譚晶是中國歌唱界，開創出 通俗唱法 、 民族唱法 、 美聲唱法 融為壹體的跨界演唱風格歌唱家。
譚晶的魅力，在於不同唱法音樂的高度表達統壹性， 這種打破唱法局限的藝術性理解，對中國音樂發展具有極大的推動作用 。在地位上，譚晶已經超越普通歌手的層次，達到 歌唱家的水準 。
譚晶最強的是民族唱法和通俗唱法，美聲依附於通俗唱腔，顯得稍有薄弱。
以通俗唱法為核心，衍生出民族、美聲的跨界唱腔，給予了譚晶無與倫比的文化氣息和 情感 表達，是能夠代表我們華語文化的歌手。 與普通商業歌手有著本質性區別 。簡稱： 國家級選手 。
在譚晶這裏， 美聲和民族作為了通俗的養料 ，這種藝術性是打破普通腔體藝術表達。具有T0級別。
這裏要註意， 通俗唱法 和我們印象中的 流行唱法 還是有壹點差別。在早期， 通俗唱法和流行唱法是壹個意思，但是後期有更細致的分化 。
通俗唱法 ： 偏學術性審美 ，強調用自己最真實的聲音歌唱， 強調真聲，假音可以有，但必須高質量 。 高質量音高 ，也是譚晶的代表性。歌曲必須具有壹定音樂審美層次。譬如《九兒》、《青藏高原》、《天空》。其他代表人物：韓紅、劉歡、玲花。
流行唱法 ：商業音樂表達，。隨便妳，假聲、混聲、頭聲、喉下關閉、喉上關閉、咽音、聲帶邊緣化， 早期幹嚎的周傑倫也算 。
以下以通俗唱功的音色、音域、腔體***鳴；去分析譚晶的唱法功力。在唱功介紹完畢後，將簡單解析壹下譚晶憑什麽能擁有三道唱法系統。
音色：多變，可塑性極強。壹個人的音色本應該是固定的 ，但是這種固定，對於譚晶是 不存在 。唱法系統的更換，讓譚晶具有完全不同的音色可塑性。
1：民族唱腔《壯家妹》：音色 高亢、集聚穿透力，以民族甜蜜風點綴。
在2016年4月22日，譚晶發布了民族唱法《壯家妹》，這首歌登上了2014年的春晚。在這首歌之中，完全聽不出這是譚晶該有的音色，音色 凝聚、高亢、甜蜜，色彩極度飽滿 。好像嗓子裏有壹個高音嗩吶。
2：通俗美聲唱腔《大地》：音色 雄厚、悠揚，以模仿大地廣度 。偏向通俗美聲。
2000年，譚晶第壹次登上中國青歌賽的舞臺，以通俗唱法唱蒙古族民歌《大地》獲得了專業組通俗唱法的金獎。此時的音色，宛如換了壹個人，音色如同蒙古大地壹樣的雄厚。真假混音完美無縫銜接。
當時的評委有趙傳、甲丁。甲丁更是直言，“ 讓其他人聽壹聽，通俗的魅力。這就是好的聲音！ ”同時獲得“觀眾最喜愛的歌手”稱號，譚晶的成名之路，也從此展開。
3：通俗流行唱腔《赤伶》A段：剔除美聲胸聲 ，音色清澈，顆粒感爆炸 ，接近 情感 直抒。標準C4-C5流行女歌聲。
2021年大魔王譚晶開始加入了流行歌手樂團，進行大範圍“屠sha”。2021年2月17日，和《逆水寒》聯合發布《赤伶》，壹經發布，全網爆炸。國家隊的水平展示，直接秒殺壹切商業歌手水平。在這壹首歌曲之中，音色在腔體和喉位的變化下經過三重變化。
4：戲曲吊嗓《赤伶》副歌： 音色如針，高質量如同真聲，穿透力超強而不刺耳 。完美喉位腔體控制。海豚音《赤伶》過度：本該超強音的海豚音卻意外做了減法，音色如高音嗩吶，G5飽滿，頭聲音色比吊嗓少了真聲，***鳴拉滿。聽覺上更符合流行。
5：《蔓延》美聲唱法，二段副歌：音色低沈，走G4***鳴。
簡單講，音色的多種變化，是譚晶的唱法藝術性之壹。
等於說，譚晶壹個人擁有著三套聲樂系統，在具體演唱時，哪壹套適合就使用哪壹套。這種堪稱作弊的方式，鑄就了譚晶的音樂可塑性拉滿。這是其他歌手都不曾擁有的藝術理解力。而且，更多層次上，三套聲樂系統，之中又有著不同的音樂表達方式。譬如通俗唱法就有學術性和流行性兩種。
以此擴展，譚晶的天賦，是在於 無窮大的聲音可塑性 。不論是流行 情感 還是四句搖滾、四句民樂、花腔美聲。譚晶就像是 壹個沒有底線的人形機器 。
音域：Gb3-Db6；高音高質量Bug：譚晶；譚晶展現的聲域並不是屬於最優秀的那壹批，只有兩個半八度。但這兩個半八度屬於男低音到女高音的黃金三八度之中。譚晶的強項在於C4-C6之間的所有音，高質量體現。
在流行演唱之中，高音區的存在，讓職業歌手不得不改變喉位唱出更高的混音或者頭聲，以此表達音樂的完整性。而通常上，音越高，聽覺質量越低。但是譚晶，就像是壹個Bug——他的 高音質量極為飽滿 。這得益於他的民族唱腔功底。
C5-G5的超高音區，譚晶有三種方式都能達到：通俗、民族、美聲。
G5-Db6，譚晶可以 通過民族戲腔吊嗓 的方式，完美清晰咬字，質量感拉滿。這壹點不同於黃綺珊的G5真聲流行咬字。
C6層次，譚晶美聲無法做到，通俗唱法也得接住混音，而民族唱腔，依舊可以輕松達到。
在C5-C6的高音區質感上，譚晶的質感顯得極為飽滿強大。 而再高的音域，欣賞性會降低。
譚晶的強悍不僅在於高音區，在C4-C5的中音區表現，譚晶的美聲腹腔基礎，可以提供最強大的腹腔氣息功能。而在Gb3-C4的低音區域，是屬於通俗唱法的優勢音區。通過顆粒感的低音方式，已然可以吊打其他商業歌手。
簡單而言，譚晶的唱腔，利用了通俗、美聲、民族的各自優點。將每壹個唱法的最佳音色區域，保持在自己的音樂表達之中。
腔體***鳴：無解的存在。7歲的完美混音和音準。譚晶真正的天賦，就在於腔體***鳴。在腔體***鳴的綜合性上找不出壹個比她還強的人。
美聲的胸腔、腹腔、流行的上頜竇、民族的額竇、蝶竇。譚晶不僅處於腔體全開的狀態，而且還是隨意切換，無縫銜接。這裏沒有任何可講性，因為譚晶的腔體標準的沒有任何問題。
這種天賦，真的是老天爺追著餵飯。我們可以通過譚晶的經歷看具體，來了解譚晶的腔體成長經歷。
譚晶的母親名為周麗萍，曾經是山西文工團的壹名獨唱演員，接受過系統的聲樂教學。譚晶受到母親的熏陶，很早就開始接觸聲樂。
在譚晶1歲多的時候，還不好說話的她就可以跟著媽媽哼唱《妹妹找哥淚花流》。等到七歲時，幾乎就已經到達了局部絕對音準的存在。7歲時，譚晶無意中懂得用“氣聲”（混音）去唱高音，唱了壹首《媽媽的吻》，她的父親壹直珍藏著這盒錄音帶。可以去B站觀看。
我聽到這首7歲《媽媽的吻》時，直接心態爆炸。這樣的音準、這樣的腔體控制，已經可以吊打如今的並非職業歌手 。七歲啊！
8歲開始學習鋼琴，9歲第壹次隨父母登臺演出，11歲開始跟隨母親系統學習聲樂。這種對於腔體***鳴的特殊天賦，好似天生。
1993年，譚晶開始開掛。她母親周麗萍認為上高二的譚晶唱功已經成熟，為了讓女兒盡早接受更好更專業的訓練，她鼓勵女兒提前參加高考。高二的譚晶，就這麽直接考不上高三，提前參加高考。
壹考就這麽輕松過了。被特招進了山西大學音樂系。山西大學音樂系的水準，只能讓譚晶學習壹年。壹年學習完畢後，譚晶果斷退學，和母親周麗萍專程到北京準備考試。在1994年，從大學退學的譚晶又參加了壹次高考。還是音樂特長生的身份。
結果，這位自費生譚晶同學，直接壹舉考上中國音樂學院，進入聲樂系攻讀民族聲樂。譚晶人生的第壹個轉折點便在於此。
值得壹提的是，當年教過譚晶母親周麗萍的朱以為教授，再度成為了譚晶的老師。
譚晶跨界演唱法的誕生！進入中國音樂學院的譚晶，開始了最優秀的民族聲樂培養。
但是問題開始出現了，選擇了民族聲樂後，譚晶發現自己 壹唱民歌 就會控制不住地 經常眨眼睛 。緊張，以此緩解緊張。
在壹次偶然的演出中，譚晶不想唱民樂，太鬧騰。就選唱了壹首通俗歌曲，竟然莫名其妙地 不眨眼 了，譚晶 自小的自卑從此被通俗歌曲不治而愈 。
這壹個神奇的事件，成為了影響了譚晶最大的人生轉折 ：以通俗唱法為表現形式，以民族聲樂為功底的跨界唱法，就這麽產生了。用通俗的唱法，演唱民歌，即譚晶跨界唱法。正是在這壹個偶然下形成。
隨後譚晶參加了第九屆青年歌手大獎賽。正如同上面的音色介紹，譚晶選用通俗唱法來演繹蒙古民族歌曲《大地》，壹戰成名。從2000年，開始連續四年登上春晚。
2002的除夕夜央視春晚上，在節目《民歌新歌接力唱》中她運用了 藏族原生態唱法演唱她的成名曲《在那東山頂上》 ，這是譚晶第壹次在春晚舞臺上獨唱。
《在那東山頂上》的通俗演唱的民樂聲音，具有極高的音樂感染力，成功讓無數學院派和廣大人民群眾愛上這個嗓音特殊的女歌手。譚晶正式成為國家壹級歌手類演員。隨後，譚晶成為第二個在維也納金色大廳舉行個人演唱的中國歌手，也是第壹位通俗歌手。自此譚晶成為了中國音樂的代表人物。
後續的事情，就不用再贅敘，唯壹的點在於譚晶在這個過程之中，再度學習了美聲唱腔，包括花腔。
最後，譚晶是中國真唱紀錄最多的歌手，沒有之壹。身為歌唱家，譚晶的準則就是不需要混音、不需要後期，給出最原本的演唱腔體就好。乃至於譚晶在個人演唱會上很少用耳返，其中以“長城演唱會”為例。
所以如今，妳會發現，譚晶的每壹場演出，基本上都是真聲。除了春晚要求放伴奏的。
最 搞笑 的是，譚晶是編歌大師。譚晶作為青歌賽最年輕的評委時，老是被前輩要求現場演唱，而譚晶以記性不好聞名海內外，就有些現場編歌詞的大型名場面：
就連在維也納金色大廳個人獨唱的時候，譚晶也有忘詞的重大失誤，結果當然是直接唱兩遍就過。
還有集體翻車的現場：
譚晶壹個人把三大男高音帶跑了。“ 同住地球村 ”被譚晶唱成“ 想住地球村 ”。“ 我和妳 ”被譚晶唱成“ You and 妳！ ”
譚晶的名場面是最多的，這全都是以她 高原則性的原唱演出 為基礎，才能讓我們看到的這麽多有趣的事情。
有壹句笑話： 只有提詞器能打敗譚晶 。
最後，希望大魔王能有更好的作品。
剛聽完譚晶唱《漫步人生路》，給我感觸良多。《漫步人生路》原唱鄧麗君，她雖然在臺灣長大，但她的語言能力堪稱壹流。《漫步人生路》是壹首粵語歌，鄧麗君唱粵語字正腔圓，吐字清晰、發音準確。反觀譚晶唱這首粵語歌卻露怯了，壹、粵語發音不正確，有點"三不像"，二、氣息控制不平穩，有點飄。
但瑕不掩瑜，譚晶始終是歌唱大家，她的民族、通俗、美聲唱法還是值得壹贊，她還敢於將這三種唱法融為壹體跨界演唱風格呈現在大家面前，不愧為中國歌唱界的大家！
綜上所述，譚晶的綜合唱功應在這三個人之上，另譚晶還有尖耳朵的阿凡達妹妹的別名，可見譚晶音樂辨識度是難得壹見的。願譚晶多壹些音樂作品出世，給我們壹種藝術美的享受。
平心而論，譚晶在唱功上是將美聲，民族和通俗唱法結合的最為巧妙的壹位歌唱家。他的本宮唱法是民族唱法，但是為了貼近普通觀眾和聽眾的欣賞水平，他又將民族唱法更貼近於通俗化，而後又結合到了美聲的氣息發聲方式和***鳴。使得她的歌聲大氣又不失細膩，婉約又貼近生活。成為了壹個時期內，非常受歡迎的歌唱演員甚至藝術家。其演唱的許多歌曲膾炙人口，深入人心，就是因為它的這種融會貫通的唱法。多年前曾經有幸參與過她的長城音樂會，也是我非常喜愛的壹名歌唱家。
從唱腔來說，譚晶民族唱法的聲線，是具有美聲基礎的，並不是單壹的民族唱法。至於轉型後的通俗唱法也依然能夠看到民族唱法的影子。
再從氣息上說，通俗唱法的氣息往往因人而異，而民族唱法和美聲唱法的歌手都是經過系統訓練出來的。氣息和技巧會影響到歌曲的效果。從感情的處理上來說，民族唱法訓練的歌手在歌曲中都是蘊含著豐富的感情的，否則歌曲將會毫無表現力。至於最重要的音色， 空靈，不疾不徐，是我對譚晶老師的演唱最大的感受。
與其他歌手做比較的話，只能說譚晶的實力是毋庸置疑的，我國音樂界也有許多非常優秀的藝術家，他們的唱功實力不是我這種門外漢所能評判的，只能說譚晶老師作為壹名歌手，深深的讓我為她的歌聲而沈醉。華語樂壇需要譚晶老師這樣的歌手。
譚晶唱通俗沒問題，實力也在那兒擺著，畢竟也是青歌賽通俗唱法金獎，但硬要強行扯上民族，美聲還是算了吧！從自身基本條件來講還是差了壹點，算不上女高音。譚晶也在體制內火過，但同樣的歌讓譚晶和雷佳來唱，調是不同的。譚晶用真聲唱不了g2以上的連續高音，真聲的極限高音也就在降b2左右，對民族唱法和美聲唱法來說音域還是低了壹點！
歌唱界能運用美聲、民族、流行三種唱法的歌手鳳毛麟角，譚晶歌聲甜美，余音繞梁，我喜歡！
作為音響發燒友，沒有音樂專業的知識，只是喜歡聽各種風格的歌唱家、歌手的歌。譚晶，名氣很大，據說是通俗唱法，自然與民族唱法的歌唱家如宋祖英不同。宋祖英在維也納音樂大廳演唱過，譚晶也在維也納音樂大廳演唱過，可見譚晶的實力不壹般。
有人吹捧港臺xxx歌手，什麽十億掌聲，其實港臺才幾個人？沒到大陸演唱過，哪來十億掌聲？
韓紅能和譚晶算壹檔吧，但比譚晶略有差距。其次姚貝娜，最後黃綺珊。黃綺珊除了高音其他很壹般，所以這麽多年也起不來。提問的人本身只對能唱高音的歌手感興趣？