參考: 上網+2edcity/sch_files/a/tcs/tcs-mus/public_/chinese_music/chinese-9.ppt#256
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圖片tca/yzthm/jjlp/jjlp 1.粵劇服裝資料 粵劇早期服飾主要是模仿明代衣冠式樣，並加以改良為戲服。清朝時期，京劇越來越受歡迎，交流逐漸增多，服裝制度亦漸受京劇影響，而且當時新劇目加入朝廷官員角色，部分戲服也有清朝官服的式樣。傳統京劇服裝可分為：蟒、靠、褶、帔、衣。而然傳統粵劇服裝可分為： 「蟒」：取材自朝廷的官禮服，是劇中王侯將相、後妃大臣於朝會大典穿著。 「靠」：又稱「甲」，即將士用的鎧甲，是劇中武將的戰袍。 「褶子」：又稱「海青」，是劇中廣泛使用的便服。 「開氅」：又稱「海長」，是劇中武將權臣在非禮儀場合穿著的便服。 「官衣」：又稱「圓領」或「補子」，是劇中文武百官辦理公事時穿著的官服。 「帔」：又稱「帔風」，是劇中王侯將相、後妃大臣家居穿著的便服。 「衣」：凡不入以上六類的各式人等穿著的服裝。 材料方面以布質為主，後期增加了膠片或者銅托小鏡點綴戲服。在50-60年代初珠片戲服大行其道。根據《廣東戲劇史略》對服裝的描述：「粵尚顧繡，大率金錢為貴，於是金碧輝煌，勝於京滬所制。自歐美膠片輸入，光耀如鏡，照眼生花。梨園名角，競相采用，奇裝異服，侈言摩登，鬥麗爭妍，漸流詭雜」。可見其瘋魔程度如何如何。到了60年代末，繡花戲服開始受到歡迎，直到今日仍是戲行中的主流。 不同行當需要不同的戲服。例如：小生通常飾演文質彬彬的角色，有時候甩袖，所以長袖稱呼為文袖。小武需要打鬥，短袖才方便演員動作，所以短袖亦稱呼為武袖。因此文武生(小武加小生)的戲服會出現文武袖。 頭飾 粵劇《帝女花》所用的頭飾粵劇發飾之特色主要是片子（女角用）、水紗（男角用）、頭套、發髻、飾物，女角有系統地上片子、戴頭套及插頭飾飾物。不同種類頭套、發髻、發辮、發包也有自己的特色、用法、制作方式、配戴及保養用具。 基本所有花旦都需要頭飾，其中片子石是花旦必用的。頭飾種類繁多，如大頭、前妝、簪、釵、梅花石、耳邊花、鳳冠（有五鳳冠和金鳳冠等，壹般是穿蟒袍或霞帔時用）、正鳳、七星額（花旦穿大靠時必須使用七星額）、文武髻、牛角帶（穿十三妹裝或小打扮時用）、漁家絡（六國大封相的推車女專用）．．．等，用料也各有不同。不同身份的女角固然使用不同的頭飾，有時同壹身份的女角，因應不同場合，也會使用不同的頭飾。上片子需要特殊的用具、基本手法及技巧，並利用片子改善面型及令片子牢固面部的技巧。 男角的頭飾有太子盔（或稱紫金冠或束發冠）、東坡巾、蝠魚巾、日字巾、紥巾、蓮子帽、帥盔、荷葉盔、紗帽、駙馬盔、平天冠、耳邊花、耳邊球、結子、網巾、水發、散發、丫髻（書僮或僮子用）．．．等 2.粵劇面譜資料 面譜是壹種圖案化的化妝藝術，壹般用於凈、醜行當所扮演的各種人物 生、旦行當甚少采用。 早期粵劇化妝非常簡樸，除了凈、醜行當要畫臉譜(面譜)，生行當不抹胭脂， 旦行當也只是搽粉，畫眼眉，口唇塗紅色。二十年代，名伶薛覺先把電影化妝法 同傳統化妝法結合。後來，化妝品更多改用現代戲劇油彩，並汲取京劇、越劇以 至話劇的化妝技巧。面譜要以誇張的色彩及線條改變演員本來面目。面譜有性格化的特點，通過色彩及圖案表現人物性格的基本神氣及基本特征。另外，面譜亦會將忠奸善惡之類的觀念表示出來。 1) 紅色 - 忠義勇敢 2) 黑色 - 剛耿正直 3) 白色 - 奸惡陰險 4) 藍色 - 粗莽兇猛 5) 黃色 - 驃桿剛練 6) 其他 3.開面過程資料 早期粵劇面譜的圖案比較簡單。二十世紀以後，粵劇藝人借鑒京劇面譜的勾畫技術，豐富及發展粵劇面譜的色彩與及圖案。 步驟如下： 1) 洗凈面墊底 2) 定位和揉眼及鼻窩 3) 勾白粉底 4) 填膛畫、黑眼窩、勾黑線 5) 勾紅色通天柱 6) 面譜完成