學習古詩文的意義與作用

學習古詩的意義：\r\n第壹，學習古詩有利於培養學生的想象力。古詩具有簡潔、抒情、篇幅短小而豐富的特點。在學習中，要充分了解詩中意境，詩句的言外之意，就要靠自己去補充和領悟，這就需要發揮學生的想象力。\r\n第二，可以培養學生的創造性思維。古詩教學給了我們壹個發揮想象的空間，發展創造性思維，進行藝術再創造。\r\n第三，能使學生受到美的熏陶。古詩把色彩美、畫面美、意境美與藝術妙筆融為壹體，有著特殊的審美功能，學生從中受到美的熏陶。\r\n第四，古詩教學可以汲取古詩的有益精髓，弘揚民族傳統文化。古詩不僅體現詩人對社會事物、人情哲理的深刻認識，更是千百年來勞動人民的思想結晶。它能讓學生珍惜新生活，激發學生的愛國熱情以及思鄉惜友之情，同時教給學生闡事明理，為人處世之道，在潛移默化中提高學生的思想道德素質。同時，它還可以培養學生在音樂、建築、繪畫等方面的興趣，促進學生全面發展。\r\n學習古詩文的?作用：\r\n古詩文是中國古典文化的精華，學生的教育離不開古詩文的學習，這對他們的成長具有重要作用。正高中語文學科中,古詩文占很大的比例,在培養學生思維能力及養成良好文學素養等方面發揮著巨大作用。古詩文教學不僅能給學生提供豐富的文學素材,還能有效鍛煉學生的思維能力。\r\n：\r\n古詩，是中國古代詩歌的壹種體裁，又稱古體詩或古風，指的是產生於唐代以前並和唐代新出現的近體詩（又名今體詩）相對的壹種詩歌體裁。其特點是格律限制不太嚴格。\r\n格律特征\r\n古詩（古體詩）有固定的詩行，也會有固定的體式。相對於近體詩，古詩的格律限制較少。篇幅可長可短，押韻比較自由靈活，不必拘守對仗、聲律，有四言、五言、七言、雜言等多種形式。漢魏以後的古詩壹般以五七言為基調，押韻、轉韻有壹定法式。\r\n所有古體詩都是按照詩句的字數分類。四字壹句的稱四言古詩，簡稱四古；五字壹句的稱五言古詩，簡稱五古；七字壹句的稱七言古詩，簡稱七古。四言詩，遠在《詩經》時代就已被人們采用了。但至唐代卻逐漸衰微，寫它的人很少了。\r\n五言古詩，是古體詩的正統，寫的人很多。七言古詩，不是古體詩的主流，這是它起源較晚的緣故。所以，七言古風頗受七言近體詩的影響。\r\n中國最早的詩體是四言的“詩經體”，接著出現了以屈原《離騷》為代表的“楚辭體”（也叫“騷體詩”），後者用連詞“之”和語氣助詞“兮”將句式變長，如“帝高陽之苗裔兮”（《離騷》）、“操吳戈兮披犀甲”（《國殤》），這為後來的五、七言詩提供了先例。因此，《詩經》與《楚辭》成為中國詩歌之源。\r\n至漢代，出現了專門負責搜集各種詩歌、民歌的機構“樂府”，它所搜集的最有影響的是民間詩歌，這就是“漢樂府民歌”。它最大的特點是現實性強，通俗明快，形式上以五言為主。如教材八年級（上）中的《長歌行》及高中課本中的《飲馬長城窟行》《十五從軍征》等，即是“正宗”的“漢樂府”。漢樂府民歌的內容體式影響了當時及後世的文人詩歌創作，至東漢末年，代表文人五言詩成熟的《古詩十九首》出現，其中吸收了樂府民歌的許多特點，這對古詩體式的發展起到了推動作用。\r\n另壹種則主要是借鑒了“漢樂府”敘事為主、反映現實的內容特點和淺顯平易通俗的表達特點，用它來反映當時的社會現實，以引起人們對社會的關註。它並不再借用“漢樂府”的原有題目，而是根據反映事件的不同內容而命名，所謂“即事命篇，無復依傍”。唐朝的杜甫關心國事，用筆反映“安史之亂”前後的社會現實，寫了許多這樣的詩，如《兵車行》（高中）專寫唐王朝窮兵黷武的開邊戰爭給人民帶來的災難，《三吏》（《潼關吏》《新安吏》《石壕吏》）、《三別》（《新婚別》《垂老別》《無家別》）寫“安史之亂”給百姓帶來的巨大痛苦等。\r\n這些詩，主要是在實質上繼承了“漢樂府”“感於哀樂，緣事而發”傳統，形式上與五言古體詩無異。稍後的元結、顧況等詩人也寫過這樣的詩。至中唐時，白居易、元稹等現實主義詩人為了挽救當時國家的衰落，用詩歌反映社會現實弊端，以引起統治者的註意，遂大力提倡杜甫、元結這些詩歌形式，並冠之於“新樂府”的稱號，發起了“新樂府運動”。他們自己也寫了不少的“新樂府”，形式上五言、七言都有。\r\n關於七言歌行體與七言古體詩的區別，前人論述非常多，劉熙載的《詩概》中是這樣區分兩類特點的：“七古可命為古、近兩體。近體曰駢、曰諧、曰麗、曰綿；古體曰單、曰拗、曰瘦、曰勁。壹尚風容，壹尚筋骨。\r\n此齊梁、漢魏之分，即初、盛唐之所以別也。”（《清詩話續編》）這裏所說的“古”指的就是《茅屋為秋風所破歌》那樣的七言古體，它繼承了漢魏古詩的古樸質實的特點；“近”則是指“初唐體”發展而成的七言歌行體，它繼承了齊梁尚巧求麗的特點。可以說，這是在漢魏六朝七言樂府詩的大樹上結出的兩個不同風味的果子。以上大概是中國古體詩的基本概況，它與唐代出現的格律嚴整的近體詩（格律詩），成為中國古詩的基本形式。