水墨畫是國畫壹種，強調墨韻變化，講究墨分五色。國畫是我國傳統藝術，用料考究。表現技法多為描、皴、染。表現形式以取神為主，不註重光影變化，透視多為散點，與書法同源。
水彩畫是西方傳來的，強調光影及體積感，有它嚴格的構圖比例，講究色彩層次變化。
可以說西洋畫是“再現”的藝術，中國畫是“表現”的藝術。
擴展資料：
水彩畫是用水調和透明顏料作畫的壹種繪畫方法，簡稱水彩，由於色彩透明，壹層顏色覆蓋另壹層可以產生特殊的效果，但調和顏色過多或覆蓋過多會使色彩骯臟，水幹燥的快，所以水彩畫不適宜制作大幅作品，適合制作風景等清新明快的小幅畫作。
水彩顏料攜帶方便，也可作為速寫搜集素材用。與其他繪畫比較起來，水彩畫相當註重表現技法。其畫法通常分“幹畫法”和“濕畫法”兩種。
水彩畫就其本身而言，具有兩個基本特征：壹是畫面大多具有通透的視覺感覺；二是繪畫過程中水的流動性。由此造成了水彩畫不同於其他畫種的外表風貌和創作技法的區別。顏料的透明性使水彩畫產生壹種明澈的表面效果，而水的流動性會生成淋漓酣暢、自然灑脫的意趣。
水墨畫：由水和墨經過調配水和墨的濃度所畫出的畫，是繪畫的壹種形式，更多時候，水墨畫被視為中國傳統繪畫，也就是國畫的代表。也稱國畫，中國畫。
基本的水墨畫，僅有水與墨，黑與白色，但進階的水墨畫，也有工筆花鳥畫，色彩繽紛。後者有時也稱為彩墨畫。在中國畫中，以中國畫特有的材料之壹，墨為主要原料加以清水的多少引為濃墨、淡墨、幹墨、濕墨、焦墨等，畫出不同濃淡（黑、白、灰）層次。別有壹番韻味稱為“墨韻”。而形成水墨為主的壹種繪畫形式。
中國畫並不只是宣紙上的點染勾勒，國畫是要表現“氣韻”、“境界”，實際上是壹個系統的思想集成最終的表現。意、識、靈齊備，詩、書、畫壹體，詩為畫之意，書為畫之骨。技法之熟，可呈胸臆；畫面之外，可留思想，這也是判斷中國傳統書畫作品藝術價值高下的實質所在。
參考鏈接：
水彩畫 （以水為媒介調和顏料完成的繪畫作品）-百度百科
水墨畫（中國畫）-百度百科