? 拋開風格和表現需要而言，淡的原因有兩個：壹是用色不夠大膽，水份比例較大，在水份幹後色彩濃度和純度都比調和時減弱2-3度（水粉亦如此），可以大膽的使用色彩，在畫面情況允許的情況下少加水，濃度和飽和度自然會提高；二是色彩調和過多，使得色彩純度和飽和度下降，導致畫面色彩偏灰，也會出現色彩不鮮艷的問題，可以在調和過程中盡量不超過2或3種色彩，也可以提高純度和飽和度。
對於水彩畫色彩表現的問題，需要多畫，多積累經驗，在不同品牌的水彩紙上，色彩附著能力和效果也有不小的區別，在實踐中可以更好的把握紙張與顏料之間配合程度，相信壹定能解決這個問題。
水彩畫表現有薄厚之分，根據不同需要，可以表現出不壹樣的濃淡效果。傳統水彩畫表現中，有以淡雅和透明為審美傾向的現象，薄畫法和淡雅色調都能很好的表現水彩畫的透明效果，只要淡的有感覺，畫面效果壹樣會很好，當然色彩也要有重點和對比，這樣才能主次分明虛實得當。
下面舉幾例簡證：
柳毅?德國風景
這是典型的淡雅表現效果，虛實結合的恰到好處，畫面有重點，淡的有理。
龔玉?麗江集市
這是色彩純度飽和度很高的作品，畫面鮮亮，色彩對比強烈，光感十足。
關維興的人物水彩仔細觀察會發現，都是通過明確的色彩冷暖對比和虛實對比完成的，濃淡變化遊刃有余，如此效果和控制能力，非經驗豐富者不可得也。
所以，多畫，勤思，為不二法門。
以上僅供參考，期待好作品問世。