按照舞蹈的特征來劃分：
壹、專業舞蹈
古典舞: 古典舞是在民族民間傳統舞蹈的基礎上，經過歷代專業工作者提煉、整理、加工、創造，並經過較長時期藝術實踐的檢驗，流傳下來的被認為是具有壹定典範意義的和古典風格特點的舞蹈。壹般來說，古典舞都具有嚴謹的程式、規範性的動作和比較高超的技巧。
芭蕾舞: 歐洲古典舞蹈，由法語ballet音譯而來。芭蕾舞孕育於意大利文藝復興時期，十七世紀後半葉開始在法國發展流行並逐漸職業化，在不斷革新中風靡世界。芭蕾舞最重要的壹個特征即女演員表演時以腳尖點地，故又稱腳尖舞。其代表作品有《天鵝湖》、《仙女》、《胡桃夾子》等。
民族舞: 泛指產生並流傳於民間、受民俗文化制約、即興表演但風格相對穩定、以自娛為主要功能的舞蹈形式。民族民間舞是壹個多層次的概念和可伸縮的界面，它可以包容各種程度的加工。民族舞是壹個民族的標誌物，是壹個國家的靈魂。它需要藝術家進行高度的再創造，從民間來最後又回到民間去，練習民族舞好處有如下3點：1、 有較強趣味性 2、 培養舞者氣質 3、 讓人心情愉悅。
民間舞: 泛指產生並流傳於民間、受民俗文化制約、即興表演但風格相對穩定、以自娛為主要功能的舞蹈形式。不同地區、國家、民族的民間舞蹈，由於受生存環境、風俗習慣、生活方式、民族性格、文化傳統、宗教信仰等因素影響，以及受表演者的年齡性別等生理條件所限，在表演技巧和風格上有著十分明顯的差異。民間舞不乏樸實無華、形式多樣、內容豐富、形象生動等特點，歷來都是各國古典舞、宮廷舞和專業舞蹈創作不可或缺的素材來源。我國的民間舞源遠流長,十分豐富,壹般又可分為漢族民間舞和少數民族民間舞兩類。
現代舞: 現代舞（Contemporary）, 是20世紀初在西方興起的壹種與古典芭蕾相對立的舞蹈派別。其主要美學觀點是反對古典芭蕾的因循守舊、脫離現象壹辛生活和單純追求技巧的形式主義傾向，主張擺脫古典芭蕾舞過於僵化的動作程式的束縛，以合乎自然運動法則的舞蹈動作，自由地抒發人的真實情感，強調舞蹈藝術要反映現代社會生活。
踢踏舞: 踢踏舞（英文：tap dance）有拍打敲擊的意思，是現代舞蹈風格的壹種。形成於20世紀20年代的美國。當時愛爾蘭移民和非洲奴隸把各自的民間舞蹈帶到美國，逐漸融合形成了新的舞蹈形式。這種舞蹈的形式比較開放自由，沒有很多的形式化**。舞者不註重身體的舞姿，而是著重趾尖與腳跟的打擊節奏的復雜技巧。踢踏舞表演中，表演者穿著特別的踢踏舞鞋，用腳的各個部位，在地板上摩擦拍擊，發出各種踢踏聲，加上舞者的各種優美舞姿，形成踢踏舞特有的幽默、詼諧和表現力非常豐富的壹種魅力。
爵士舞: 爵士舞是壹種急促又富動感的節奏型舞蹈，是屬於壹種外放性的舞蹈，不像古典芭蕾舞或現代舞所表現的壹種內斂性的舞蹈。爵士舞蹈是非洲舞蹈的延伸，由黑奴帶到美國本土，而在美國逐漸演進形成本土化，大眾化的舞蹈。爵士舞主要是追求愉快、活潑、有生氣的壹種舞蹈。它的特征是可自由自在的跳，不必像傳統式的古典芭蕾必須局限於壹種形式與遵守固有的姿態，但和的士高舞那種完全自我享受的舞蹈又不同，它在自由之中仍有壹種規律的存在。
二、國際標準交誼舞：
1、拉丁舞: 拉丁舞又稱拉丁風情舞或自由社交舞。拉丁舞是大眾民間舞蹈，隨意，休閑，放松是它的特點，有較大的自由發揮空間，它是拉美人民在漫長的歷史長河中形成的具有鮮明特點的激情、浪漫而又富有活力、火熱的藝術表現形式，深受拉美人民的喜愛，成為他們生活中必不可少的重要的組成部分。國際標準拉丁舞是規範、嚴格、標準的，它是在拉丁舞的基礎上發展規範形成的競技專業舞蹈，內容包括倫巴、恰恰、牛仔舞、桑巴、鬥牛舞。
(1)倫巴(rumba): 起源於古巴，音樂為4/4拍，速度每分鐘27小節左右。倫巴舞的特點是：音樂纏綿，舞態柔美，舞步動作婀娜款擺。古巴人習慣頭頂東西行走，以胯部向兩側的扭動來調節步伐，保持身體平衡。倫巴的舞步秉承了這壹特點。原始的舞蹈風格，融進現代的情調。動作舒展，纏綿嫵媚，舞姿抒情，浪漫優美。配上纏綿委婉的音樂，使舞蹈充滿浪漫情調。
(2)恰恰(cha cha): 起源於墨西哥，音樂為4/4拍，速度每分鐘31小節左右。恰恰恰，音樂有趣，節奏感強，舞態花俏，舞步利落緊湊，在全世界廣流行！
(3)桑巴舞(samba): 起源於巴西，音樂為4/4或2/4拍，速度每分鐘51小節左右。桑巴舞，音樂熱烈，舞態富有動感，舞步搖曳多變，深受人們的鐘愛！
(4)鬥牛舞(paso doble): 起源於法國，發展於西班牙，它的音樂為2/4拍，速度每分鐘62小節左右。鬥牛舞音樂雄壯、舞態豪放、步伐強悍振奮，是人們對它情有獨鐘的原因。
(5)牛仔舞(jive): 起源於美國，是由壹種叫“吉特巴”的舞蹈發展而來，牛仔舞剔除了“吉特巴” 中所有的難度動作，增加了壹些技巧。最早對牛仔舞的記載是由倫敦舞蹈教師 Victor Silvester於1944年在歐洲出版的壹本介紹牛仔舞的書。波普，搖滾，美國搖擺舞都對牛仔舞有著壹定的影響。
2、摩登舞: 摩登舞是體育舞蹈比賽中的壹個項目群，參加比賽的運動員男士要著燕尾服摩登舞西裝，打領結，女士要著長裙，梳宴會正式發型。這個項目群中***包括華爾茲、維也納華爾茲、探戈、狐步和快步舞五項。比賽時裁判對參賽各對運動員不打分，只確定優勝順序，最終根據總排名前三名勝出。摩登舞類中有華爾茲舞、探戈舞、狐步舞、快步舞和維也納華爾茲舞五個舞種。
(1)華爾茲: 又稱圓舞、慢華爾茲、波士頓華爾茲，起源於奧地利民間舞，舞姿雍容華貴，被人們稱作“舞中之後”！其主要特點是把升降、擺蕩、反身、傾斜融為壹體，在優美的音樂伴奏下翩翩起舞，兩人成對旋轉，溫馨而浪漫。
(2)探戈舞: 國際標準交誼舞的壹種，起源於非洲，流行於歐美，2/4或4/4拍，速度平穩，多為滑步，很少有起伏。它的最大特點就是：當我們朝向壹個方向移動時，而我們的身體卻朝著另壹方向。
(3)狐步舞: 是壹種風格獨特的交際舞，它的音樂為4/4拍，壹分鐘30小節左右，音樂分配強弱適中，舞步輕靈灑脫，跳起來歡快淋漓。
(4)快步舞: 輕松、歡快、活潑，因此深受人們的喜愛。它的音樂為4/4拍，每分鐘50小節，慢步通常占兩拍，舞步輕盈跳躍，充滿青春活力。
(5)維也納華爾茲: 又稱快華爾茲，主要特點是不停地旋轉，舞步數量很少。維也納華爾茲的音樂稱為圓舞曲，為3拍子音樂，每分鐘56小節。
三、時尚舞蹈
迪斯科: 迪斯科，來自法語的discothèque，意指那些播放錄制好的跳舞音樂的舞廳，disco是discotheque的簡稱，原意為唱片舞會，起先是指黑人在夜總會按錄音跳舞的音樂，70年代實際上成了對任何時新的舞蹈音樂的統稱。與搖滾相比，它的特點是強勁的、不分輕重的、像節拍器壹樣作響的4/4拍子，歌詞和曲調簡單。20世紀60～70年代興起，開始流行於美國黑人聚居區和拉丁美洲下層社會，很快就風靡世界。迪斯科音樂以誇張的強弱力度交替反復誘發人體內在的節奏沖動，舞步更為自由，可根據個性發揮。男女對舞時，身體接觸很少，動作也不完全壹致。
銳舞: 大約於80年代時，壹群年輕人在倉庫、車庫、海邊郊外等空曠之地，搬運音響和燈光器材過去，架起DJ臺，然後找幾個DJ放歌，搞自己的私人Party，而在當時也正是Acid House爆發的時候，幾種藥物如MDMA、Acid等等被當時的年輕人使用，壹股龐大的新興勢力從地下的次文化燒起來，這就是Post-Acid House Rave舞曲革命；起源於地下發展至今已成為壹個主流的商業市場型態，影響到90年代年輕人的穿著打扮、思考模式與生活方式，而引領的這股潮流往前走的新音樂類型“電子音樂”，赫然成為21世紀另壹種前衛音樂類型。而去Club也成為年輕人除了看電影及逛街吃飯外最受歡迎的活動。
街舞: 街舞（英：Hip Hop，日：ヒップホップ）最早起源於撒哈拉以南的非洲，是爵士舞發展到20世紀90年代的產物，它的動作是由各種走、跑、跳組合而成，並通過頭、頸、肩、上肢、軀幹等關節的屈伸、轉動、繞環、擺振、波浪形扭動等連貫組合而成的，各個動作都有其特定的健身效果，既註意了上肢與下肢、腹部與背部、頭部與軀幹動作的協調，又註意了組成各環節各部分獨立運動。80年代傳人中國，並逐漸作為健身活動傳播開來。
按照舞蹈的表現形式來劃分：獨舞、雙人舞、三人舞、群舞、組舞、歌舞、歌舞劇、舞劇等。
獨舞，由壹個人表演的完成壹個主題的舞蹈，多用來直接抒發人物的思想感情和揭示人物的內心世界。
雙人舞，由兩個人表演***同完成壹個主題的舞蹈。多用來直接抒發人物的思想感情的交流和展現人物的關系。
三人舞，由三個人合作表演完成壹個主題的舞。根據其內容可分為表現單壹情緒和表觀壹定情節，以及表現人物之間的戲劇矛盾沖突等三種不同的類別。
群舞，凡四人以上的舞蹈均可稱為群舞。壹般多為表現某種概括的情結或塑造群體的形象。通過舞蹈隊形、畫面的更叠、變化和不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈動作、姿態、造型的發展，能夠創造出深邃的詩的意境，具有較強的藝術感染力。
組舞，由若幹段舞蹈組成的比較大型的舞蹈作品。其中各個舞蹈有相對的獨立性，但它們又都統壹在***同的主題和完整的藝術構思之中。
歌舞，是壹種歌唱和舞蹈相結合的藝術表演形式。其特點是載歌載舞既長於抒情，又善於敘事，能表觀人物復雜、細膩的思想感情和廣泛的生活內容。
歌舞劇，是壹種以歌唱和舞蹈為主要藝術表現手段來展觀戲劇性內容的綜合性表演形式。
舞劇，以舞蹈為主要藝術表現手段，並綜合了音樂、舞臺美術(服裝、布景、燈光、道具)等，表現壹定戲劇內容的舞蹈作品。