水粉畫是使用水調合粉質顏料繪制而成的壹種畫。其表現特點為處在不透明和半透明之間，色彩可以在畫面上產生艷麗、柔潤、明亮、渾厚等藝術效果。含粉對水色流暢的活動性會產生壹定限制。
水粉畫在濕的時候，顏色的飽和度很高，幹後則由於粉的作用及顏色失去光澤，飽和度大幅度降低，這就是它顏色純度的局限性。水粉畫的性質和技法，與油畫和水彩畫有著緊密的聯系。是介於油畫和水彩之間的壹種畫種，它與水彩畫壹樣都使用水溶性顏料，顏料成分和透明水彩顏料相同。
擴展資料：
水粉畫的基本技法：
1、調色
寫生時調配色彩，是建立在正確觀察和理解對象的色彩關系的基礎上。調配顏色不能孤立的看壹塊，調壹塊，畫壹塊。而要考慮整個的色調和色彩關系，從整體中去決定每壹塊顏色。
水粉畫寫生色彩不易銜接，也應該在明確色彩的大關系的基礎上，把幾個大色塊的顏色加以試調，準備好再往上畫。切忌脫離整體，看壹塊，調壹塊，畫壹塊，接著又調壹塊改壹塊。
2、水的使用
水的使用在水粉畫中雖然不及水彩畫中那樣重要，但也是不可忽視的。水主要是起稀釋、媒介的作用。調色、用筆和色層薄變化，都與水的使用，有密切關系。
壹般來說，適當地用水可以使畫面有流暢、滋潤、渾厚的效果。過多的用水則會減少色度，引起水漬、汙點和水色淤積。而用水不足又會使顏色幹枯、粘厚，難於用筆。
3、用筆
“平筆法”——筆跡隱蔽。畫面色層平整；
“散除法”——筆跡顯露，但色層厚薄變化不顯著；
“厚除法”——色層錯綜重疊，用色較厚、厚薄相間；
“點彩法”——利用光色的空間、初覺混合原理，用密集的小筆觸（色點）塑造形象。（這種筆法用得較少，較難掌握，初學時不宜過早效仿）
4、刀畫技法
水粉畫也吸收了油畫的刀畫技法。可用油畫刀作畫，也可用自制竹刀作畫。
水粉畫在吸收其它畫種的用筆技法時，必須從水粉畫的特點、性能出發，目的是為了豐富水粉畫的技法，增強水粉畫的表現力。
壹般在畫虛處、遠處和暗部、陰影時，筆觸要模糊些、平些、顏色薄壹些，以增加虛遠感。而在畫近處、實處和亮部時，筆觸則要顯露些、顏色要厚壹些，以增強其結實、突出、明晰的效果。當然這些都需要從整幅畫的處理意圖出發，運用不同的筆法。
5、銜接
濕接，是鄰接的色塊趁前壹塊色尚未幹時接上第二、三塊顏色。或是兩塊相鄰的顏色碰接上。或是壹塊顏色中趁濕點入其它顏色，讓其滲化。再或在筆頭的不同部位分別蘸上幾種不同的顏色，畫到紙上時利用筆肚的水分，讓其自然化接。
幹接，就是鄰接的色塊在前壹塊顏色已經幹了的時候，再接上第二、三塊顏色。
壓接，就是相鄰的色塊（形體的轉折或不同的物物體），前壹塊色畫得稍大於應有的形，第二、三個色塊成壹種節奏感。要防止缺乏整體處理意圖的淩亂用筆。接上去時，是壓放在前壹塊色上，壓出前壹塊色應有的形。
6、覆蓋
所謂覆蓋，就是在已畫的色層上再畫上壹層或數層顏色。
覆蓋的主要作用可以概括為兩點：壹是使畫面色層重疊，厚薄有變化，是塑造形象的壹種技法；二是壹種修改方法。