我很喜歡禪宗六祖慧能寫的“菩提本無樹，明鏡亦無臺，本來無壹物，何處惹塵埃”這個偈子。喜歡它裏面傳達出來的那種大徹大悟的空靈。其實我並沒有宗教信仰，現 在感覺藝術對我而言就像宗教壹樣，每天沒在教堂或寺廟裏，而是在自己工作室裏修行，似訴我自己的內心感受，憂傷的，孤獨的，焦慮不安的，矛盾快樂的。繪畫成為我的壹種生活方式，所以很多時間裏，不是在工作室裏發呆，就是畫畫看書，或者胡思亂想，它為我的精神情感找到了壹個可以寄托的載體,我迷戀那種可以將喧囂的現實世界關在工作室外的時光。
這幾年我的作品都是圍繞著對烏托邦世界的壹個描述，2008 年我在北京壹空間做了個名為《紫托邦》的個展。主要展出的是浮系列， 浮系列我主要想表現人與人、人與城市那種既疏離又相互依附的矛盾關系，很現實又無奈！
2010 年我在上海張江美術館做了個名為《菩提》的個展, 菩提是佛教裏的聖樹，它有很多喻意，佛家常講眾生的身體就象壹棵覺悟的智慧之樹，領悟的終極道理便是真正的壹種自由，這個系列相對以前的作品更加虛無和烏托邦，刻畫的是壹個更理想的精神世界,菩提也成了我個人修為的壹種隱喻。
這幾年我畫油畫的同時也做了些裝置作品《菩提樹》，《懸浮的物質》，《懸浮的身份》《壹件束身衣》和《他們的外套》， 其中《她的外套》這件作品素材是我化了幾年時間收集的，幾百張過期作廢的真實的身份證碎片做成，最早的戶籍制度是統治階級為控治和管理人口流動的壹種手段，它象征對人自由的壹種束縛，身份證在現實世界裏又象壹個人的無形的外套壹樣，女性的身份更是如此，而我做為壹個女性藝術家，這種困惑和糾結使我產生強烈做這件作品的欲望。
做藝術最好的壹點就是讓妳在創作中暫時可以把現實生活拒之門外，讓內心很安靜，進入另壹個相對自由自我的狀態，藝術的本質就是個人感知的揭示和表現，我覺得這種狀態很享受,在我看來藝術是壹種病，當我開始喜歡它的時候，就已經無法治愈了。 ——郭燕