重溫這部劇的話，妳會發現它在那麽多版本當中並不算出彩，不管是特效還是演員陣容都是平平無奇的，在當時的香港影視劇中，97版《天龍八部》的陣容和特效效果真真只能說壹般。不過即便是如此，在翻拍的所有《天龍八部》中，無壹例外都會拿出來與97版進行對比，對比之後，97版《天龍八部》的支持聲仍然最高，被奉為最經典版本，為何會有這樣的效果呢？
“寫意”的風格武俠小說雖然不是起源於香港地區，但卻是在香港被發揚光大的，武俠影視劇也壹樣，香港很多影視工作者，擁有幾十年拍攝武俠影視的經驗。早年因為條件所限，香港武俠影視劇大多不講究布景，人物造型也千篇壹律，但很註重情結沖突、人物刻畫和意境渲染，這就形成了香港武俠影視“寫意”的風格。
編劇功力深厚內地影視行業沒有多大發展，很多電視臺也都是循環播放港臺電視劇，所以當時很多觀眾也只能看港臺電視劇，先入為主的原則，導致很多粉絲對97版《天龍八部》印象最深！香港影視劇更註重劇情的沖突，而不在意是否符合實際，這種文化語境下，香港影視圈湧現出了壹大批編故事的高手。以97版《天龍八部》為例，沒看過小說原著的觀眾，壹定會完全被劇情帶著走，因為編劇在作品裏註入了極強的“懸疑感”，到底誰是帶頭大哥？
沒有短板的演技大賞還有就是壹個改編上的差別，我們都知道，把小說搬到影視作品肯定是要做壹些改變的，不管是刪減還是再創造都是很重要的。97版《天龍八部》雖說是做了改動，但是大篇幅上還是保留了原著當中的精彩部分！
演員的實力支撐黃日華版《天龍八部》幾乎每個人物都令人印象深刻，除豪氣幹雲的喬峰、調皮而癡情的段譽、木訥而善良的虛竹等主角外，自以為是的鳩摩智、口是心非的慕容復、癡癡迷迷的遊坦之、假仁假義的玄慈、至惡至奸的丁春秋、帶風向高手全冠清、懟人專業戶包不同等等，無壹不精彩，沒有演技傍身，要將角色塑造成經典，是很難的。
淩波微步看著陳浩民扮演的段譽大秀淩波微步時， 男友力瞬間爆棚，讓人望而生羨，以至於放學路上都不忘模仿學習壹下段郎魔鬼步伐！
內地創作者無法模仿的特色壹部優秀的電視劇自然少不了演員的實力支撐，雖說黃日華因為《射雕英雄傳》之後，人氣非常大，但是黃日華也是實力派來的，演喬峰這個角色也是沒有絲毫違和感的！再加上飾演段譽的陳浩民也是帥氣，樊少皇飾演的虛竹也是憨厚的真實。而且香港演員都很敬業，所以總體質量還是很高的！
香港武俠劇有壹個內地創作者無法模仿的特色，就是在劇中重復使用“神配樂”，這種配樂神就神在它出現頻率極高，但觀眾卻並不反感，不僅不反感，有時候還熱血上湧、情緒高昂，97版《天龍八部》裏喬峰出場、83版《射雕英雄傳》裏郭靖發威，都有專門的BGM，怎麽樣，現在這些神配樂是否已在妳腦裏回蕩？
小結當然，很多人看了《王牌對王牌》流淚傷感，不光佩服演員們的敬業，更多是因為當年的情懷！以至於，後來拍的幾個版本的天龍八部，好也罷，差也罷，都入不了97版天龍迷的眼。因為經典早就烙印在這些人青春裏了吧。至於究竟哪版《天龍八部》是經典之最，答案其實很簡單——誰經歷了妳的青春，誰就是最好的《天龍八部》！