人物爭議
直到現在，他都是壹個具有爭議性的人物，爭議性不光光來自於他選擇的那些女體拍攝對像和他猥褻色情的拍攝方式，也來自於他的攝影觀念。倘若我們更多的了解荒木經帷攝影的全部，會逐漸感覺到在視覺感觀被泛“性”影像填鴨的背後，有著更深遠的景觀，為什麽如此荒誕不羈的作品落到壹個日本人身上如此順理成章繼而獲得國際聲譽呢？或許我們應該明白，日本對性的崇拜是相當坦率的，在他們看來，狂熱的愛情及其性的表現不受道德觀念制約，完全是由於美本身，因為激情和香艷不過是流星的亮點，而長長拖曳於後的，不過是無盡的憂傷與感嘆。事實上，荒木經帷著名的影像集《陽子》，慘淡的記錄了他於他死去太太的情事寫真，無非應驗了，情欲是壹種掙紮，生命是壹種即逝。
其實通過感傷的表面，人們會發現荒木經惟是壹位泛愛者。即使是已經大名鼎鼎，也絲毫沒有壹點紳士派頭，既我們通常說的“沒正經”。荒木出生於東京工商業者居住區的壹個制作木履屋的家庭，當他自費出版了以新婚旅行為題材的處女攝影集之後，便在第二年辭去了日本最大的廣告公司“電通”的工作，開始放浪人生。
《感傷的旅行》這本寫真集中所說的“私寫真”，成為他攝影的宣言書。荒木在象給讀者寫壹封信的自序中說，“《感傷的旅行》是我的愛，也是我作為攝影師的決心。我拍攝自己的新婚旅行，所以是真實的攝影”。接著，他請求讀者壹頁壹頁地翻看，在他稱為自敘體小說的成功攝影集最後壹句話似乎表明了他攝影的原始動機，他說：“我在日常的淡淡地走過去的順序中感覺到什麽”。他從這本在當時誰也不會註意到的自敘體攝影集開始踏上藝術旅途。可以說，荒木以後的作品都是從這個原點的延長，他的鏡頭除了攝下愛妻陽子了之外，還對準誰都不會留意的地方，那些生活中的稀松平常場面。
與其把他看作壹個“躲在鏡頭後面的淫穢攝影者”，不如像電影“東京日和”裏描述的那樣，將之看作壹個普通日本市民，他和妻子陽子之間的感情如同任何壹對相愛的夫妻壹樣，是在生活瑣碎的矛盾之中，在無數次誤會拌嘴之中慢慢積累起來的。這種感情或許看似已歸於平淡，但每壹次靜默的晚飯、無聲的散步中，無不包含了無盡的愛意。荒木選擇了用相機來記錄這種感情，直到陽子臨終的那壹刻——相紙上留下的是兩只緊握的手，兩位即將離別愛人的手，鏡頭凝固下來的，是馬上要歸於兩個世界人之間的道別。每每翻看荒木為陽子拍攝的生活寫真，總會在他對妻子的愛意之後，生出壹種淡淡的憂傷，這種憂傷不哀、不怨，不過是對終究歸於虛空宿命的壹聲輕嘆，這是再典型不過的日本式情感。
荒木經惟是壹個出版攝影集很多的攝影師，也是壹名日本著名攝影家，他同時也是壹名頗受爭議的攝影家。他作品中的裸體、生殖器、施虐受虐狂的裸體、年輕女孩的裸體……這些給他招來了很多麻煩事。他甚至有壹幫稱為“荒木經惟部落”的攝影師追隨者。人們既愛他又恨他，包括他的作品。他天資聰穎，是壹個快活有趣的攝影家。他“瘋狂教授”般的發型為他平添了壹道非凡的個性色彩。
大多數時間荒木經惟是壹派老不著調的形象，穿著圖案花哨的無袖背心，會閃光的那種，戴著頗似麻將牌中“二餅”形狀的墨鏡，發界線很高，頭發理成壹邊壹小撮的“兩只貓耳”模樣。這麽壹個人背著各式照相機招搖過市，已是壹道風景。如此天才造型加上真正聲名赫赫，照相機壹晃處，有個把女青年暈倒也不稀奇。他的女模特不乏美女，最終被定格的形象卻不都是好的，而她們說起荒木，用“溫存”、“羞澀”這樣的詞。也許是為了反擊“人體攝影師通常難免與人體模特有染”這種說法，有女模特站出來舉荒木經惟與亡妻的經典愛情故事為例，說荒木最愛的女人已帶走他的尋美之心。就連比約克也表達了對荒木感情永不移的敬仰。比約克深情無限地判定荒木永遠都愛著死去的妻子陽子，即使他不說話，每個人都能感覺到那愛的巨大……這個故事，就是令荒木成為愛情傳奇的《東京日和》。而故事起源於1972年，他辭去“電通”公司的工作，唯壹帶走的是公司上下公認最美的陽子。荒木在無數場合說，他的攝影生涯開始於和陽子在壹起。當有人問到他最欣賞的人體作品是哪壹幅時，他說是“陽子被記錄下的壹切”。這是荒木經惟的“迷色”，在陽子之外，沒有女人能令他如此。