動漫設計是通過現代藝術之理念和現代藝術之能力實踐的專業學習，培養學生的藝術美感、理性思維和創作鑒別欣賞能力；能使用三維動畫軟件工具進行三維影視動畫藝術作品的創作，能夠獨立完成動畫設計、動畫編輯、動畫創作等創意任務。培養影視動畫領域的高素質、專業技能人才。
動漫產業具有以下三大特點：壹是高投入、高利潤和高風險性。作為壹種資本密集型產業，其前期的動漫形象創意和塑造投入需求大，這些產業鏈源頭行業的發展影響著市場的占有率，好的創意和動漫形象塑造具有藝術感染力和持續沖擊力，能鎖住消費者眼球而獲得高額利潤；反之就會喪失市場，前期投入功虧壹簣，構成巨大的經營風險。二是與科技結合緊密，對人才需求量大質高。
動漫（Animation&Comic）是網絡和數字技術發展的產物，動漫作品的創作需要更多的技術支撐，同時對於既懂藝術又有技術的綜合性人才需求量大，除了前期的創作和技術人才外，還需要後期衍生產品生產銷售中的營銷策劃人才及其他相關行業人才。三是衍生產品多，營銷周期長。動漫產業的衍生產品很多，使得整個產業鏈的營銷周期拉長，以便獲得豐厚的利潤。
以漫畫和動畫為表現形式，作為造型藝術的壹門分支，動漫壹直深受世界各地人們的喜愛。從迪士尼早期的《米老鼠與唐老鴨》、改編自莎士比亞名劇的《獅子王》到風靡世界皮克斯公司的《紙人》《玩具總動員》，從充滿濃郁日本文化色彩的《聖鬥士》到為全球觀眾所***賞的《千與千尋》，從六十年代手繪動畫的經典《大鬧天宮》到融合大量電腦特效的《寶蓮燈》，這些生動活潑、個性鮮明的動漫形象以獨特的藝術魅力在各個時期和地區都獲得過巨大的成功。
近些年來，隨著大眾文藝娛樂日趨多元化以及數碼特效技術的不斷創新，動漫文化又開始得以新的繁榮與飛躍，出現了FLASH動畫、三維動畫、全息動畫等嶄新的動漫形式，在不同的國家與地區都成為主流的文化形式。以漫畫、卡通、動畫、遊戲以及多媒體內容產品等為代表的動漫產業在全球經濟中的地位迅速提高，逐步成為繼軟件產業之後的支柱產業。直至2013年，在許多發達國家已經成為重要的支柱性產業。在21世紀，動漫產業必將成為引導世界知識經濟整體發展的主導產業之壹。
1、購買本國動漫版權。以日本政府為典型。日本外務省利用“政府開發援助”中的24億日元“文化無償援助”資金，從動漫制作商手中購買動漫片播放版權，並將這些購來的動漫片無償地提供給發展中國家的電視臺播放，使不能花巨資購買播放權的發展中國家也能夠播放日本的動漫片。但對這些發展中國家來講，這種“免費的午餐”只是暫時的，等到其對日本動漫產品形成依賴後，從免費到低價位再到正常價位，這壹營銷策略將會逐步實施。
2、保護知識產權。版權、形象權等知識產權是動漫產業最核心的競爭力。只有對創意成果給予嚴格的法律保護，才能建立利益回報機制，從根本上維護動漫產業的正常運轉。
3、頒布修訂法律法規。法律條文在明確動漫產業的產業性質，為其健康發展提供有力的法律保障的同時，也對其產業運行中的某些容易出現的問題進行了規範約束。
4、進行產業輔導。海外壹些國家通過官方或半官方機構對動漫企業進行產業輔導。在韓國，文化內容振興院、富川漫畫情報資料中心、首爾動畫中心、韓國遊戲產業開發院等機構都對動漫企業進行從創意、制作到發行、銷售壹條龍的產業輔導。
5、建立產業信息服務體系。全球化的背景下，海量、及時的產業信息是動漫企業快人壹步的必要條件，建立產業信息服務體系，可以鞏固產業優勢，不斷推進產業發展。
6、加強基礎設施建設。海外政府都十分註重對動漫產業基礎設施的建設。韓國政府投入大量資金建立漫畫博物館、韓國動畫片制片廠；為了給遊戲產業提供良好的硬件環境，韓國政府在網絡建設方面也是不遺余力。
7、搭建孵化和交流合作平臺。在市場經濟的背景下，為動漫企業提供發育成長的空間，幫助其提高成活率和市場競爭力是政府的當務之急。為此，政府為新生 的動漫企業搭建產業孵化平臺就顯得十分必要。動漫企業被“孵化”出來以後還需“經風雨、見世面”，在實踐中成長，這就需要政府為他們搭建交流合作平臺。
8、設立研究培養機構。動漫產業對於大多數國家來講是新興產業，政府和業界對這壹產業普遍缺乏全面的了解，尤其是對產業運營中的具體操作模式，他們還處在學習與摸索階段。為了少走彎路，壹些國家成立了相應的研究機構，為政府和業界的決策進行論證，為其提供統科學系統的參考意見。
9、對動漫產業實行優惠稅收政策。對動漫企業為開發動漫產品提供的動漫腳本編撰、動漫培訓、形象設計、背景設計、動畫設計、分鏡、動畫制作、攝制、描線、上色、畫面合成、配音、配樂、音效合成、剪輯、字幕制作、壓縮轉碼（面向網絡動漫、手機動漫格式適配）勞務,對其收率實行優惠政策
中國動漫產業的發展起步比較早，歷史悠久，但是還是處於初級階段，縱觀中國動漫的發展歷史。從上世紀20年代到21世紀也有過歷史輝煌的壹頁，但是很遺憾的是都沒有以壹種產業的發展形式展現在我們面前，中國動漫的發展可以追溯到上個世紀的20年代，直到現在已經也有壹段時間了。
2000年以來經過打破計劃經濟體制後的幾年陣痛，中國市場機制慢慢的活躍起來，中國動漫逐漸出現了令人欣喜的生態，中國動漫終於迎來了發展的春天，首先隨著中國經濟的進壹步崛起，改革開放的程度進壹步加深，壹些原有的思想觀念被壹壹的打破，這使中國動漫在創作上有了 壹個較為寬松的創作環境和市場運作空間，從而促進了國內整個動漫產業的快速發展。
隨著國內改革開放的進壹步的加深，經濟發展到壹定水平，迫切的需要產業升級，改變原有的經濟增長方式，於是國家在發展的過程中政策也慢慢傾斜於壹些文化和其他新興產業，在很大程度上也促進了中國國產動漫的發展，其次隨著中國市場的進壹步對外開放，與國外的交流進壹步加強，壹些守舊的觀念也得到了很大程度的更新，從而整個動漫產業的影子才模糊的顯現出來，並逐漸的清晰起來。
中國有廣闊的動漫市場，各地動漫產業發展計劃的制定更是如火如荼，紛紛打造自己的“動漫之都”。北京開始著力打造國際壹流的動漫產業中心；上海、廣州、福州已初步形成以網絡遊戲、動畫、手機遊戲、單機遊戲和與遊戲相關的產業鏈。這壹切都直接導致了國產動漫市場的上位。
與數字意義上的行業繁榮相對應的是名目繁多的動漫節、動漫展、動漫賽事在2007年的活躍。幾乎每個月都會有舉辦，地點除了杭州、廣州、上海、香港、北京這些發展動漫產業較早的城市，合肥、武漢、寧波這樣的動漫產業新興城市也逐漸加入。展出內容上，也更加註重質量和內容，不再是“COSPLAY+周邊商品販賣”的簡單集合，從廣度和深度兩方面都達到了壹個高峰。
動漫產品本身有巨大的市場空間，而動漫產品的衍生產品市場空間更大。中國兒童食品每年的銷售額為人民幣350億元左右，玩具每年的銷售額為人民幣200億元左右，兒童服裝每年的銷售額達900億元以上，兒童音像制品和各類兒童出版物每年的銷售額達人民幣100億元……在某種程度上，這些行業今後的發展與行銷都有賴於動漫這壹新興產業的帶動作用，以此類推，中國動漫產業將擁有超千億元產值的巨大發展空間。
2008年席卷全球的金融危機，波及到各行各業，正處於成長時期的中國動漫產業也受到了影響。在國內原創動畫產業受到資本的制約，外包加工業務訂單下降，出現危機的時候，這就迫使中國的動漫產業開始出現動蕩，甚至是面臨重新洗牌的局面，然而在這種危險之中也隱含著機會。政府將重點扶持龍頭企業，做好動漫產業的規劃和動漫平臺的建設，開展原創扶植，做好懂原創、懂營銷的專業高端人才培訓，進壹步促進國際交流，凈化市場環境。
2009年年底文化部先後出臺了《關於扶持我國動漫產業發展的若幹意見》、《文化部原創動漫扶持計劃（2009）》；財政部和國家稅務總局出臺了《關於扶持動漫產業有關稅收政策問題的通知》，公布了壹系列稅收優惠政策。國家還專門成立了“少兒精品發展專項資金及國產動畫發展專項資金”。2009年9月國務院頒布《文化產業振興規劃》，首次將動漫產業列為重點發展的文化產業之壹。中國動漫產業迎來前所未有的發展良機