1910年，布拉克曾在壹幅題為《小提琴及水罐》的靜物畫上端，以逼真畫法畫了壹顆釘子，從而使這幅畫看上去象似掛在這釘子上壹般。當時報界曾對此大肆攻擊。然而這壹創舉卻受到立體派畫家的效仿。此後，布拉克又將字母及數字作為母題引入畫面，還在畫中畫出足以亂真的假木頭和假大理石。再到後來，他索性更進壹步，直接把真實的東西(通常是紙片、木片等)拼貼到畫面上去。這樣，便誕生了拼貼這壹綜合立體主義的繪畫語言。
布拉克的拼貼畫創作，是從1912年開始的。他試圖通過壹系列拼貼而成的抽象圖形，來強化畫面的構成效果。他的制作過程越來越簡潔、大膽，作品的效果也愈加直接、明了。他從抽象起步，再慢慢地轉向具象，在交叠的抽象圖形中尋找他的主題。他的拼貼，除了采用紙片外，很少采用其他材料。這種往往被人們視為不具有藝術品質的材料，卻給布拉克的“建築性繪畫”創作，帶來極大的便捷。
布拉克作於1913年的《單簧管》，是他的拼貼代表作。他以木紋紙、報紙及有色紙，在畫面的中央拼貼出壹組簡潔的形狀，並以鉛筆在這組形狀的周圍勾畫出線條和陰影。在這裏，客觀的物象與主觀創造的成分相互融合，從而產生壹種雖使人意外卻又令人信服的造型價值和親切感。在這個樸素而嚴謹的畫面結構中，每壹視覺要素，無論是不同的紙片還是輕淡勾畫的線條，都成為壹種符號。那些線條使剪貼的圖形獲得某種依托和含義，甚至還能讓人從中感悟到某種精神內涵。通過拼貼，藝術家將壹些似已被人忘卻的表現因素，尤其是對材料及色彩的審美感受，向觀者昭示。這顯然與分析立體主義的風格大異其趣。
這件作品，也顯示了布拉克那驚人的控制和處理畫面空間的本領。如果說，其分析立體主義作品中的空間處理，所顯示的是動感與生機，那麽在如今這種所謂綜合立體主義的探索中，其畫面的組合則呈現了壹種奇特而穩定的靜態趨勢。畫中所有的圖形，均朝畫面的中心匯聚。畫家以壹根雖然輕淡卻十分肯定的線條，環抱那組以紙片拼貼而成的圖形，從而進壹步強化了畫面的向心力，這壹向心力有效地阻擋了所有可能超越其限制的運動，使任何似將越出其力場的細節，都返轉回來。
雖然，在立體主義運動中，萊熱並不是完全置身其中的人物，但他無疑是該流派的壹個核心者，他的那些無論在主題還是在形象上都與現代工業文明有著緊密聯系的繪畫作品，造型清晰，色彩鮮明，在立體派繪畫中別具壹格。