清朝等級森嚴，前面幾個皇帝活得又長，而且皇位繼承並沒有立長子的規矩，大臣都是皇帝的奴才，對立誰為繼承人沒有決定權，大家都可以掙壹掙，所以奪嫡，宮鬥是比較合理的，也容易寫出戲劇性。再加上建築、服裝道具之類都有全套現成的參照物，不容易穿幫出現重大疏漏，拍攝成本與難度也小得多！
總的來說，清宮劇在正劇吃香且觀眾精神普遍貧瘠的時期貢獻出幾部正劇，爆火的同時擁有了壹批對清朝感興趣的愛好者；在戲說泛濫的時期，又捧出了幾部優秀的作品，成功帶動了幾個系列，拉足了清宮劇的關註度，降低了拍攝成本在言情劇吃香的時期，早期正劇拉來的愛好者寫出了壹系列叫好叫座的小說，小說形成風氣又拉動翻拍，繼續推動清宮劇走向高潮。
不得不說天時地利人和。
天時：早些年壹些劇其實承擔著造勢的作用。譬如《雍正王朝》，力圖改革。後來也有壹部《鄭和下西洋》，同樣的演員也有類似的意思，但關註度大不如前。
地利：戲說的興起應該有香港那邊的影響。香港的《戲說乾隆》、《金枝欲孽》等其實都起到了推波助瀾的作用。和前者相結合，成功拉低了拍攝成本。
人和：唐國強三大突破：丞相雍正和教員。鐵三角等優秀演員現在也少見了。現在幾乎不可能找到寧靜這類能幫著把言情演出正劇風的演員了。
私以為，與基數相應對的，清宮劇裏叫好賣座的片子也很多。正劇向有《康熙王朝》、《走向***和》，戲說向有康熙系列、紀曉嵐系列，言情但隱約透出正劇風的有《孝莊秘史》、《甄嬛傳》，言情向有《步步驚心》、《宮》，更別說還有壹個bug級別的《還珠格格》系列。就這個比例來看，清宮劇真是花團錦簇爆款頻出。
妳換到明朝，除了朱元璋朱棣嘉靖萬歷，其他皇帝大多短命鬼，而且明朝皇帝子嗣也不太行。明朝的大臣也比清朝對皇帝的限制力大很多，除了朱元璋的繼承人和正德的繼承人外基本沒有太大懸念，所以奪嫡就沒太大的寫的價值。宮鬥就更沒意思了，早期明朝是有殉葬的，後期像活的長得嘉靖是個修道的，萬歷幾十年不上朝，拍他怎麽在後宮玩麽。我覺得以女性視角明孝宗到是可以拍壹下，壹夫壹妻，描寫夫妻感情深厚，這估計還算有點意思。其他朝代就太久了，除了個別極度知名的時期和人物，其他的時代觀眾對背景完全不了解，代入感就會差很多。