這幅畫描繪了江南的景色。畫面中沒有山川險峻的山石，而是峰巒璀璨、森林茂密、雲霧繚繞的山川，四周島嶼翠竹環繞，呈現出壹種質樸無邪的味道。江南講究水墨畫，強調“墨勝於象”。通過水墨畫的變化，表現了江南山水的“潤物細無聲”。這部作品采用上下對應構圖，遠山和近景是壹種呼應關系。
1.先確定畫面構圖，從近景畫起，用淡墨勾畫附近的土坡，用重墨畫土坡上的樹。
2.用中號羊毛筆蘸濃墨擦土坡陰面，再蘸濃墨，點些青苔。
3.處理好特寫部分，再用淡墨勾勒出遠山，註意線條的濃淡和疏密變化。
4.蘸淡墨擦遠山，需要強調的地方重新擦，再用濕墨染更遠的山。
5.由近及遠，繼續給遠山添加筆觸，加強巖石的立體感。然後用重墨點青苔斑。
6.最後用小狼刷用濃墨勾勒水草，用筆快速自如。
“寒江獨釣”的畫法；
雪的真實場景是廣闊而濕潤的，雪覆蓋了大自然中的山脈和樹木，這使人們更加關註白色冰雪的堆積和融化過程。這種自然屬性正好與水墨形式相得益彰。因此，雪景山水畫壹直是中國山水畫中非常有特色的壹部分。雪景題材歷來為回族墓葬所推崇，主要是因為其創作難度較高。留白通常用來表現雪的厚度和質地。
1.用中等大小的wolfram筆調墨，畫出整幅作品的線條畫。
2.用小羊毛筆給附近的樹木添加樹枝，然後用淡墨指出遠處的植被，勾勒出船只和漁民。
3.墨水半幹時，用大羊毛筆蘸淡色墨水染畫，註意白雪覆蓋的留白，也要註意墨水的過渡效果。
春山圖的分步繪制:
這幅作品的鉤、角、點、線都很清晰，造型穩定，但都是輔助點，這樣才能表現出氣勢磅礴的精神。峰與峰並重點的形式構成了壹幅郁郁蔥蔥的畫面。筆要求曲折，書要求生動。
1.先確定畫面的整體結構，由近及遠推動畫面，把握好貼近現實，遠離想象的畫面效果。
2.加葉子，可以用點畫或者速寫，然後用淡墨在需要強調的地方點畫。
3.在前作的基礎上，用明暗墨，或點，或染，或擦，來豐富畫面的層次。
4.最後對畫面進行染色，用山骨分隔明暗兩面，掌握山勢。色彩多以石青分層，珠珠托住山腰，使其明亮瑰麗。繪畫中的冷暖對比要控制得當，技法特點是用筆墨去融。
高山瀑布壹直是山水畫家最喜歡的創作題材。在散落的巖石中，有奇松突兀的瀑布，從山丘上傾瀉而下，穿過茂密的竹林和疊堆，沖擊巖石，註入深潭，噴雪跳珠，引人入勝。巖石用冷漠的濃墨刷，用各種刷法交織應用，有光有毛，有水有墨。用濃墨和苔點結合尖筆挑出來的刷草，整個畫面郁郁蔥蔥，無邊無際，體現出壹種奔放的壯美。
1.根據山勢走勢，進行藝術選擇，用墨線勾畫出外出稿(初學者可先用鉛筆輕描出外出稿)。
2.然後，把山畫出來，給樹加葉子，給山蓋上冷漠。
3.用濕墨染盡遠山。
4.繼續在山體的植被上添加鋼筆或畫筆，為畫面增添空間感。
5.最後用蘸了淡墨的大羊毛筆給畫面上色，需要加強的地方重新上色。
深山訪友的步驟畫法；
這幅作品采用了竇房結的繪畫形式。先把畫中的景物和人物素描出來，人物素描時註意單純表現形式。然後用墨點染的方法畫山水，充分表現水墨的融合效果。墨水暈染的效果，形成了含蓄的韻味趣味。有水的地方，可以留白表示。
1.首先構思整體畫面，確定畫面中景物的布局。中心用筆畫出特寫部分的輪廓。
2.稍微調整壹下墨水的顏色，用點葉的方法畫葉子，然後用蘸了重墨的小狼毫筆勾畫山形，最後用重墨點青苔。
3.用濕墨染遠山，註意墨色的變化。調整完善畫面，完成作品的創作。
中國畫寫生是學習山水畫的重要壹課。山水畫家壹直很重視寫生，從寫生中吸取營養。中國畫的素描和西洋畫不同:西洋畫的素描真實地反映了對風景的映襯；中國畫寫生是指畫家更多地觀察和記憶景物，壹般通過寫生來勾勒景物的特征。以草稿為素材，強化記憶，提供下壹步的創作，然後對草稿進行提煉加工，直至完成完整的作品。
本內容摘自《新國畫入門:青綠山水》，劉建新主編，安徽美術出版社出版，2010年6月出版。深造請從正規渠道購買正版書籍！
大綠素描繪畫方法
武夷山天遊照片
第壹步:將素描臨摹到手稿上，用墨線畫出巖石、樹木、雲朵的輪廓，用淡墨擦巖石，最後用墨汁染巖石的陰陽兩面。
第二步:制作背景色。整幅畫由兩次赭石制成。幹燥後，用花青、草綠等水性顏料染巖石、樹木，用花青、赭石染雲彩。
第三步:用石青和綠松石染巖石，用三色和三色染樹葉，用朱子和青兒染遠山，用壹點菁染天空，用曙紅染亭子，用菁染樹和水。
畫好:巖石正面用三綠三綠加壹點白增亮，調整畫面整體關系，敷青苔，最後印印章。
小綠松石素描:
小綠松石山水是在墨骨基礎上的壹種色彩較淡的繪畫，比大綠松石墨骨成分多，但色彩相對較淡。小綠松石素描是通過在墨水草稿上應用淺色制成的。
第壹步:將素描臨摹到手稿上，用墨線畫出巖石、樹木、雲朵的輪廓，用淡墨擦巖石，最後用墨汁染巖石的陰陽兩面。
第二步:制作背景色。整幅畫由兩次赭石制成。幹燥後，用花青、草綠等水性顏料染巖石、樹木，用花青、赭石染雲彩。
第三步:用石青和綠松石染巖石，用三色和三色染樹葉，用朱子和青兒染遠山，用壹點菁染天空，用曙紅染亭子，用菁染樹和水。
畫好:巖石正面用三綠三綠加壹點白增亮，調整畫面整體關系，敷青苔，最後印印章。
先說當地的小景觀
先畫壹棵樹，然後在旁邊畫壹塊石頭或山坡；還可以同時畫樹、樹、石頭。交叉檢查，交叉檢查，交叉染色和交叉點。這些小場景很容易看到自然風光，可以隨時寫生。素描是繪畫創作的好素材。
1用中心的淡墨勾勒出樹葉和石頭的形狀。
再畫壹棵樹。
用幹、暖、厚、輕點點葉子。
4添加巖石並渲染。
畫壹幅完整的山水畫的步驟:
1用淡墨勾勒出整個景觀的結構，山的脈絡要清晰。素描時註意用簡單的筆。
在寫生的基礎上，對山進行染色，這種景觀是用折帶做成的。在畫的過程中，要根據山的自然條件靈活運用。點出草木，講究用密而不亂，疏而不散。
3進壹步染整體情況，墨色要分深淺。可以用淡墨破淡墨，有些地方也可以用淡墨破濃墨。山的基本脈絡要用粗壹點的墨水重畫。用淡墨渲染山的脈絡。註意，壹次染是不夠的，可以根據情況分層次染，讓山的厚重感表現出來。
4用淺赭石染山的各個部位，用花青和石綠染木胎點。註意這次不要壹次染夠。點染雲和水，點染空間感。
之前發了很多花鳥畫，這次介紹壹幅山水畫給喜歡山水畫的朋友欣賞。
王念慈·吳敏，江蘇吳縣人，才華橫溢，擅長書畫。他曾經在安徽做過官。辛亥革命後，他不堪忍受時代之亂，毅然棄政，關註丹青。他是晚清民國時期最著名的航海大師之壹。王念慈先生的山水畫作品包括300多幅山水畫，可以作為初學者學習山水畫的圖式參考。現在我和我的朋友分享它們。因為圖片量大，所以會分成幾個不規則的連續推送。