跑跑外景，拍拍素材，換來更好的效果，在日漫市場是值得的，順帶壹提，就算沒錢，靠HP來支持動漫的漫畫家也不少，這點的確是強。
日本人的歸屬感可能比較強。不是說別的，只是他們地方太小了，壹個漫畫家，把全國的景點都跑壹遍，也不是不可能。哪裏有什麽樣的參考，基本上很多人都能心中有個大概。麻雀雖小，五臟俱全，常用的場景也都有了，找實際場景沒那麽費勁。而且日漫裏的參考，也是本地的比較多。
像什麽櫻花樹下，富士山，多少個動畫都用過了，大家除了拍壹拍，設計師互相學習模仿下對方的作品，再創造出來的畫面效果已經遠遠超過大家都沒用的場景了，當然跟用腦子硬編出的場景就更不是壹個檔次了。
畫到需要的場景，如果漫畫家對此沒概念再不去現場取景的話很容易鬧笑話。想畫壹個富麗堂皇的歐洲宮殿，不去裏邊轉壹圈都不行，不用實景的話靠作者腦洞編嗎？編的能比當初宮殿設計師更好？山裏砍柴的孩子想象的高檔生活也許是手持金斧頭砍柴，回家熱炕頭上有吃不完的山芋。《中華小當家》的作者設定時代背景是清朝，作者本人對清朝根本就毫無所知，穿著打扮都串戲了，連皇帝都沒有鞭子。沒見過憑空想象就是這樣，如果參考了多會把實景畫下來。
而且日本各個地區的政府也有鼓勵政策，讓漫畫家作家以自己的街區為背景創作故事，這樣就可以增加街區的知名度，吸引來更多的人來玩，來看，那麽就增加了地區的活躍性，消費性等等。當然對於好的作品，區政策也都是有設立獎金的。
有道是藝術來源於生活而高於生活，優秀的作品要是沒有來自於生活的感悟那是作者天馬行空的幻想，旁人看了也只是會當壹樂子。觀眾需要這種代入感，壹種與自己所經歷的相似的地域，情感，文化等等。
很多時候，創作之物大多是由心而感，動漫創作的本身是能天馬行空，但很難單調的脫離現實，作者畢竟是生活在現實當中，若是沒有對周圍生活的熱愛，是很難創造出優秀的作品的，所以，在動漫中能出現實景的畫面也就實屬正常了，能把自己的動漫創作跟現實相結合，這位作者必定也是壹個熱愛生活之人啊。