盆景或可以稱為盆栽，但“盆景”二字更能概括其內涵，其源於古典園林造景藝術，摹仿自然山水景色。所以真正的盆景不是隨意地栽種植物，而是通過對自然景色的模擬，內在地給觀賞者壹種令心靈安寧的震撼力。中國哲學壹貫講“天地之大德曰生”，靈動的生命流動是自然最大的內在法則。古人修習繪畫，也要遵循“觀天地造化”的傳統，“造化”即自然，領悟自然便是領悟生命。故而天地與我同根，萬物與我壹體，咫尺盆景，妳眼觀之，便是天地觀之，心胸自然隨之開闊，宋代人便通過“觀天地氣象”來提升心性。
盆景的取材和設計要以造化為法則，如何設置最好呢？明代文人呂初泰給我們留下了寶貴的見解：“盆景清芬，庭中雅趣……縈煙笑日，爛若朱霞。吸露酣風，飄如紅雨。四序含芬，薦馥壹時，盡態極妍。最宜老幹婆娑，疏花掩映，綠苔錯綴，怪石玲瓏。更蒼蘿碧草，裊娜蒙茸，竹欄疏籬，窈窕委宛。閑時澆灌，興到品題。生韻生情，襟懷不惡。”盆景雖小，自然境界卻大，設置在生活環境中，跟隨四季變化，受盡自然洗禮，閑時澆灌把玩，真是納造化於眼前。為什麽推崇“老幹”、“怪石”的取材，又為何青睞“疏花”、“綠苔”的陪襯呢？此時大家是否想到了古典繪畫中也是壹貫喜愛“枯樹”、“寒鴉”的意象呢？這就涉及到了中國古典文學藝術思想的“古拙”，古典文人畫中尤愛“古拙”。
老子的《道德經》說“大巧若拙”，“拙”不是笨不是醜，是指事物原本初始的真實。對藝術而言，過多的外在修飾會遮蔽內在境界，所以“古拙文風”、“古拙畫風”成了歷代文人的追求，可謂“剝盡皮毛真實在”。在“老幹”、“枯石”的極致荒涼語境中置入生機，這不正是造化的偉力嗎？通俗的講便是“老樹發新芽”，觸動人心。另外與中國藝術密切相關的禪宗思想也在盆景藝術的發展中起到了重要影響，無論從設計者還是觀賞者的角度而言，便是不斷追求咫尺之內直覺體悟生命的本真，頓悟心源，從而達到精神的大自在。所以古松、古柏、古梅、古榕等便是制作盆景的上好選擇，加之疏花、青苔這些生命力萌發意象的點綴，古老與新生的循環以及生命本來面目的彰顯是多麽的震撼人心！
明代計成認為最佳的園林是“雖由人作，宛自天開”，盆景藝術亦是如此。現今不論是家裏還是辦公室裏都會布置盆栽，大多是綠蘿之類的易活花木，雖說養眼、吸輻射、凈化空氣，但少了心性的創造。情人節送玫瑰花、母親節送康乃馨，斷根花木如曇花壹現，滿足當下，卻少了自然真正的韻味。古典盆景藝術講求寫意、講求境界，就像宋代郭熙認為最佳的山水畫能令人“可遊可居”，典雅的盆景也能令人目光所及之處安放身心，正如李漁說：“幽齋磊石，原非得已，不能置石巖下和木石居，故以壹拳代山，壹勺代水，所謂無聊之極思也。”古代文人多好寄情於山水，舒展身心，既然現實生活不能實現依山傍水，那就置盆景於桌前、窗前、園中吧，眼目之所及，便皆是高山流水。
怎麽樣，盆景雖小，卻隱藏著大世界，真可謂壹盆壹景壹世界！有機會再去古典園林，不妨在拍照的閑暇多多品味壹下錯落的盆景吧。更有機會的，在自己室內布置幾許，不僅令環境清幽，更能愉悅身心，雅致之極也！