再遇“豆汁”，是在這本《老舍和他的作品》中，作者胡金銓先生說“有資格配談老舍的人，先要能喝豆汁兒。”
作為壹種有著濃濃老北京印記的食品，豆汁總是承載著壹種特殊的意象和情懷 。
胡金銓先生，是第壹位在國際上獲得廣泛矚目的香港華語武俠電影導演，代表作品有《俠女》《龍門客棧》《大地兒女》等。他從小喜愛老舍作品，其中創作處女作《大地兒女》劇本時，從老舍作品《火葬》《四世同堂》中汲取靈感。
胡先生說他自己“談論老舍的資格”——喝豆汁，不僅寓意北京同鄉，都愛好書畫曲藝，民俗文化，更代表他能體會老舍作品中的趣味，理解老舍作品中的精神，欣賞老舍作品的神韻，體察老舍作品中的情感。
因為“能喝豆汁”，胡先生用壹名電影導演的視角，風趣幽默的語言，於1973年至1975年在香港雜誌《明報月刊》連載專欄講述老舍生平及創作，1977年集結成書，即為《老舍和他的作品》。
和壹般的名人傳記不同，這本書采用完全寫實的方法，根據老舍先生自己的文章，參照別人的文章互相印證，又通過搜集資料，臚列求實，原汁原味記述了老舍的出生、求學、寫作、異國輾轉、回國教書及至抗戰時期主持“文協”的經歷，總結老舍個性和處世哲學。全書不摻雜作者的褒貶看法，其中見仁見智留給讀者自己領會。
為了給讀者還原壹個真實的老舍，胡金銓先生自費花錢去過倫敦東方圖書館、美國斯坦福大學現代圖書館、哈佛大學燕京圖書館等地方，調查了許多的資料。可謂是精誠所至，用心良苦。
在書裏，我們能看到壹個真實，豐滿，有血有肉的老舍先生，可以突破壹些固有的認知。
原名“舒慶春”，可是並不姓“舒”。出生於沒落貴族家庭，三歲失父，家境貧困，與母艱難度日。青年多羈，坎坷漂泊，逆境重重。愛喝酒，愛養貓，愛吊嗓子 ，愛聽相聲評書和京戲，偶爾打麻將，最大享受是逛公園看花。
最窘“吃麻雀”，體恤麻雀小的可憐，如果飯桌上有麻雀，寧願離座端碗到外面去吃。
具備“北京小市民”的鮮明特點：本份，窩囊，有正義感，但好耍小心眼、自私、好面子。
也曾焦慮迷茫，生存與愛好不能兼顧；也曾錢不夠花，被生活所迫，交不起房租，流離失所；也曾有過青澀初戀，愛而不得，為情所傷。
壹代大師，和任何年輕人壹樣，都是從煩惱和磨練中逐漸了悟成熟，人生路上披荊斬棘，創作由業余走向職業化。只是，他的年代不堪，個人命運更加艱難，局勢動蕩不安，戰火紛亂。
作者還分析個人性格，生長環境，愛好等因素對作品的影響。老舍先生幼時貧困，環境熏染，所以他對於北京勞苦大眾了解特別深刻，描寫這種形象也最成功。學過舊詩詞，熟悉京劇，大鼓，評書，單弦，形成他半文半白，字句間充滿俏皮和巧妙的特殊體裁。善於摹仿學習，不斷求知過程構建了他寫作的技巧和形式。
他的理想公民形象和反對好高騖遠立場態度，決定了他寫實主義風格，這壹點，無論是第壹部小說《老張的哲學》，還是《趙子曰》，或者後來的《離婚》、《大明湖》、《駱駝祥子》都有延續，都是以真實人物原型的人生境遇，生活情景和悲歡離合為素材，描寫特定時代背景下人間百態和世情世貌。
從始至終，胡金銓先生都在用他的“豆汁兒”——他的這份深深的“懂”，引導著讀者跟隨他，走近老舍，明白老舍，品嘗老舍先生作品中獨特的“味道”。
胡先生不是職業作家，沒有用高超的文字技巧和或寫作方法，他只是用平實的口語娓娓道來，用壹支赤忱簡潔之筆，讓我們因他的理解而理解，因他的欣賞而欣賞，因他的體察而體察。
老舍先生的壹生，從清末到解放後，如此恢宏巨大滄桑久遠的歲月，其間各種枝繁葉亂，藤蔓交錯，胡先生能寫得文內各篇並不拖杳雜亂，各段經歷脈絡清晰，行文如行雲流水，通透自如，讀來倍感舒適親切，實屬難得。
見慣了各種“塗脂抹粉實則無味”的名人傳記，回頭再看這種“天然去雕飾”的書，宛如清流。
《 老舍和他的作品》，真的，只是例外。