輕煙染指,
壹片桃紅縈香,情醉。
塵雲凝眉,壹縷淺馨,閣樓低,誰綺蘭軒,雲鬢鳳?花落未央,胭脂媚。半是玉錦,秀粉妝。
漫步小蓮,羽扇輕。
Step1:線稿
1.在空白紙上新建壹個圖層,大致畫出人物的動態草稿。勾壹下前景花的大輪廓及後面的樹枝。
2.在人物動態的基礎上畫出服飾的大致輪廓,把場景的大致構圖也勾壹下。
3.降低圖層透明度。新建壹個圖層,開始勾畫線稿,首先從眼睛開始。線稿是壹個二次創作的過程,所以壹定要仔細。
4.畫出雙眼的輪廓。接著畫鼻子五官,註意四十五度側面的鼻子形狀。
5.順著草稿,勾出臉部輪廓和耳朵。新建壹個圖層,畫出人物頭發的大致走向和穿插。
6.畫出頭發的發髻形狀,細化頭發穿插。
7.畫頭飾,可參照傳統頭飾照片或自己設計,註意細節。
8.新建壹個圖層,從衣領開始慢慢勾畫衣服的線稿,線條轉折可根據衣服材質的軟硬程度來畫,布料較軟的線條順暢柔軟,布料較硬的線條硬朗。
9.繼續完善服飾,畫的時候要註意穿插的疊壓關系。同時,註意畫出飄帶的飄逸感。
10.給衣服的領口等地方加上花紋,紋樣可參考傳統服飾。花紋要按著衣服的走向來畫。
11.新建壹個圖層,畫出前景的花。花朵可以按照個人喜好畫,也可以先畫壹朵,然後用復制的方式達到花團錦簇的感覺。
12.繼續新建圖層,畫葉子和後面的樹幹和絲帶。
Step2:上色
皮膚上色
13.新建壹個圖層,給畫面鋪上壹個淺綠色的底色,不要全鋪或填充,挑壹些重點的地方鋪上,給畫面留壹點空間。
14.新建壹個圖層,給皮膚填上壹個底色。
15.繼續新建圖層,給眼角、三角窩、鼻底及線條疊壓的地方上壹層陰影。然後再新建壹個圖層,給人物的眼尾處刷上壹層亮紅色系的顏色。
臉部五官上色
16.調整好腮紅後,給眼睛填壹個底色。然後加深上眼瞼的地方。
17.選壹個灰的冷綠色,給眼睛底下刷出壹層反光。再選壹個和眼睛底色同色系的深色,給眼睛點上瞳仁。用幾個亮色在眼珠下方點上壹些亮光,給眼睛點上高光。
18.選壹個紅色,將畫筆硬度調到最低,給眼尾刷上壹層顏色。給人物勾畫眼線,因為這次畫的人物是嫵媚型的,所以眼線要翹壹點。眼線可以先用黛藍色勾壹下,再用深色壓住形狀。眼線勾完,眼睛的妝就出來了。
19.用深的紅灰色壓壹下鼻子,在鼻梁的邊緣用冷色提亮。
20.唇妝,即古人說的“點絳唇”,像這樣用壹個接近桃紅的紅色系顏色,點壹下唇珠上下,這樣紅唇的感覺就開始出來了。加深唇線周圍的顏色,最後點上高光,這樣整個面部的妝容就完成了。
頭發上色
21.為頭發上色。首先新建圖層,給頭發填充壹個底色,然後用亮色提亮高光部分。然後繼續加深頭發的結構部分。
22.新建圖層,跟著頭發的線稿穿插給頭發勾上陰影的形狀,這壹步要慢慢畫。加深頭發穿插的地方,讓頭發的體積感凸顯出來。然後將畫筆畫筆大小調小,勾上壹些白色的細發絲,給頭發點上高光。
23.為頭飾上色。首先在頭發的圖層上新建壹個圖層,壹定要壓在頭發的所有圖層上,然後給頭飾填充底。顏色搭配可以參考壹些傳統首飾的照片。
24.填充頭飾的顏色,給頭飾勾上壹層金邊。塑造珠子。和畫圓的感覺相同,先上陰影,然後是反光和環境色,最後高光。
25.用同樣的方法給所有頭飾上色。別忘了同樣給女性的指甲塗上美美的蔻丹!
服裝上色
26.給衣服上色,這壹步就是把衣服分開圖層填充顏色,平塗,也可以有些虛實變化。新建圖層,給服飾的花紋填上壹個顏色。配色這裏選了藍色系的,自己畫的時候可自行搭配顏色。
27.繼續畫配飾,以及用大筆刷壓壹下衣服的結構點。在衣服層上,畫出衣紋的陰影。這壹步同樣需要耐心。
28.新建圖層,給飄帶也畫上陰影,完成後根據畫面調整壹下顏色,減淡衣服的顏色,加重飄帶的顏色。
背景上色
29.新建圖層,拖到人物圖層下方作為背景。把樹幹顏色填充壹下,也加深壹下前景的花。
30.新建圖層,給絲帶填充顏色,註意調整顏色。
31.在花底下新建圖層,給葉子填充顏色。給茶花填充白色,然後給花蕊點上黃色。在背景上新建壹個圖層,畫出遠處茂密的樹葉。
32.細化花朵,加深葉子的根部,並調整葉子的顏色。
33.給葉子勾線,勾出根莖的形狀及陰影。調整前景花的顏色,提亮某些部分,讓畫面不要太沈。最後畫上壹些飄飛的花瓣和遠處的大雁畫面,完成繪制。
輕備學院：古裝人物服飾繪制技巧，怎麽畫古風的衣服？“古風”是以中國的傳統文化為基調,結合中國傳統的文學、琴棋書畫、詩詞歌賦等,經過不斷的發展磨合,在現代形成的古典文化風格,擁有音樂、文學、繪畫等藝術表現形式。
作為中華民族的文化繼承者,看到國外不斷革新傳統文化,不由的萌發強烈的責任感。我們有義務發揚民族文化的精神與內涵,不能讓民族文化沈睡,變成遺跡,而是取其精華,學習並運用,讓其活起來,讓大眾體驗更加豐富。溯本求源,探求源遠流長的插畫藝術,找尋屬於中國的民族風格,促進中國插畫的民族化發展,展示中國文化價值理念。由點及面,未來將有無限的可能性。
“古韻”的氣質如何體現?角色面部、服飾造型、背景刻畫缺壹不可,下面就跟著曉尚老師來學習如何在插畫作品中體現出曾經真實存在的“古韻”。
古風服飾,關鍵講究壹個“飄”字。除去軍裝,無論男女老少都身著長袍的那個年代,想要畫好古風的衣物要在材質和設計上多下功夫。無材質表現,則布料的柔軟輕盈無從表達,無設計感,則主角配角難以分辨壹眼望去皆平庸。
在如何表現材質上,指尖糖老師做了棉布、沙質、皮質、毛料、硬領的演示。
棉布:畫出布料的起伏,通過Y字形、V字形、Z字形等形狀表現褶皺,註意疏密關系。
紗質:用套索工具頂形,填色後再用半透明的橡皮擦擦去中間,邊緣保留實線。通過橫向排線畫出紗料的質感。
皮質:比較硬的皮帶需畫出厚度,明確邊緣,用材質筆刷畫出粗糙的切面感。較軟的皮質袖套經過手部彎曲在內側邊緣形成波浪形,中間提亮。
毛料:用虛化筆刷勾出形狀,再用粗線筆刷畫出毛的質感,註意用色避免毛之間過於突兀。
硬領:在邊緣畫出領子的厚度,用色塊表現出起伏感強調硬度。
學會了材質表現後,就可以運用各類布料設計出造型別致的古裝了。不論是男裝還是女裝在設計上的思路是通用的,以指尖糖老師的設計為例。
服飾的設計亮點多在領口、袖口、腰帶、下擺、裝飾。領子有交領、立領、直領等款式,老師演示的是交領,領口用紫色花紋點綴。袖子是飄逸的直筒長袖,如果是可愛系的角色可以加上蝴蝶結、荷葉邊等元素。腰帶纏繞白色花線,並綴有絲帶,在後期可更改顏色豐富色彩。下擺采用側邊開叉的設計,露出美腿。註意塑造整體感,在腰部和領口上多下功夫整個造型就會顯得很出彩。
衣服的繪制需要基於人體結構去塑造。衣褶的造型會根據人物的動態產生拉扯變化。在質感處理上,要註意線條軟硬刻畫和上色時衣褶的厚度刻畫。衣服線條不要用太直的線去畫,除布料緊繃處(腋下、手肘擠壓等位置),其余地方需要用松壹些的線條去表達。
上色時,要註意線和色塊的過渡,讓線條融於畫面色塊,有助畫面協調。在色彩豐富上,可以在衣服的下擺、靠後的部分和閉塞區域添加環境光和高飽和顏色,能幫助畫面用色豐富。