詹姆斯·威爾(右二)
威爾挑選演員的工作壹開始很順利，但當他決定《弗蘭肯斯坦》的演員時，他感到困惑。
他請了十幾個演員試鏡，甚至還聯系了當時已經小有名氣的恐怖大師貝拉·盧戈西。
▲但是演慣了優雅貴族吸血鬼的盧戈西，
顯然對這個泥怪不感興趣。
威爾不得不另作打算，直到有壹天他在壹部叫【刑法典】的電影裏遇到了壹個叫鮑裏斯·卡洛夫的演員，最後他也不知道自己要找的“怪物”是誰。
▲在造型師的打磨下，前來試鏡的卡羅夫在《弗蘭肯斯坦》中誕生了。
卡爾洛夫和威爾這對黃金搭檔，真的讓電影有了成功的基礎。
而且威爾的大膽創新讓這部電影不拘泥於原著，完全成為他的個人作品——只保留了瑪麗小說中的骨幹和標誌性元素。
電影和小說的區別其實從化妝開始就已經體現出來了。
本片的化妝師傑克·皮爾斯(Jack Pierce)給弗蘭肯斯坦安上了平頭，衣衫襤褸，正式定妝時還編造了高聳的眉骨。
皮爾斯最天才的想法是在弗蘭肯斯坦的太陽穴“插入”壹個類似於門閂的東西。這個想法從此奠定了弗蘭肯斯坦的形象。
威爾直接給這部電影命名為《弗蘭肯斯坦》，在風格上深受德國早期表現主義電影的影響。
重新包裝的《弗蘭肯斯坦》很快贏得了觀眾的喜愛。
影片上映時，據說發行商曾懸賞能獨自看完電影而不離開現場的女性觀眾。或許是噱頭，但也說明了影片恐怖氛圍的成功營造。
但由於威爾的叛逆風格，【弗蘭肯斯坦】遭到了天主教會的抵制。
影片被迫剪掉了弗蘭肯斯坦把壹個小女孩扔進池塘的場景，對話中所有與上帝有關的詞語都被強制刪除。
但基本上影片沒有傷筋動骨，50年後把原來刪掉的段落都找回來了，讓觀眾盡收眼底。
▲這個由多具屍體拼湊而成的怪物，從此成為恐怖電影中家喻戶曉的巨星。
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