琉璃鐘，琥珀濃， 小槽酒滴真珠紅。
烹龍炮鳳玉脂泣， 羅幃繡幕圍香風。
吹龍笛，擊鼉鼓； 皓齒歌，細腰舞。
況是青春日將暮， 桃花亂落如紅雨。
勸君終日酩酊醉， 酒不到劉伶墳上土！
李賀這首詩以精湛的藝術技巧表現了詩人對人生的深切體驗。其藝術特色主要可分以下三點來談。
壹、多用精美名物，辭采瑰麗，且有豐富的形象暗示性，詩歌形式富於繪畫美。
此詩用大量篇幅烘托及時行樂情景，作者似乎不遺余力地搬出華艷詞藻、精美名物。前五句寫筵宴之華貴豐盛：杯是“琉璃鐘”，酒是“琥珀濃”、“真珠紅”，廚中肴饌是“烹龍炮鳳”，宴庭陳設為“羅幃繡幕”。其物象之華美，色澤之瑰麗，令人心醉，無以復加。它們分別屬於形容（“琉璃鐘”形容杯之名貴）、誇張（“烹龍炮鳳”是對廚肴珍異的誇張說法）、借喻（“琥珀濃”“真珠紅”借喻酒色）等修辭手法，對渲染宴席上歡樂沈醉氣氛效果極強。妙菜油爆的聲音氣息本難入詩，也被“玉脂泣”、“香風”等華艷詞藻詩化了。運用這麽多詞藻，卻又令人不覺堆砌、累贅，只覺五彩繽紛，興會淋漓，奧妙何在？乃是因詩人懷著對人生的深深眷戀，詩中聲、色、香、味無不出自“真的神往的心”（魯迅），故詞藻能為作者所使而不覺繁復了。
以下四個三字句寫宴上歌舞音樂，在遣詞造境上更加奇妙。吹笛就吹笛，偏作“吹龍笛”，形象地狀出笛聲之悠揚有如瑞龍長吟——乃非人世間的音樂；擊鼓就擊鼓，偏作“擊鼉鼓”，蓋鼉皮堅厚可蒙鼓，著壹“鼉”字，則鼓聲宏亮如聞。繼而，將歌女唱歌寫作“皓齒歌”，也許受到“誰為發皓齒”（曹植）句的啟發，但效果大不同，曹詩“皓齒”只是“皓齒”，而此句“皓齒”借代佳人，又使人由形體美見歌聲美，或者說將聽覺美通轉為視覺美。將舞女起舞寫作“細腰舞”，“細腰”同樣代美人，又能具體生動顯示出舞姿的曲線美，壹舉兩得。“皓齒”“細腰”各與歌唱、舞蹈特征相關，用來均有形象暗示功用，能化陳辭為新語。僅十二字，就將音樂歌舞之美妙寫得盡態極妍。
“行樂須及春”（李白），如果說前面寫的是行樂，下兩句則意味“須及春”。鑄詞造境愈出愈奇：“桃花亂落如紅雨”，這是用形象的語言說明“青春將暮”，生命沒有給人們多少歡樂的日子，須要及時行樂。在桃花之落與雨落這兩種很不相同的景象中達成聯想，從而創出紅雨亂落這樣壹種比任何寫風雨送春之句更新奇、更為驚心動魄的境界，這是需要多麽活躍的想象力和多麽敏捷的表現力！想象與聯想活躍到匪夷所思的程度，正是李賀形象思維的壹個最大特色。他如“黑雲壓城城欲摧”、“銀浦流雲學水聲”、“羲和敲日玻璃聲”等等例子不勝枚舉。真是“時花美女，不足為其色也；牛鬼蛇神，不足為其虛荒誕幻也”（杜牧《李長吉歌詩敘》）。
由於詩人稱引精美名物，運用華艷詞藻，同時又綜合運用多種修辭手法，使詩歌具有了色彩、線條等繪畫形式美。
二、筆下形象在空間內作感性顯現，壹般不用敘寫語言聯絡，不作理性說明，而自成完整意境。
詩中寫宴席的詩句，也許使人想到前人名句如“葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催”（王翰《涼州詞》），“蘭陵美酒郁金香，玉碗盛來琥珀光”（李白《客中作》），“紫駝之峰出翠釜，水晶之盤行素鱗。犀箸厭飫久未下，鸞刀縷切空紛綸”（杜甫《麗人行》），相互比較壹下，能更好認識李賀的特點。它們雖然都在稱引精美名物，但李賀“不屑作經人道過語”（王琦《李長吉歌詩匯解序》），他不用“琥珀光”形容“蘭陵美酒”——如李白所作那樣，而用“琥珀濃”取代“美酒”壹辭，自有獨到面目。更重要的區別還在於，名物與名物間，絕少“欲飲”、“盛來”、“厭飫久未下”等等敘寫語言，只是在空間內把物象壹壹感性呈現（即有作和理性說明）。然而，“琉璃鐘，琥珀濃，小槽酒滴真珠紅”，諸物象並不給人脫節的感覺，而自有“盛來”、“欲飲”、“厭飫”之意，即能形成壹個宴樂的場面。
這手法與電影“蒙太奇”（鏡頭剪輯）語言相近。電影不能靠話語敘述，而是通過壹些基本視象、具體畫面、鏡頭的銜接來“造句謀篇”。雖純是感性顯現，而畫面與畫面間又有內在邏輯聯系。如前舉詩句，杯、酒、滴酒的槽床……相繼出現，就給人酒宴進行著的意念。
省略敘寫語言，不但大大增加形象的密度，同時也能啟迪讀者活躍的聯想，使之能動地去填補、豐富那物象之間的空白。
三、結構奇突，有力表現了主題。
此詩前壹部分是大段關於人間樂事的瑰麗誇大的描寫，結尾二句猛作翻轉，出現了死的意念和“墳上土”的慘淡形象。前後似不協調而正具有機聯系。前段以人間樂事極力反襯死的可悲，後段以終日醉酒和暮春之愁思又回過來表露了生的無聊，這樣，就十分生動而真實地將詩人內心深處所隱藏的死既可悲而生亦無聊的最大的矛盾和苦悶揭示出來了。總之，這個樂極生悲、龍身蛇尾式的奇突結構，有力表現了詩歌的主題。這又表現了李賀藝術構思上不落窠臼的特點。
李賀《開愁歌》鑒賞
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作者：朱世英 來源：今人佳作 點擊：78 更新：2005-12-19
秋風吹地百草幹， 華容碧影生晚寒。
我當二十不得意， 壹心愁謝如枯蘭。
衣如飛鶉馬如狗， 臨歧擊劍生銅吼。
旗亭下馬解秋衣， 請貰宜陽壹壺酒。
壺中喚天雲不開， 白晝萬裏閑淒迷。
主人勸我養心骨， 莫受俗物相填?。
這首詩在描摹客觀景物時，直接抒發了詩人愁苦憤悶的情懷，有如決堤而出的洪水，滔滔汩汩，壹瀉千裏。
開頭二句寫景。秋風蕭瑟，草木幹枯，傍晚時分，寒氣襲人，路旁的花樹呈現出愁慘的容顏。很顯然，詩人把自己的心理因素融和在外界的景物之中，使外在景物增添了生命的光彩，帶有壹種神秘的誘惑力。
三、四句寫情。秋氣肅殺，滿目蕭條，詩人觸景生情，直抒胸臆，表達了深沈的痛苦。李賀二十壹歲應河南府試。初試告捷，猶如雛鷹展翅，滿以為從此便可扶搖直上，不料有人以李賀“父名晉肅，子不得舉進士”為由，阻撓他參加進士考試。“我當二十不得意，壹心愁謝如枯蘭”正是這種抑郁悲憤心境的寫照。這裏的“枯蘭”是由眼前的秋花引起的聯想，用它來形容受到沈重打擊之後憂傷絕望的“心”，奇特而又妥帖，形象鮮明，含義深厚。蘭花素雅，象征詩人高潔的胸懷；蘭花枯謝，則是他那顆被揉碎了的心的生動外現。
中間四句進壹步描述詩人愁苦憤懣的情懷。“衣如飛鶉馬如狗”寫衣著和坐騎，用漫畫式的誇張手法，顯示自己窮困不堪的處境，筆墨清新，形象突出。“臨歧擊劍”句，寫行動而重在抒情。擊劍不是為了打鬥，而是為了發泄心中的怨氣。“吼”字是擬物，也是擬人。劍本來是不會“吼”的，這裏用猛獸的咆哮聲來比擬擊劍人心底的“怒吼”。如此輾轉寄托，把抽象的感情變成具體的物象，不斷地撼動著讀者的心靈。句首的“臨歧”二字，含有哭窮途的意思。站在十字路口，不知走哪條路好。事實上眼前沒有壹條路可以通向理想境界了，這怎能不使人悲憤填膺！
“臨歧擊劍”，愁苦憤懣已極，怎樣才能解脫呢？唯壹的辦法只有求救於酒，以酒澆愁。可是詩人身無分文，怎麽辦呢？於是下馬脫下“秋衣”，拿到酒店換酒。這兩句進壹步表現詩人窮愁潦倒的生活境況。試想，秋天的傍晚，寒氣侵膚，詩人竟在這時脫衣換酒，可見已經窮困到什麽樣的地步！衣不可脫而非脫不可，酒可不喝而非喝不行，可見已經苦悶到什麽樣的程度！
衣服當了，酒也喝上了，心中的愁苦是否解除了呢？沒有。“壺中喚天雲不開，白晝萬裏閑淒迷。”醉後呼天，天也不應，浮雲蔽日，白晝如冥，看不到壹點希望的光亮，怎不叫人憂心如焚！寫到這裏，痛苦、絕望已經到了登峰造極的程度。
結尾二句，詩意壹折，寫酒店主人好言勸慰，要他註意保重身體，不要讓俗物填塞心胸。感情憤悶到了極致，語氣卻故作跌落緩和之勢，這二句，既起了點題的作用（詩題“開愁”，含有排解愁悶之意），同時深化了詩歌所表達的憤世嫉俗思想，顯得深沈有力而又回蕩多姿。
李賀《老夫采玉歌》鑒賞
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作者：袁行霈 來源：今人佳作 點擊：67 更新：2005-12-19
采玉采玉須水碧， 琢作步搖徒好色。
老夫饑寒龍為愁， 藍溪水氣無清白。
夜雨岡頭食蓁子， 杜鵑口血老夫淚。
藍溪之水厭生人， 身死千年恨溪水。
斜山柏風雨如嘯， 泉腳掛繩青裊裊。
村寒白屋念嬌嬰， 古臺石磴懸腸草。
這首詩是寫采玉民工的艱苦勞動和痛苦心情。唐代長安附近的藍田縣以產玉著名，縣西三十裏有藍田山，又名玉山，它的溪水中出產壹種名貴的碧玉，叫藍田碧。但由於山勢險峻，開采這種玉石十分困難，民工常常遇到生命危險。《老夫采玉歌》便是以這裏為背景。
首句重疊“采玉”二字，表示采了又采，沒完沒了地采。“水碧”就是碧玉。頭兩句是說民工不斷地采玉，不過是雕琢成貴婦的首飾，徒然為她們增添壹點美色而已。“徒”字表明了詩人對於這件事的態度，既嘆惜人力的徒勞，又批評統治階級的驕奢，壹語雙關，很有份量。
從第三句開始專寫壹個采玉的老漢。他忍受著饑寒之苦，下溪水采玉，日復壹日，就連藍溪裏的龍也被騷擾得不堪其苦，藍溪的水氣也渾濁不清了。“龍為愁”和“水氣無清白”都是襯托“老夫饑寒”的，龍猶如此，水猶如此，人何以堪！
下面兩句就“饑寒”二字作進壹步的描寫：夜雨之中留宿山頭，其寒冷可想而知；以榛子充饑，其饑餓可想而知。“夜雨岡頭食蓁子”這壹句把老夫的悲慘境遇象圖畫似地展現在讀者面前，具有高度的藝術概括力。“杜鵑啼血老夫淚”，是用杜鵑啼血來襯托和比喻老夫淚，充分表現了老夫內心的淒苦。
七、八句寫采玉的民夫經常死在溪水裏，好象溪水厭惡生人，必定要致之死地。而那些慘死的民夫，千年後也消不掉對溪水的怨恨。“恨溪水”三字意味深長，正如王琦所說：“夫不恨官吏，而恨溪水，微詞也。”（《匯解》）這種寫法很委婉，對官府的恨含蓄在字裏行間。
接下來作者描繪了令人驚心動魄的壹幕：山崖間，柏林裏，風雨如嘯；泉水從山崖上流下來形成壹條條小瀑布，采玉人身系長繩，從斷崖絕壁上懸身入水，只見那繩子在狂風暴雨中搖曳著、擺動著。那是多麽危險的情景啊！就在這生命攸關的壹剎那，采玉老漢看到古臺石級上的懸腸草，這草又叫思子蔓，不禁使他想起寒村茅屋中嬌弱的兒女，自己壹旦喪命，他們將怎樣為生呢！
早於李賀的另壹位唐代詩人韋應物寫過壹首《采玉行》，也是取材於藍溪采玉的民工生活，詩是這樣的：“官府征白丁，言采藍溪玉。絕嶺夜無家，深榛雨中宿。獨婦餉糧還，哀哀舍南哭。”對比之下，李賀此篇立意更深，用筆也更鋒利，特別是對老夫的心理有很細致的刻畫。
《老夫采玉歌》是李賀少數以現實社會生活為題材的作品之壹。它既以現實生活為素材，又富有浪漫主義的奇想。如“龍為愁”“杜鵑口血”，是奇特的藝術聯想。“藍溪之水厭生人，身死千年恨溪水”二句，更是超越常情的想象。這些詩句渲染了濃郁的感情色彩，增添了詩的浪漫情趣，體現了李賀特有的瑰奇艷麗的風格。
從結構上說，詩壹開頭就揭露統治階級強征民工采玉，是為了“琢作步搖徒好色”，語含譏刺。接著寫老夫采玉的艱辛，最後寫暴風雨中生命危殆的瞬間，他思念兒女的愁苦心情，把詩情推向高潮。這種寫法有震撼人心的力量，給讀者以深刻難忘的印象，頗見李賀不同凡響的藝術匠心。