快樂源於簡單豐盈的內心生活
劉漢林，四十余歲，身形清瘦，人很有精神，目前的工作是幫朋友管理餐廳。年輕的時候，他也曾向往外面的世界，現在則更註重自己的內心世界。比起外面的世界，他更關心怎麽把壹日三餐做好。
工作之余，他常常為家人朋友做菜，做菜於他而言是壹件愉悅身心的事，是對內心的壹種關照。想要做好菜，需要對食材的特點、運用和搭配有充分的了解，這是壹個漫長的過程，需要慢慢積累。他很享受這個過程，享受做菜時心裏有把握，不緊不慢、認真專註、平靜自然的狀態。
除了做菜，閑暇的時候，他還樂衷於藝術和親近自然，領略其中的情趣和清歡。畫畫、寫字、喝茶、賞花、聽琴、釀酒、遊泳、看海、看月亮等等都是他的愛好。
他並不追求物質的享受，他追求的是內心世界的充實和豐盈。因為物質的標準無止境，壹旦掉進去人就活得累。有內心生活會比較愉悅。如果太過依賴物質，就會容易產生怨言怨氣。
確實如此。現實生活中有很多人，他們雖然擁有了地位、權勢、名利、大量的金錢，卻並不快樂。他們沒有內心生活，他們把精力都用來謀求世俗的成功，以為獲得了世俗的成功就意味著擁有了快樂，實現了人生的價值。
可快樂與否從來都與外在的物質無關，快樂是屬於個人的壹種主觀感受，它發自內心，來源於簡單豐盈的內心生活。壹個人倘若只有外在生活，卻沒有內心生活，他最多只能算活得熱鬧或忙碌罷了，絕不可能活得充實，也不可能擁有真正的快樂，自然也算不得實現了人生的價值。
心靈需要與自然互動呼應
魏壁，四十來歲，壹位回歸鄉裏的攝影師。在他看來，跟土地接觸的幸福感遠遠大於在城市生活。在城市生活，不僅生存壓力大，而且毫無意義，就像被卷入了壹個洪流之中，不斷地自我消耗；而生活在故鄉，就像生活在母親的子宮裏，讓人覺得舒服自在。
奧地利著名的精神病學家阿德勒說過這樣壹句話：“幸運的人用童年治愈壹生，不幸的人用壹生治愈童年。”誠然，童年對壹個人有著十分重要的影響。魏壁坦誠他能有今天，全是仰仗童年時期父母樸素的言傳身教和田野的滋養。
在農村長大的魏壁，從小便接觸土地，嗅到的看到的觸摸到的都是自然，天長日久慢慢地便積蓄了豐富的感知和充裕的能量，這些都對他人生的方方面面有極大的助益。他的作品《夢溪》系列的素材內容大多來源於鄉土，有農村傳統或古老的用具，被廢棄的生活用品，也有田間的植物和作物等，如打稻機、土磚砌的房屋、水車、母親的老鏡子、父母結婚時用的老床、祖宗留下的方桌、母親做的棉鞋、飛鳥、湖景、灘塗、竹筍、蠶豆、番薯等等。
他從骨子裏熱愛故鄉，熱愛自然，壹輩子可以只守著壹片樹林過活。因為在與自然的互動中人的生命會得到滋養，內心世界會變得豐富、敏感和活躍，由此可以收獲由內而外的歡喜。泥土、花木、山色、河流等自然之物給予他的愉悅遠勝過賺壹百萬、壹千萬，開奔馳、寶馬。
故鄉的歌是壹支清遠的笛，總在有月亮的晚上響起，深情呼喚遊子歸鄉。華羅庚先生曾說，錦城雖樂，不如回故鄉；樂園雖好，非久留之地。月是故鄉明，人是故鄉親。故鄉不僅僅是生我們養我們的地方，也是我們安頓靈魂的港灣。如果說離開故鄉是生活需要，那麽回到故鄉則是生命需要。
佛法和修行幫助人超越自我
桑濟嘉措，二十四歲。在拉蔔楞寺學習的藏族僧人。他看書、喝茶、遊玩、寫作、拍照片、畫唐卡、學習、踢足球、野炊、做火鍋、讀詩歌、聽音樂、曬太陽、種花、改裝燈、和野貓做朋友……發表各種修行心得，也像個詩人，寫下如同詩行般的句子，贊美故鄉、母親、上師、朋友及大自然。
他之所以成為僧人是為了自己能夠超越，得到不依賴於任何條件的自在和自由，或者說不局限在這些裏面。因為人活於世，並非是完全獨立的。我們的生存依賴於任何條件，而且之間的關系並不固定。幸福、情緒、感受要依賴於自己的身體，身體本身是不自由的。需要喝茶，需要睡覺，需要更多。這些都是條件，都不確定。
自我是很被動的，當我們過度依賴於這些條件，就容易失去自我，被束縛和捆綁，陷入困頓之中，也容易產生貪念和欲求，而壹旦欲望得不到滿足，便會引發煩惱、痛苦，甚至是仇恨等等可怕的事情。
桑濟認為佛法和修行可以幫助我們超越自我，使我們的心不受限於外界的變動和外界對我們造成的影響，同時也為我們提供壹種針對痛苦和煩惱的解決方法，壹種獲得心靈自由、靈魂解脫的道路。
人們習慣依照慣性安排自己的生命。常見的是用工作麻醉自己，用娛樂和物質消費來打發空閑時間。他覺得這樣會帶來很不好的後果，就像活在火宅當中，在火宅當中遊戲，以為是快樂和享受，卻不知道自己已身陷危險。
佛法告訴我們什麽是痛苦，什麽是快樂，如何超越痛苦和快樂這些情緒；告訴我們要心懷慈悲，避免制造傷害，在看到壹個生命受傷害的時候，盡可能讓它不受傷害；要為自己的心做事，在有限的時間裏，把自己覺得有價值有意義的事情完成……
修行則是不斷學習，慢慢實踐，從而掌握佛法的過程。在這個過程中，需要遵守很多戒律，比如克服對異性的欲望，不妄語等等，這些戒律給人自由，使人不活在局限裏，不受限於世俗習性，渡過輪回夢海，坦然面對包括死亡在內的壹切無常，破除我執，不再困惑痛苦，不再受情緒的控制等等。
流離輾轉中樸素堅守所愛
葉名先生，現今八十四歲高齡，定居蘇州。受父親的影響，她從十四歲開始學琴彈琴，到現在沒有中斷。會彈《關山月》《陽關三疊》《梅花三弄》《龍翔操》《憶故人》《普庵咒》《思賢操》等二十多首曲子。
古琴是傳達人與人之間美好情感的載體，是個體尋求壹種精神空間的載體，也是壹種接近於心靈訓練的途徑。葉先生癡愛琴，學琴非常努力，對自己的要求是壹定要學好。葉先生年輕的時候正處於中國社會劇變的年代，但不論境遇如何，不管到哪裏工作，她都會把琴帶著，閑暇的時候進行練習。現在日常便是彈琴，也壹直堅持在教。只要身體允許，她會壹直彈下去，教下去。她認為古琴作為壹種傳統樂器，應該被盡量地宣傳、弘揚和傳承下去。
古人言彈琴之法，必須簡靜。認為琴曲的表達之中，中和是比沖淡、渾厚、正大、良易、豪毅、清越、明麗、縝栗、簡潔、樸古、憤激、哀怨、峭直、奇拔等更高超的境界。善之至者，莫如中和。
在葉先生的琴聲中，便有這樣壹份簡靜與中和。有怎麽樣的心，才能有怎麽樣的音。葉先生氣質淡然質樸，內心安寧從容，生活清凈簡單，壹生在流離輾轉中樸素自守。如今八十四歲高齡，仍然單純幹凈，清爽利落，健談聰慧，保有赤子之心，為所愛之事竭盡全力。
劉向在《琴說》裏寫道：“凡鼓琴，有七例：壹曰明道德；二曰感鬼神；三曰美風俗；四曰妙心察；五曰制聲調；六曰流文雅；七曰善傳授。”古琴，作為壹種高雅的中國傳統樂器，它的表現力豐富而深刻，音色飄逸空靈，強弱平衡，深幽有余韻，可營造壹種“心骨俱冷，體氣欲仙”的意境，產生“令人起道心”的效果，在現代社會卻逐漸式微，著實有些可惜。
生活是自己創造的，我們完全可以掌握自己的生命方向，選擇自己喜歡的生活方式，就像書中的四位。他們雖然年齡、身份、經歷、生活都截然不同，但他們都在這個或令人歡喜或令人無奈的時代做出了自己可選限度內的最佳決定，過上了自己想要的生活，活出了自己喜歡的模樣。