《西遊記之大鬧天宮》（以下簡稱《大鬧天宮》）從藝術角度來看是壹部實實在在的爛片，但是從商業角度看又是壹部成功之作。上映日期選擇了中國傳統節日春節，電影故事又是圍繞中國超級英雄“孫悟空”展開，請來了無數的明星加盟助陣，加以魔幻3D特效的高端包裝，必然會吸引眾多的觀眾買賬。
電影的藝術性：糟糕的劇本，混亂的改編
《大鬧天宮》改編自《西遊記》，但名義上是改編，實際上已經算是套用角色名字講述完全不同的故事了。中國影視劇中被過度消費的應該就是《西遊記》和孫悟空了，所以想要吸引觀眾買票，必然不能原著照搬，讓觀眾失去觀影的新鮮感和樂趣。改編是必然的，但是改編不等同於瞎編。原著講述的是壹個不堪受壓迫的、生性自由的猴子，因為看不慣天庭教規，憤而大鬧天宮、揚名立萬的故事。
《大鬧天宮》則是按照西方魔幻路線進行的改編，講述的也不主要是孫悟空的故事，而是天庭和牛魔王的故事。牛魔王不再是原著中的壹個小小妖怪，而是魔族的頭領，他背負著魔族的歷史使命——殺上天宮占領天庭。孫悟空在其中不再是故事的主導者，而是雙方的斡旋人。
甚至還有壹些奇葩的設定，比如鐵扇公主是玉帝的親妹妹；比如玉帝竟然是壹條龍；比如女媧是孫悟空的親媽；比如孫悟空憤怒的時候會變成巨大的猩猩等等。這些改編非但不能讓觀眾有新鮮感，反而會讓他們對熟悉的故事有巨大的割裂感，從而拉低了對本片的好感。
《大鬧天宮》：載入史冊的營銷手段，以大博大的經典案例
在此之前的壹年，周星馳曾帶來了電影《西遊降魔篇》，同樣是講述孫悟空的故事，同樣是做了巨大的改編。不同的是《降魔篇》走的是黑暗魔幻風格，而《大鬧天宮》則是走的華麗的西方魔幻風格。連續兩年有《西遊記》題材的電影上映，本身算不得壹件值得慶賀的事，因為觀眾會有審美疲勞。《大鬧天宮》在宣傳的時候刻意避開了孫悟空的宣傳點，而重點宣傳“奇幻特效”，以及龐大的明星陣容。
電影的成功雖然和品質不可分割，但是上映日期的選擇、電影的商業化營銷也至關重要。
彼時的中國電影市場十分缺少視效大片，尤其是在闔家團聚的春節檔，壹家人去看電影逐漸成為了娛樂新趨勢。《大鬧天宮》迅速搶占了巨大的排片量，雖然口碑逐日下滑，但是熱度依然不減。另外，在當時的檔期中和它競爭的電影也沒有格外優秀，《爸爸去哪兒》、《澳門風雲》都是公認的爛片，所以《大鬧天宮》憑借著豪華明星陣容、作為噱頭的3D特效、新瓶裝舊酒的合家歡故事，最終獲得了超過10億元票房。
寫在最後：系列電影日漸式微，靠噱頭賺票房的日子壹去不復返
從《大鬧天宮》到後來的續集電影《三打白骨精》、《女兒國》，系列電影延續了同樣的營銷套路，同樣地沿襲了不能深究的故事。在觀眾審美逐漸上升的今天，單靠那些不入流的特效，已經吸引不了多少觀眾了。所以系列電影的關註度逐漸降低，直接導致票房也發生斷崖式下跌。《三打白骨精》還獲得了12億元票房，但是《女兒國》則僅僅獲得7億元票房。
越來越多優秀的電影選擇競爭激烈的春節檔，口碑逐漸成為能夠左右票房的重要指標。《大鬧天宮》的成功並不代表電影本身的成功，而僅僅是生逢其時，在適當的時間出現了這樣壹部適當的電影而已。隨著電影市場的成熟，隨著電影觀眾的成熟，這些“假大空”的所謂的大制作電影靠噱頭賺錢的日子已經壹去不復返了。
《封神傳奇》的低票房和《阿修羅》的被迫下映便是最好的佐證。