讀熊其雄國畫長卷《中國客家村落居住圖》有感
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說到當代中國山水畫的創作，可以用“喜憂參半”四個字來概括。所謂“幸福”的人應該承認，新中國成立半個多世紀以來，當代中國山水畫創作出現了前所未有的自由寬松環境。老壹輩的山水畫家年輕，而年輕壹代的山水畫家在藝術創作上朝氣蓬勃，不斷產生了壹些給人留下美好印象的優秀作品；所謂“杞人憂天”，就是中國當代山水畫界，有壹種類似書法界“通俗書法”的“通俗山水畫”。如還原“四王”的通俗山水畫風，就是從黃的“通俗山水畫風”中克隆出來的。有的山水畫標榜“創新”，說筆墨技巧欠缺，畫面幹巴巴的，沒有生活感，沒有藝術美，沒有文化品位。欣賞那些作品真惡心！有些山水畫家並沒有真正了解傳統，所以不能像李可染先生提倡的那樣進得去，當然也就越出不去越好。壹些山水畫家把“師法自然”改成前人和當今山水畫家的作品，作為模仿和抄襲的範本。更何況，這麽多年來，或許是因為國畫是“按尺定價”的緣故吧。無論是花鳥、人物還是山水畫，無論主題是否需要，都是越來越大，但是太大太空。在當代中國藝術界浮躁的大背景下，我認為閱讀和評價著名山水畫家熊其雄及其國畫長卷《中國客家村居》具有重要的現實意義。
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前幾天，熊啟雄從梅州打來電話，說他2002年退休，前後要花近十年時間，行程數萬裏，往返福建閩西、江西贛南、粵東客家的山村好幾次。在深入調查研究、考察寫生的基礎上，認真研讀《長江萬裏》、《清明上河圖》、《富春山居圖》等古今中國畫長卷。希望能為他寫壹篇小文章出版畫冊。熊啟雄通過快遞寄出了相關圖文資料。看完熊啟雄的《中國客家村落民居圖》，精神振奮。現實生活中的客家村落很美，熊啟雄畫中的客家村落甚至比現實生活中的還要美，與自然山水融為壹體，相得益彰。熊其雄像古人評論山水畫壹樣，把現實生活中客家村落的自然之美精心升華為“觀、遊、住”的藝術之美。整個畫面呈現出四季如春、山野蔥郁、空氣濕潤的嶺南山水風格。客家山村如畫的田園風光，人與自然和諧的自然人文之美，經過幾年的耕耘，被熊其雄以其深厚的藝術功力、驚人的毅力和精力，轉化為藝術形象之美，凝固在壹幅300多米的巨型畫卷中。
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客家人是古代“中原”地區為躲避戰亂災難而遷徙至此後，逐漸定居在贛南、閩西、粵東等地的漢族，形成了祖先傳下來的語言、習俗、人文歷史相近的漢族。大多數客家人定居在偏遠山區和相對貧窮落後的地區。所以有“每山必有客，無客不居山”之說。在遷徙過程中，客家人形成了對宗族和祖先的敬仰和崇拜；形成了對山川的敬畏和崇拜；形成了刻意追求創造大自然的宜居環境。客家人在建造家園時非常重視自然地理環境的選擇和保護，大都會選擇風水好的地方作為宅址。客家祠堂，拱檐巨柱，莊嚴肅穆，四周將廣植古樹，為後人遮蔭；在粵東逐漸形成了祖屋與祠堂相結合的“龍圍”，規模宏大，設計布局講究陰陽互動，內部呈圓柱形，中軸線對稱。家族中子孫輩世世代代活了幾百年！因此，我珍惜和崇敬祖居周圍的環境，珍惜古樹、巨巖、泉水和路口、老井和河流，所有這些都被尊為四時崇拜的“伯公”神...所以形成了很多環境優美，生活宜人的古村落，代代相傳。這些古民居承載著中原客家人傳下來的古代漢族先民的人文密碼，從中湧現出許多書寫現代文明史的著名革命家、軍事家、科學家、文學家、藝術家、華僑實業家、商人和鄉賢。
從建築與自然的關系來看，中國的客家民居，包括土圍樓、方樓和龍屋，是中國五大特色民居之壹。熊其雄的《中國客家村落民居圖》是壹部景觀巨著，集中展示了閩粵贛山區客家人居住的房屋和環境。為了創作這幅山水畫長卷，熊其雄多次往返於閩西、贛南、粵東山區，考察寫生，收集創作素材。通過深入調查，他驚訝地發現，這些地區正是毛澤東主席和朱德總司令率領紅軍浴血奮戰的中央蘇區。從閩西古田到江西井岡山，從瑞金到梅縣、興寧、大埔，到處都留下了紅軍的足跡。許多客家民居和祠堂都曾作為紅軍領導人和指揮機關的總部！也留下了毛主席等偉人對客家民居的敬仰！由此可見，這些具有歷史文化價值的客家古民居具有革命文物和具有歷史保護價值的古建築的資格！而這也給熊七雄增添了壹份責任感和創作動力！
(4)
熊啟雄在藝術上下了很大功夫，創作了中國客家村落地圖。業內專家都知道，中國山水畫，尤其是巨幅長卷山水畫，在處理畫面的藝術效果時，會遇到壹個“實易虛難”的問題。想象中的地方，絕不是壹般人以為會完事的空白。熊七雄在處理長卷的“空白銜接”上大膽獨到！“分雲法”應用最廣，處理手法最好的是“濕染法畫無骨雲”，巧妙地采用壹粗壹細無骨的方法，壹次畫完雲，直至用筆所含的顏色和水分全部用完，從而壹氣呵成地染完雲，畫出的雲既有厚重感，又有輕盈飄動感，形狀千變萬化。在300多米長的中國客家村居屏幕上，每個過渡段落都有具體的造型內容。其次，采用“景物漸淡法”進行模糊處理，即巧妙地利用山色與景物之間的煙霧來遮蓋隔斷。這些部分必須用近景的真實感和密度來強調空間。使場景的過渡部分變化自然舒適。
其次，采用了灌木植物的分割和連接方法，這是山水畫長卷創作中使用的壹種“實而虛”的處理方法。為了熟練地處理山水畫長卷的構圖，往往需要用壹組組裝精美的樹木來平衡場景的連接，移動背後的景物。為了使《中國客家村落民居圖》長卷的構圖生動多樣，熊其雄在構圖長卷時精心設計了每壹個場景的藝術效果，在細節繪制時用絢麗的筆墨畫出了許多生活感極強、造型自然靈動、造型優美的樹木！當人們欣賞熊啟雄長卷中的這些樹時，可以看到它們是藝術家從生活中畫出來的，並根據構圖的需要進行加工。比如在梅縣白家林風眠故居這壹段，作者將故居前白家河兩岸的古荔枝樹整理到畫面中，通過樹形的組合進行描繪，透露出壹種怨天尤人的氛圍，讓觀者看到林風眠故居時，會增加壹些聯想因素(據當地長輩說，這種樹只有在這裏才能生長，如果移到別處就不會生長了！)。這組樹是素描畫的！還有幾乎是客家村落象征的竹子、柑橘柚林、松樹、大榕樹，都被熊啟雄有意識地、巧妙地組織到畫面中，既緩解了人們對視線內房屋直線的視覺疲勞，又增加了畫面中靈活生動的對比變化。
在傳統山水畫中，樹木是畫面中極其重要的壹部分。古代的山水畫家花大力氣描繪樹木。古代畫家在欣賞和驚嘆他們在大自然中看到的樹木形象的神奇之美的同時，還“以萬計”地畫出了它們的草圖！借助樹木的生長形態特征，充分發揮筆墨技巧。在熊七雄的山水畫卷中，他充分展示了自己嫻熟的筆墨技巧和紮實的畫樹基本功！他畫樹畫得如此輕松。熊啟雄的《中國客家村落民居圖》中的樹木形態各異，體態婀娜，生機勃勃，情趣盎然。追根溯源，可以窺見上世紀60年代在廣州美術學院國畫系風景系讀書時，嶺南畫派第二代傳人在書房“趕上宋元”傳授熊其雄的“李氏樹法”。黎雄才先生畫樹。熊啟雄畫了壹棵樹，得了李老前輩真傳。是“胸中之樹”，他毫不猶豫的直取！激情滿紙，精神飛揚！《中國客家村落民居圖》長卷中的樹木，是熊其雄展示筆墨和技藝的地方。此外，熊啟雄在到各地實地考察時，非常註意收集房屋周圍樹木的影像資料。熊七雄對樹情有獨鐘！
熊七雄在創作長卷時，采用了平移變換場景間隔的方法，使他能夠很容易地將長卷中幾裏、幾十裏甚至幾百裏以外的場景組合起來，非常自然生動。增強畫面內容的連貫性，讓《中國客家村落民居圖》整個畫面給人壹種氣勢磅礴，壹站到底的感覺！在畫面處理上，我們非常重視遠觀取勢，近觀取質，實處細工，虛處細工，使之具有耐人尋味的藝術效果。讓觀者在每壹段文字前戀戀不舍地停下來，認真欣賞和閱讀畫面的藝術效果。
在表現手法上，熊七雄采用素描寫實的手法，在寫實中求技法和效果！堅持中國畫用筆用墨，並賦予適當的色彩，達到統壹的效果。力求使《中國客家村落民居圖》畫面呈現出質樸、真實、自然、生動、婉約、飄逸的藝術效果，既註重傳統筆墨的抒情性，又強調它是壹幅全新的現代山水畫！
在造型上，我們力求使農家院、雜樹叢林、山野溪流、流雲出現在畫面中，都透露出現實中的美！
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熊其雄的《中國客家村落民居圖》完成後，出現在家鄉梅州市，在深圳經濟特區展出，後於今秋在山東省濟南市展出，引起了社會的廣泛關註，受到藝術界的普遍好評。原中國美術家協會副主席、廣東省美術家協會主席林勇說:“熊七雄大器晚成，好端端的熊七雄以‘十年磨壹劍’的精神畫出了這麽偉大的東西
中國設計大師、著名油畫家、原廣州美院副院長、設計學院院長尹定邦說:“學生時代樸實低調的熊啟雄，真的把中國客家村落畫得很好，讓人覺得現實中的客家村落很美，而熊啟雄畫的中國客家村落的畫面更美！”
秋瑾在濟南展出時，好評如潮，在當地藝術界引起反響。正如山東省美術家協會原副主席、著名畫家吳澤豪先生所說，熊其雄先生以熾熱的胸懷、寬廣的胸懷、高明的用筆繪制的長卷《中國客家村落居住圖》，必將作為客家繪畫的傑作，成為客家文化史上的輝煌篇章。
著名青年畫家、廣州美術學院科研部主任蘭林教授脫口而出:“舉世無雙！像熊叔這麽老的畫師，有的是有這個本事，但是不可能有精力像熊叔那樣去畫。而我們年輕人有精力，卻沒有畫畫的能力。熊叔叔做到了，真是絕了！”當創作者的藝術技巧和力量與作者的毅力和精力很好地結合在壹起時，就有可能凝結出輝煌的藝術奇跡！更何況在中國繪畫史上，很多代代相傳的經典作品都是畫家晚年創作的作品。中國傳統畫家只有把自己的藝術技巧和知識素養積累到壹定程度，才能達到所謂的“完美境界”，才能以更加平和的心態在藝術創作中匯聚自己的生命感受，把自己的畫面呈現的淋漓盡致！錢海元
(本文作者為錢海源，著名藝術評論家、雕塑家。現為中國美術家協會理論委員會委員，原湖南省美術家協會副主席。)