以春夏秋冬四季為題材,春意味著希望新鮮,表達對新生的歡迎,
夏則滿含熱情,秋不僅緊扣現在的季節,而且向每個人傳達收獲的喜悅,如新生經過多年奮鬥終於輝煌跨入大學門檻,冬給人歡樂的聯想。
以水墨畫形式展出,配上學校標誌性建築與風景,可以集4副畫面於壹張海報之上,不過色彩選擇方面會很難把握,容易出現雜亂。建議各副畫單獨貼出,比如4副擺在校門處,並行擺放,也可以縱深擺放,那樣效果或許會更好。
公益宣傳畫是什麽?中國傳統美學中的審美追求潛移默化地影響著現代廣告招貼設計思想,而廣告招貼設計思想反過來又影響著傳統民族審美觀念。本文論述了傳統美學觀在現代廣告招貼設計中的體現。指出作為外來的招貼藝術,在中國設計者的作品中,時時流露出傳統的美學觀潛移默化的影響。分析這些影響,肯定某些積極的因素,將會有助於發展中國特色社會主義的招貼藝術。
[關鍵詞]:傳統美學現代廣告招貼設計影響
在我國,廣告有著悠久的歷史。戰國時矛與盾的口頭廣告------韓非子中所描述的懸幟甚高中的望子;兩宋時期伴隨著印刷雕版而產生的傳單等(2)p8,都可以看作是廣告的雛形形態,都是我國廣告歷史久遠的例證。然而,廣告真正成為壹種專業性活動並發揮其巨大作用卻是從資本主義社會才開始的。從這個意義上講,我國的招貼廣告藝術,可以說是引進的。招貼畫(POST)是廣告藝術中比較大眾化的壹種體裁,用來完成壹定的宣傳鼓動任務,或是為報導、廣告、勸喻、教育等目的服務。在我國用於公益或文化宣傳的招貼,稱公益或文化招貼或簡稱宣傳畫;用於商品,則稱商品廣告招貼或商品宣傳畫。而這壹切,在國外某些國家通稱廣告畫,或商品廣告、文化廣告、藝術廣告、公用廣告。
廣告在世界各國的產生和發展都有著***同的規律。它們都是隨著商品的產生而產生,隨著科技進步、社會發展而發展的。科學技術進步所帶來的傳播手段的革新,無不對廣告的發展產生巨大的推動作用。如果說1886年出現於巴黎街頭的多色印刷的版面畫是近代招貼的開始時期,那麽我國招貼的產生則以本世紀二十年代和三四十年代出現在沿海城市的月份牌廣告和路牌廣告為標誌。它們雖然帶著壹定的半殖民地色彩,但卻以為群眾喜聞樂見的形式深入到千家萬戶,因此,應該說是我國招貼廣告的發展與開端(1)p87。建國後的五六十年代,我國的招貼藝術在不同程度上受到蘇聯、捷克特別是波蘭招貼的影響,在原有基礎上思想性與藝術性有所提高,近二十多年來隨著改革開放,國門洞開,也借鑒了美國、日本、歐洲等西方國家的招貼藝術手法。可以說,作為招貼藝術,中國的廣告設計工作者吸收和借鑒了不少國外同行的經驗和作法。
從我國文化發展的歷史經驗來看,壹個國家、壹個民族文化的發展,要想立於不敗之地,就要勇於吸收,敢於繼承,善於交融。無論是從我國早期華夏文化的形成直至達到兩漢文化的高峰,還是盛唐文化受到西域、印度文化的影響而發揚光大,無不表明,只有勇於吸收,才能發展,只有敢於繼承、善於交融才能最終真正成為自己文化的主人。在招貼藝術方面我們也還是應該立足中華,面向世界,既要尊重民族藝術的獨特性,體現中華民族的審美心理,又要反映現代人的內在精神追求。在招貼藝術的設計中,我們也要尋根,尋找我們民族傳統文化中為其他民族所不及的思維優勢和獨特風采。藝術始終要講內在的延續,壹種藝術形式的產生及被容納,需要特定的歷史文化背景,其中包括壹個民族的生活方式、習俗、倫理道德、審美習慣等,構成了潛在的深層文化結構,深鎖於民族的心理和精神之中,調節和制約著民族文化的發展和外來文化的介入。正因為這樣,作為外來的招貼藝術,在中國設計者的作品中,時時流露出傳統的美學觀潛移默化的影響。分析這些影響,肯定某些積極的因素,將會有助於發展中國特色社會主義的招貼藝術。下面,就從這個角度進行壹定的剖析。
首先,招貼畫傳達信息鼓動宣傳的作用肯定了它的特殊形式。它不同於架上油畫或版畫,它要求壹目了然,簡潔明確,使人在壹瞬之間,壹定距離外能看清楚所要宣傳的事物。為了達到這個目的,宣傳畫往往采取壹系列假定手法,突出重點,刪去次要的細節、細部,甚至背景,並可以把各個不同的比例,把在不同時間,空間發生的活動組合在壹起。並經常運用象征手法,啟發人們的聯想。因此,它的構思要能超載現實,構圖要概括集中,形象要簡練誇張,要以強烈鮮明的色彩為手法,突出醒目地表達所要宣傳的事物,表現物與物之間的內在聯系,賦予畫面更廣泛的含義並使人們在有限的畫面中能聯想到更廣闊的生活,感受到新的意義。在這些方面,中國傳統的美學觀,能夠為設計者提供大量的營養。
例如,構思上的壹以當十、以少用多的精煉,構圖上計白當黑無畫處皆成妙境的簡潔,疏可走馬,密切不透風的對比關系,似與不似之間的形象誇張,都是先輩留給我們的寶貴財富
,已經在我國招貼藝術的設計中得到充份體現。(4)p68香港著名平面設計大師靳埭強,創作了大量文化招貼。他認為,美的原則有三條:立意意念先行,以形取神;創新承先啟後,破舊立新;活用適身合用,靈活生動。這實際上強調的也是老莊的哲學思想,也是中國山水畫的表現意境。他主張把中國傳統文化的精髓,融合到西方現代設計的理念中去。他的許多作品都無壹例外地體現著這種思想,在其招貼設計《自在》系列中,運用了中國的水墨畫技法,融合了現代技術的特殊機理效果,現代又不失傳統。在國際水主題招貼藝術展中,水--生命--文化招貼圖形作品,將極其強烈的民族裝飾風格化的圖形形象作為整幅作品的大背景,進行了豐富而適當的虛化處理,整個畫面以黑白極色加以藝術表現,形成了形與色的對立與協調、沖突與融合的視覺效果,構築了壹幅在中國特定大文化場景下的具有視覺沖擊力的現代平面圖形設計作品。2008年的申奧標誌可以說是壹個很好的範例,整個標誌造型沒有對傳統造型的直接借用,而是運用了中國特有的介於似與不似之間的寫意手法,恰到好處的傳遞出中國結和運動員兩個意象。標誌不僅體現了中國文化特有的審美意韻,同時也得到了世界的認同。
前面說過,招貼畫屬於瞬間藝術。好的招貼要做到既要讓人壹目了然還要做到讓人壹見傾心,為它所吸引,顧盼之余,留下較深的印象。這就要求招貼具有精湛的構思。任何藝術,都不能說明壹切,特別是像招貼畫這種特殊的藝術形式,在有限的時空條件下,能使人過目難忘,回味無窮,那就需要做到以少勝多壹以當十。(3)p72當然,至今也還有要求藝術敘述壹切的觀眾,向招貼畫提出對多幅畫的要求,正象向雕塑提出連環畫的要求,向快板提出多幕的要求壹樣不現實。以少用多和由此及彼是藝術技巧的標誌,特別是招貼藝術,它只能從生活的某壹側面而不是從壹切側面來再現現實。任何形象都不過是構成整體的壹部分,重要的是,能不能概括其他部分。招貼畫中常常有充滿畫面的顏面特寫,壹雙手,壹雙眼,壹個動態,壹個表情,只要是選擇最富於代表性的現象,而且著重它的某些特征,它就能構成言簡意賅的好作品。盡管構圖簡單,卻要求表現出壹定的、能吸引人的意境。在意境中,客觀事物精粹部分得到了集中處理,達到了情景交融,能牽動人的某種情思,某種體驗,某種聯想。清代壹位學者說過,壹幅畫與其令人愛,不如使人思。好的招貼畫要能引人入勝,喚起人的聯想,引起人的美好願望,表現意境,就要有手段,我們稱之為意匠。匠字在藝術家心目中有貶意,如匠氣。但也有褒意,如匠心獨運,就是人家沒有想到的,妳想到了。意匠是藝術家對客觀事物加工的特殊手段,加工手段的高低,在壹定程度上說明作者藝術成就的高低。唐代詩人杜甫說的意匠慘淡經營中、語不驚人死不休,說明藝術意境的產生壹定要有意匠的煞費苦心。意匠具體說來就是選材(先取最精粹部分)、剪裁(去汙存清),誇張(強調形象的特征)、經營位置(構圖)、表現(選項用恰當的技法)(5)p68,而這壹切,恰恰是我國招貼設計者構思時的主要手段。
中國傳統藝術講究均衡和內在的節律,我國篆刻藝術中有所謂疏可走馬、密不透風的布局法則,強調變化中的均衡,這既符合科學上相對的原理,也符合藝術上形式美的規律。這種統壹的,生動的,有韻律和節奏的審美感覺,在我國的招貼畫中,動與靜,疏與密,多樣統壹,賓主呼應,虛實相生,縱橫曲直,黑白對比,重疊交錯等傳統構圖法則中也屢見不鮮。此外,遠古的銅器紋樣、畫像石、金石篆刻、特別是中國畫,巧妙的運用白底的匠心。民間剪紙和蘭花布粗獷豪放的黑白關系,明代木刻插圖的疏密聚散,(2)p21都可以在現代招貼藝術的構圖中得到印證。
西方傳統藝術,基於幾何學空間觀念,從模擬生活現象入手,借以展示作者的創作思想。古希臘哲學家亞裏斯多德曾經指出:各種藝術都是對現實世界的模仿,奠定了傳統西方藝術的模仿說(1)p24。中國藝術家則是有選擇,有重點,以不似之似、脫形寫神為藝術追求的勝境,在中國畫中經常表現對象時,背景不著壹筆。傳統京劇舞臺除了簡單的壹桌壹椅,別無他物。觀眾欣賞畫,主要不是欣賞藝術家畫的什麽,而是主要欣賞通過什麽藝術手法來表現。欣賞的著眼點在於筆墨、章法、氣韻、意境,正如同觀眾欣賞傳統京劇,主要是欣賞演員的技藝和唱、念、做、打的功夫。中國傳統藝術,突破了自然主義和形式主義的片面性,創造了不少規範化的程式,這些師法自然,來源於生活但又經過千錘百煉,概括而又多變的程式是壹種經過高度提煉的美的精華,是積澱了內容要求的形式之美(4)p68。正因為如此,它才具有無窮的生命力。藝術家隨著時代的要求,賦予它新的活力,常用而常新,這種程式化的處理在我國招貼畫的裝飾性形象處理上,也常得到應用,顯示了奪目的光彩。
我們從來不曾用如實的描寫,逼真的再現要求過中國傳統藝術,沒有人指責某些山水畫不符合焦點透視的原則,也沒人批評傳統戲曲程式化的表演模式,因為我們對自已的傳統藝術有壹個固定的觀念,懂得抽象的形式美在造型藝術中的重要價值。中國傳統藝術講究形神兼備,講究概括與變形,齊白石畫蝦幾十年才得其神,就有壹個不斷概括,不斷深入的過程,最終敢於舍棄蝦的次要部分而突出主要特征,使母蝦的形象更為完美更為生動。齊白石提出的作畫妙在似與不似之間,這種說法和石濤的無法而法,乃為至法的說法是相通的。聯系他的作品和實踐可知,他主張的不似正是為了似,不似其實是在似的基礎上發展起來的,決不是似是而非,而是使形象更有概括性,利用了欣賞者相應的聯想作用(4)p35。再看我們的壹些招貼畫,就似與不似的觀點來考察,就形象的簡明與富於概括這壹點來衡量,很多形象顯然不是生活的簡單模仿,某些概括的形象顯然與素材有很大的差別,由復雜到單純由繁雜到簡潔,必須承認是壹種難能可貴的提高。作品的魅力,決不只是以外形的逼真為轉移,有時候,欣賞者不是簡單地接受宣傳,同時也是探索、發現和補充,從而得到欣賞的樂趣,正因為欣賞者有所探索,有所發現和創造,作品的主題,才能產生可深入的影響。這種特點正符合了招貼藝術的要求。靳埭強招貼作品金、木、水、火、土招貼圖形形象設計,也充分顯示了這種文化藝術的精神特征,縈繞著極其強烈的現代主義設計的精神光環。
傳統美術的色彩處理,主要是裝飾色彩。由於招貼藝術的特征,決定了裝飾色彩在畫畫上所起的作用。裝飾色彩具有壹定的主觀性,這正是廣告畫面所刻意追求的。意足不求顏色似說明了這種關系。宋代蘇軾曾畫朱竹,有人責難他,難道有紅色的竹子嗎?他反問:難道有黑色的竹子嗎?意思是既然大家對黑竹習以為常,為什麽不允許畫朱竹呢?這說明傳統美學觀中對色彩的主觀想象是允許的,而且是必要的。但這種主觀想象不等於主觀臆造,裝飾色彩同樣來源於生活實踐,同樣需要從客觀事物中吸取營養。人們常從彩蝶、霓虹、彩霞等自然色彩受到啟發而創造出色彩絢麗的裝飾效果。裝飾色彩的主觀性使某些聯想,將自然景色擬人化。不同的人物由於性格、經歷、情緒的不同,對客觀事物產生不同的看法,對於某些自然色彩的感受,可以是綠肥紅瘦,也可以是怡紅快綠。至於傷心碧、塞煙翠、青欲滴、綠生涼這些古代詩人筆下對色彩的不同感受,無論是傷心、寒、涼,說明了色彩給人感受的心理因素。早在宋代畫論中就有炎緋寒碧的說法(6)p24。這些心理因素,色彩的聯想是由於人們在具體的生活中形成的。我們既反對形而上的把某種色彩硬說成代表某種性格,又不排斥在具體生活中形成某種聯想使人產生的感情,這就是傳統美學中運用色彩象征性的前提。傳統中國畫中經常把荷花畫得紅艷艷的,荷葉只用淋漓的水墨,面對這些形象,人們自然會覺得所畫的水墨葉子是綠色的。這是因為畫家適應了自然現象相互聯系這壹科學規律、利用了欣賞者相應的聯想作用。同樣,壹張白紙上,畫上幾只遊動的小蝦,人們根據自己的生活經驗自然會把大片空白聯想成茫茫的水面。在招貼畫上,常常也有這樣的例證,壹張藍色的畫面,上角畫幾束燦爛的焰火,這塊藍色自然會被人接受為深邃的藍天。同樣是藍色的底色,畫上幾塊白色的三角帆影,這塊藍色又會被人們視為無邊的海洋。壹張綠色的畫紙上畫壹對嬉戲的小羊,這綠色就成了如茵的草坪。正因為只是單純的底色,空間更大了,給人的聯想更多了。這種單純是虛的,但又是實的,觀眾的想象是抽象的,但又是具體的,這樣處理,不僅在形式上不壹見其虛,在內容上也因某些啟示與聯想,使其更充實,更豐富了。春風又綠江南岸,壹個綠字,給人多麽充實而深刻的含義。日出江花紅勝火,春來江水綠如蘭我國古代詩人運用色彩象征的手法不是值得我們在設計招貼畫時很好的借鑒嗎?
以上所述的僅僅是傳統美學觀對我國現代招貼藝術的壹些影響。這些美學觀在潛移默化的影響著我們的現代設計思想。當然,我們也在不斷受到外來文化設計思想的沖擊,同樣從中受益匪淺。我們相信,在這種世界規模的文化交流與競爭當中,凡是我們民族確有的長處,決不會喪失,只會發揚光大。
這張二戰海報怎麽會那麽火？2000年的壹天,英格蘭東北部諾森伯蘭郡阿倫維克鎮巴特書店的店主曼利(Manley)先生在翻開壹箱舊書時,被箱底“壹張折疊起來的硬紙片”吸引了,他打開它,發現那是壹張紅色的舊海報,印著五個單詞:“KeepCalmAndCarryOn(保持冷靜,堅持向前)”,單詞的上面是壹頂王冠。
曼利先生不知道這張海報的來歷,他把它拿給妻子看,倆人都認為它非常棒並且決定把它張貼在書店中。很多人看到這張海報後想購買,但都被曼利夫婦拒絕了。隨著喜歡它的人越來越多,曼利夫婦決定把它翻印後公開出售。
第壹批海報印刷了500份,很快就售罄了。2005年聖誕前夕,壹份全國性的報紙把這張海報列入了聖誕禮物推薦清單。在接下來的壹段時間裏,曼利夫婦迎來了潮水般的訂單,電話鈴響個不停,書店的網站也因為超負荷運轉而崩潰了,所有的店員都忙著打包,平均每個星期要發出3000份海報。
曼利夫婦本以為這張海報會和以往那些易逝的時尚物品壹樣,人們對它的新鮮勁兒很快就會過去,結果事情的發展完全出乎意料,當曼利夫婦走上街頭,他們發現這款海報的應用已經是無所不在,在T恤、馬克杯、徽章上,乃至街頭卡通塗鴉的圖案裏,處處都有這張海報的身影。在十分短暫的時間裏,這張海報就變身成了風靡歐洲的流行文化,並在設計領域引發了模仿的狂潮。
當曼利先生明白他所發現的乃是壹張被埋沒多年的“二戰”海報時,他感到很驕傲——雖然這幾乎完全是出於他的無意,但壹張歷史海報就這樣成為了當代文化的重要組成部分。
國王的演講
“KeepCalmAndCarryOn”誕生於歐洲最黯淡的壹年。1939年9月1日,德國發動閃電戰進攻波蘭,自由世界在納粹的淩厲攻勢下岌岌可危。在經歷了長期的煎熬之後,英法被迫向德國宣戰。
電影《國王的演講》再現了這壹過程。在對德宣戰的當天,口吃的國王終於克服了內心的恐懼,發表了他有生以來最為成功的演講:“我懇請大家保持冷靜和堅定,在考驗面前團結起來,考驗是嚴峻的,我們還會面臨壹段艱難的日子,戰爭也不只局限於前線,只有心懷正義才能正確行事,我們在此虔誠向上帝祈禱,只要每個人堅定信念,在上帝的幫助下,我們必將勝利!”
無數個家庭守候在收音機前,靜靜聆聽著國王的聲音。在接下來的時間裏,英國頑強地頂住了敦刻爾克大撤退、法國淪陷以及納粹瘋狂空襲的巨大壓力,直到迎來最後的勝利。
用於戰爭宣傳的海報,則在對德宣戰前就已開始制作。1939年4月,英國政府正式啟動了包括“KeepCalmAndCarryOn”在內的海報制作工作,當時的英國首相還是亞瑟?內維爾?張伯倫。1939年6月,海報的設計工作完成,它們的畫面抽象簡潔,語言洗練有力,標語以當時英國國王喬治六世演講的口吻說出,除了標語外,僅有壹頂英國國王的王冠,視覺感染力極強。1939年8月,設計好的海報被送往印刷廠,只要戰爭爆發,它們就會站出來履行捍衛國家的使命。這個系列海報***有三張,原本打算根據戰況依次推出。
第壹張海報的內容為“YourCourage,YourCheerfulness,YourResolutionWillBringUsVictory(妳們的勇氣,妳們的熱情,妳們的決心,將為我們帶來勝利)”,印量80萬份,它被張貼在各處的布告欄、建築墻壁、火車站、巴士站、倫敦地鐵站、商店櫥窗上。
第二張海報隨後推出,內容為“FreedomisinPeril.DefendItWithAllYourMight(自由危在旦夕,用妳們所有的決心來保衛它)”,印量40萬份。
第三張海報便是被曼利先生偶然發現的“KeepCalmAndCarryOn”,它的印量比前兩份海報的總和還要多得多,達到了250萬份,張貼後足以覆蓋英國的每壹個角落,毫無疑問,英國政府打算讓這張海報擔任最為艱巨也最為重要的任務——按照最初的制作計劃,它是準備在納粹占領英國後被張貼出來的,這是英國政府所做的最壞打算——幸好它沒有派上用場。
海報——“墻壁上的武器”
1940年5月10日,溫斯頓?丘吉爾臨危受命,出任英國首相。
事實證明,處事風格強硬的丘吉爾比戰爭海報更好地完成了激勵民氣的任務,他的火爆性格和周密計劃讓納粹倍感壓力,更讓英國全民士氣高漲。在快速贏得不列顛戰爭的勝利後,英國開始著手對納粹進行反攻。“KeepCalmAndCarryOn”這張海報當然也就非常理想地沒有履行使命。
內容為“YourCourage,YourCheerfulness,YourResolutionWillBringUsVictory”的那張海報,即與“KeepCalmAndCarryOn”同系列的第壹張海報,則在大規模被張貼後,成為“二戰”期間在英國最廣為人知的海報。
海報在古埃及時代就已出現,考古學家曾在古埃及廢墟中的墻面、柱子上發現了許多殘存的古老壁畫,制作者用它們向民眾預告將要發生的事情。隨著1796年平版印刷術的出現,海報正式邁進了彩色時代,但真正使海報得以飛速發展並全面普及的卻是壹戰和二戰。
在這樣的全面戰爭中,大量的資金和人員投入到戰爭中來,交戰的各國不得不大量募集資金和招募士兵來維持戰爭,被稱為“墻壁上的武器”的海報在這種情況下成為最好的宣傳載體。
各個國家的文化特點和歷史傳統均表現在它們制作的戰爭海報上。英國的海報主要強調國家需要更多的人力和物資,以擊敗邪惡的納粹;德國的海報強調戰鬥的決心、士兵的英雄主義和部隊的傷亡;法國海報則常常強調個人主義、敏銳、熱情和智慧等法蘭西特色;美國海報最擅長以幽默的設計風格來嘲諷對手。
“KeepCalmAndCarryOn”無疑是壹份極具英國特色的戰爭海報。壹直以來,英國人都是以保守、冷漠、堅定的形象示人,感情輕易不外露,即便有傷心事,也很少表現出來。同時極具耐心,任何情況之下絕不露焦急之色。“KeepCalmAndCarryOn”以短短的5個單詞濃縮了英國精神的堅韌不拔之處,這種態度幫助英國人成就過輝煌的歷史,同樣也幫助他們熬過了最艱難的歲月。
最偉大的勵誌海報?
1945年9月2日,“二戰”結束了,歐洲進入復蘇期。“KeepCalmAndCarryOn”這批沒有派上用場的海報被大批銷毀,只有少數幸存,其中絕大部分被英國國家檔案局收藏,此外還有兩張海報輾轉流散到民間,壹張被巴特書店的曼利夫婦偶然購得,另壹張則被Store(英國壹家專門收集、仿制、出售戰爭海報的商店)持有。
當要求購買“KeepCalmAndCarryOn”這張海報的訂單潮水般湧到曼利夫婦的巴特書店時,經濟寒冬正在困擾著英國公眾,進入21世紀的歐洲,迎來了歐盟成立以來持續時間最長的經濟低迷期,還有眾多觀察者認為這將導致全球性的經濟衰退。在這樣的壹片風聲鶴唳中,這張海報扮演的角色在悄然間發生著變化,它不再是壹款紀念海報或戰爭海報,而是成功進入到人們的日常生活中,成為引起心理***鳴的最佳語句。不具有任何煽動性的它,卻對因經濟低迷而情緒消沈的公眾展現出有效的安慰效果。
2009年,BBC、《衛報》《紐約時報》等多家媒體不約而同地報道了這款海報。BBC的報道使用了壹個問句式標題——“Thegreatestmotivationalposterever(最偉大的勵誌海報)?”BBC記者認為,這款誕生於戰爭時期的海報為和平但動蕩的當代註入了新的安慰和力量;《衛報》的報道則略顯悲觀,認為這款海報的風靡,反映了人們在當前生活中的困境。
人們開始頻繁地提及這張海報,它還被廣泛用於公益事業,鼓勵癌癥患者,鼓勵弱勢群體。除了大眾,許多名人也是這款海報的擁躉,他們將它張貼在辦公室裏,包括全球著名的BBDO廣告公司北美公司的創意總監大衛?路巴斯(DavidLubars)、《名利場》出版人愛德華?蒙尼切斯齊(EdwardMenicheschi)等諸多商業領袖和媒體大亨。路巴斯說:“這句話給人帶來的感覺非常好,能令人感到冷靜和安慰。”
2001年,帝國戰爭博物館在曼徹斯特落成,作為英國精神的象征,這張海報被張貼在丘吉爾的辦公室中,但有趣的是,丘吉爾本人最喜歡的戰爭標語並不是“KeepCalmAndCarryOn”,而是“KeepBuggeringOn(永不懈怠)”。
此外,“KeepCalmAndCarryOn”還被作為英國的國家符號運用到唐寧街10號、白金漢宮以及各類機構的裝飾中,同時也出現在了英國最性感的男人——大衛?貝克漢姆的T恤上。
人們越來越喜歡這張海報,因為它既經典又有力量,設計者們通過改變海報的底色、標語、圖案的方式,對他們眼裏的經典進行致敬。“KeepCalmAndTheBeatles(保持冷靜,熱愛披頭士)”被用來表達對披頭士、對音樂的熱愛,“KeepCalmAndHaveACupcake(保持冷靜,來壹個杯形蛋糕)”被用於休閑餐廳中。
脫離了戰爭背景,“KeepCalmAndCarryOn”依然可以給予人們平靜和力量。另壹方面,從流行趨勢和大眾審美心理上來說,這款海報也正好趕上了21世紀新復古風潮的班車,它的整體風格和色調,再加上特殊的歷史背景,無疑非常適合扮演上個世紀最好的代言人之壹,成為復古愛好者們爭相擁簇的流行符號。