旋律似曾相識，跟著哼哼就會唱，歌詞被改頭換面，還借鑒了東北“二人轉”幽默的風格，進行壹問壹答方式的互動演唱，這種“改詞歌”和曾經流行的歌星翻唱老歌及時下的“網絡流行樂”壹起被業內人士統壹稱為“口水歌”。
二十壹世紀的來臨，似乎並沒有為國語流行音樂界帶來好景氣。盡管港臺天後、天王紛紛使出渾身解數做宣傳，唱片新人壹個接壹個推出，但成果畢竟有限。加上壹直存在的盜版、MP3問題，在惡性循環下，唱片制作成本縮水、市場風險提高，要制作壹張全部都是新歌的專輯，倒不如出個精選集來補補元氣。所以在最近的國語歌壇，便吹起壹股出翻唱口水歌、現場LIVE專輯的風潮。
以口水歌來說，姑且不管是號稱自選集、他選集或什麽的，這種搜集舊歌重唱的作法，至少節省了宣傳及制作成本，剎看之下似乎又比精選集來得有誠意，也難怪大家都忍不住做起口水歌專輯。而現場LIVE、演唱會專輯就更巧妙了，將現場表演以CD形式再賣壹次，不僅滿足了無法到現場的歌迷耳朵、又能為公司補貼家用，實在不失為度過慘淡年關的好方法。
口水歌其實就是翻唱別人唱過了的歌，大概就是這個意思。
老爹的《咆哮2002》也是整張翻唱歌曲，女人的歌讓他唱出了
男人味，也還不錯。至於張惠妹的這些歌，則是我很喜歡的，
尤其是意難忘，天才白癡夢，鳳凰於飛，心事誰人知，真是
值得推薦的好歌！
在口水歌部分，出道以來兩張原創專輯都賣得呱呱叫的周蕙，趕在歲末年終壹口氣推出兩張國語懷念老歌專輯，***收錄了如”魂縈舊夢”、”給我壹個吻”、”我要妳的愛”、”相思河畔”等18首曾經膾炙人口的經典老歌。前兩張專輯封面都以造型漫畫娃娃現身的周蕙，此番總算能在新專輯封面以真面目示人，而限量推出的雙CD二合壹套裝，更是把照片印在在大大的盒子上，讓歌迷見識到周蕙的風情萬種。歌聲甜美的周蕙，詮釋起國語老歌算是恰如其份，尤其是對年長壹輩的人來說，能再聽見這些歌曲想必十分懷念。
而歌聲高亢動聽的動力火車，這次也趕搭口水歌浪潮推出口水歌專輯，而且歌唱實力驚人的兩人，還壹口氣推出了44首，並且還加以分類做收錄。包括了”HIT流行歌”如”流浪到淡水”，”情非得已”等，民歌部分則有”讓我們看雲去”、”拜訪春天”等，甚至還有”男人的歌”、”雨的歌”等等分類。收錄的44首歌可說都是許多歌迷耳熟能詳的名曲。而這些歌曲經由動力火車的歌聲重新詮釋，相信對許多歌迷來說，會有壹些不同的感受。而如果妳本來就是動力火車的歌迷，雖然等不到他們新歌，能夠壹次聽足44首流行歌曲也算是另壹種享受吧。
至於才剛以《風箏》專輯席卷國語流行音樂市場不久的小天後孫燕姿，馬上乘勝追擊推出自選集Start。有別於壹般口水歌專輯的概念，這張自選輯強調十首曲目都是由孫燕姿親自挑選出來的，十首歌對如今貴為天後的孫燕姿來說，都是別具意義的歌曲。包括了經典民歌”橄欖樹”、西洋女歌手Tori Amos的Slient all these years（王菲「冷戰」原曲），還有張惠妹的”原來妳什麽都不要”、王菲的”天空”、莫文蔚的”沒時間”等等。所以雖說是壹張自選輯，仍是相當貼近市場的壹張專輯，而選唱這些歌曲除了考驗孫燕姿的唱功，是否能在名曲重唱裏找到新意，相信更是許多樂迷關註的焦點。
而在現場LIVE專輯部分，人氣樂團五月天先前發行的《妳要去哪裏(臺灣巡回演唱會Live全紀錄)》，以3CD形式收錄***35首歌、長達163分鐘。除了是演唱會的紀念，對於因為成員要去當兵得暫停活動的五月天來說，也算是暫別歌迷的壹份禮物。而在這張現場專輯裏，除了收錄五月天出道以來的許多歌曲外，也有壹些只有在演唱會才聽得到的歌曲，包括五月天成員之壹的石頭的雨中求婚曲”天天想妳”、五月天與日本超級樂團Glay的I in love大合唱、五月天和脫拉庫相互飆歌的”我愛夏天”、以及與無數歌迷的萬人大合唱等等，都完整呈現在這張Live專輯裏頭。相信對於許多五月天的歌迷來說，這張LIVE專輯將陪他們壹起度過等待五月天回來的日子。
此外，去年以壹首”情不自禁”以及專輯《海嘯》席卷市場的哈林庾澄慶，趕在2002年的開頭推出LIVE專輯《哈世紀LIVE SHOW》。在這張3CD的專輯裏，曲目包括了”報告班長”、”周末派”、”山頂黑狗兄”到”只有為妳”等歌曲，忠實記錄了庾澄慶的音樂歷史，還搶先收錄了新歌”命中註定”。而為了刺激買氣，身為新力唱片壹哥的哈林，此番首先調降專輯的價格，3CD只賣299元，除了回饋歌迷，也希望達到打擊盜版的作用。
其實，翻唱、現場演唱專輯在流行音樂裏並不少見，早先林誌炫的口水歌翻唱專輯《擦聲而過》、黃小琥的LIVE演唱專輯《現場演唱全記錄》等，都是風評極佳的專輯。而除了口水歌的翻唱，港臺歌曲翻唱日文、韓文的情形也壹直很普遍，之前李翊君曾以《李翊君V.S.中島美雪/重生》發行《風雲再起》系列，以整張專輯翻唱中島美雪作品的形式發表；此外美聲天後辛曉琪，前壹陣子也推出了整張翻唱韓劇主題曲的專輯《永遠》，讓歌迷能用熟悉的語言重溫戲劇的聲音畫面，這樣的作法都讓翻唱顯得多了些創意、也更具概念性。只是最近的國語流行音樂市場上，這樣的舊瓶釀新酒的風氣似乎過剩了些，雖然能聽見不同歌手對經典歌曲做不同的詮釋（現場演唱亦是壹種不同的詮釋），但我想在更多樂迷心中，必定希望能聽見更多的新歌、尤其是來自本土優秀創作人的原生作品。
口水歌”追溯：
從酒吧劇場走出來
聽著聽著，觀眾就會和歌手壹起哼哼起來，這是“口水歌”的最大特點。口水歌”歌手多半是從酒吧、劇場中走出來的，歌曲以借用流行、上口的經典歌曲旋律，填入新詞後，悄悄走紅。不過，細細查詢這些“口水歌”的根源，其實走的仍舊是當年人稱“機智對答歌王”張帝的路子。據廣州資深唱片發行人王長輝介紹，這樣的歌曲經過歌手在酒吧、劇場裏壹唱，不但具有現場互動性，還瑯瑯上口，可以和觀眾壹起唱。現在，“口水歌”歌手已經走出中國，遠赴新加坡和馬來西亞進行演出且唱片發行量也很大。
“口水歌”隱憂：
必須經過曲作者同意
時隔20多年，張帝的風格仍舊為人們所熟知，但他的唱法長期以來卻“後繼無人”，而時下流行的“口水歌”卻再次走了張帝的路子。不過，“口水歌”也存在壹些弊端，磨磨唧唧、甚至肉麻的歌詞，有的還多少帶點社會痞子的風氣，這些使“口水歌”無法進入大雅之堂。“口水歌”還有壹個隱憂，那就是套用別人的曲調，隨意填入自己的歌詞演出和發行唱片，這涉及到了歌曲版權的問題。就此，遼寧東來律師事務所律師姜春光認為，膾炙人口的曲調被翻唱和重新填詞都要經過曲作者同意，並需支付壹定費用，否則會引起版權官司。不過，遠在他鄉、現在已經60多歲的張帝要是聽說“口水歌”再次大行其道，壹定會很開心。
因為以“快餐式”加“絕對通俗”的形式出現，所以“口水歌”贏得了大批青年人的耳朵。記者在壹張名為“樂壇怪傑沙鷗絕對現場挑戰作詞”的唱片裏聽到了憨厚逗人的歌手用詼諧、機智的歌詞，巧妙地回答了現場聽眾的各式疑難怪問，其風趣程度令人噴飯。諸如“有情人能否終成眷屬？”“出現婚外情怎麽辦？”“壹見鐘情是否可靠？”等刁鉆問題提出後，歌手很快用《愛拼才會贏》的旋律，唱道：“壹見鐘情不是不可以，但需要碰運氣，還要有眼力，不要過分相信自己，免得後悔來不及……”引起觀眾的陣陣喝彩。而據壹些音像店介紹，購買這種“口水歌”的人每天都有，比“二人轉”的磁帶好賣多了。“
口水歌
卡門
/av/new.asp?idSong=7036
康定情歌
/av/new.asp?idSong=7035
哭砂
/av/new.asp?idSong=6968
意難忘
/av/new.asp?idSong=7032
戀曲1990
/av/new.asp?idSong=6969
天才白癡夢
/av/new.asp?idSong=7034
鳳凰於飛
/av/new.asp?idSong=7037
跟著感覺走
/av/new.asp?idSong=6973
心事誰人知
/av/new.asp?idSong=7033
排山倒海
/av/new.asp?idSong=16188
I will always love you
/av/new.asp?idSong=7040
Time to say goodbye
/av/new.asp?idSong=7038
比如：
壹、《遲到》
這是港臺流行音樂剛流傳到大陸時，壹首很流行的歌，在八十年代，幾乎每個青年都會唱，那個時代的人們還在小心恪守著“愛要真誠，不能分享”的愛情信條。
時下隨著張行在《同壹首歌》的再度復出，而又傳遍大江南北，只是此時唱這首歌已有些不合時宜了。
二、《鐵窗淚》
八十年代中期，曾經十分流行囚歌，遲誌強那頗為沙啞的歌喉，有些油腔滑調地唱出故作悲涼式的懺悔，被群眾寬容地接受了。這種現在看來很爛的歌當時在社會上廣泛流傳，也體現了當時群眾對娛樂和好歌曲的強烈需求。
三、《小芳》
小芳其實是壹個被下鄉知青始亂終棄的農村少女的形象符號，當它被李春波以民謠的形式譜寫成歌曲時，既為那些知青們找回了了久違的懷舊情緒，也替他們掙脫了積壓了十多年的負罪感。歌中那種永不懺悔的態勢，也客觀地刻畫出世間太多人把責任推卸給他人的醜陋德性。
四、《水手》
這首鄭智化的歌，曾在壹個時期被不停地傳唱。
其實這是鄭智化所有的歌曲中人文色彩相對較弱的壹首歌，它屬於那種讓人不用動腦就可以接受的曲子。它的高明之處就在於，它符合了當時社會上壹些屢戰屢敗卻又心有不甘的人的心理：“風雨中這點痛算什麽，擦幹淚，不要怕，至少我們還有夢”。
但夢醒時分，是不是又會有新壹輪的失望呢？
鄭智化沒有回答，但他的這首歌還是在某些時候給了某些人以勇氣和希望。
五.《纖夫的愛》
在這首歌出現以前，愛唱搖滾樂的尹相傑可能從來沒有想過自己會以這樣的形式，以唱這樣的壹首歌而壹炮走紅。
這首歌將民族唱法巧妙地溶入通俗歌曲中，曲風瑯瑯上口，具有很強的流行性。只是詞中的那股哥哥妹妹粘粘乎乎的情與愛，聽久了就讓人生膩。
六.《真的好想妳》
在八十年代的中期，周冰倩以翻唱潘美辰的歌曲而被歌迷所接受。在熬了多年以後，周冰倩終於有了壹首屬於自己的歌曲。在周冰倩二胡般的嗓音詮釋下，這首歌成了壹些喜歡無病呻吟的女人在卡拉ok中必備的曲目。它看似深情款款，實則無比矯情，可稱得上是“真的好惡心”。
這種爛歌，怎生壹個煩字了得。
七、《心太軟》
在九八年的夏天，這首歌象壹場流行的瘟疫，傳遍了大江南北。
其實它的旋律很簡單，唱的也只是很常見的壹種“雞肋”愛情心態：對於已近絕望的愛情，食之無望，棄之不忍。
但它卻觸動了城市男女最柔軟的心底，也捧紅了那個無論如何也算不上帥的任賢齊，讓人不能不佩服小蟲的商業音樂的水準。
只是“心太軟”這句歌詞太過泛濫，讓人幾近頭暈目眩。
好在之後，任賢齊及時轉型，唱出了壹首首富有激情的歌曲，樹立了歌壇情俠的新形象。
八、《常回家看看》
壹首歌詞和旋律都很次的歌曲，經過中央電視臺春節晚會的包裝，成了壹個神話。
中國人講究團圓的傳統，成了這首歌流傳的唯壹理由。此後，陳紅在各種晚會上都要進行她造作的表演。不過，聯想到現代人，在卡拉ok投入地唱著這首歌，然後心安理得地照舊不顧老娘和老爹的冷暖和安危，誰又不會對這首歌多了幾分厭惡感。
九、《流星雨》
幾乎是壹夕之間，四個叫F4的花樣少男，以龍卷風之勢席卷了整個東南亞和中國大陸。億萬追星族，開始連夜守候著九月那場獅子座的流星雨，只為了和偶像中歌中所唱的那樣：陪妳去看流星雨。
F4的樣子，確實能迷倒那些幼男幼女們，他們是這個流行樂壇上很成功的商品，但缺乏內在實力的他們終究要象流星壹樣墜落。
走進新時代》。這是壹首為政治而作的歌曲，它和大部分政治歌曲壹樣，都是為歌功頌德的應景之作。在全國青年歌手大獎賽上出名的張也憑著這首歌，壹舉進入“禦用歌手”的行列，獲得了空前的榮譽和地位。張也和她的師兄妹們的成功，也指引和激勵著廣大有著唱歌特長的青年們積極投身全國青年歌手大獎賽的賽場，他們期盼也會有這麽壹天，能和張也們壹樣擁有無上的榮耀。只是這種盜用了“為人民”名義的歌曲，它的生命力會有多久，讓人懷疑。