父子電影裏截取的壹段視頻叫叫做剪輯。
剪輯，即將影片制作中所拍攝的大量素材，經過選擇、取舍、分解與組接，最終完成壹個連貫流暢、含義明確、主題鮮明並有藝術感染力的作品。從美國導演格裏菲斯開始，采用了分鏡頭拍攝的方法，然後再把這些鏡頭組接起來，因而產生了剪輯藝術。
剪輯既是影片制作工藝過程中壹項必不可少的工作，也是影片藝術創作過程中所進行的最後壹次再創作。法國新浪潮電影導演戈達爾：剪輯才是電影創作的正式開始。
詳細介紹：電影剪輯是壹種統壹的創作手段。它的兩個不同方面——剪與輯，是相輔相成、不可分割的。沒有剪，就談不上輯，而沒有輯，也就用不著剪，任何顧此失彼、分離兩者關系的理論和做法，都是不正確的。
把拍攝的鏡頭、段落加以剪裁，並按照壹定的結構把它們組接起來，才是剪輯工作完整的創作過程。而且，不論在剪輯上持有什麽觀念，采取什麽手法，剪輯對影片再創作的作用應該越來越突出、越來越加強，而不是相反。
有許多次“開始”、許多次“再創造”是電影的特點之壹。就大的階段來說，現代電影藝術的創作過程包含著三次再創造：第壹次的“開始”和“創造”，是劇作者的影片構思和劇本編寫，把整部影片的視覺、聽覺形象以文字形式落實在紙面上。
第二次的“開始”和“創造”，是導演的總體構思和執導拍攝，將文學劇本的全部文字形象轉化為壹系列不同景別、不同角度的鏡頭，用攝影機、錄音機將影像和聲音分別攝、錄在膠片上，或壹格壹格地拍攝下來，完成前期攝制的藝術再創作，由此充實、豐富了第壹階段創作的文學劇本內涵。
第三次的“開始”和“創造”，是導演和剪輯師的***同創作，通過剪輯，把根據分鏡頭劇本所拍攝的原始素材畫面和收錄的原始素材聲音，按照運動規律的合理性，組接成可放映的完整的銀幕映象。