1、開創文人鮮明個性的創作
楚辭出現以前，中國詩歌還基本上屬於群性的創作，壹般說來，它們內容比較單純，句式和篇幅也比較短，特別由於是群眾創作，因而還缺少全面反映詩人性格的作品。
屈原出現以後，中國文學史上才出現了偉大詩人的名字，出現了集中反映詩人全部思想感情和個性的詩篇。
2、浪漫主義的創作風格
《離騷》是壹篇積極浪漫主義作品。它吸收和發展了古代人民口頭創作——古代神話的積極浪漫主義精神。離騷的前半部分，著重寫詩人對於自己經歷和遭遇的描寫。
但詩人在表現手法並不是完全實寫的，而是把自己生活上的經歷和感情升華為壹種善與惡，美與醜，光明與黑暗的不可調和的鬥爭，以新奇的比喻，誇張的描寫。
表現善與美的崇高，惡與醜的卑鄙齷齪，表現了光明與黑暗的勢不兩立，從而把壹個時代的面貌整個呈現出來，啟發人的認識，給人以正確的愛憎，激勵人的心靈。
在後半部分，詩人更完全采用幻想的形式，虛構的意境，寫出了他的深刻的內心世界。詩中用上天下地描寫，希望和失望的回旋反復，盡情地吐露了詩人的郁悶。
3、發展了《詩經》的比興手法，比興手法運用獨具特色
《離騷》繼承並發展了《詩經》的比興傳統。其具體表現為：在廣度上，它較多地應用比喻，構成龐大的比興系統。
在深度上，較之《詩經》更為註意比興中“此物”與“彼物”的內在聯系，用作比喻的事物與全篇所表達的內容統壹，富有象征性。
如詩中用“美人”喻指楚懷王，用“眾芳”喻指群賢，用“椒、桂、蕙、茝”四種植物喻群賢，用香草“荃”喻楚懷王等等，把比興與表現的內容合而為壹，使詩中的意名勝具有了象征意義。
4、打破了《詩經》的四言格式，形成了壹種新詩體（形式和語言）
《離騷》的形式吸收和借鑒了南方楚地的民歌而成，但它有吸收了當時蓬勃發展著的新體散文的筆法，打破了《詩經》的四言格式。
把詩句加長，結構擴大，既增加了內容含量，又增強了表現力。它采用了大量的楚地方言入詩，增強了詩歌的形象性和生動性。
用得最普遍的“兮”，便是在當時民間詩歌，特別是楚地民歌中經常出現的口語，這壹詞語既增強了詩中詠嘆的抒情氣氛，又極大地增強了詩句的節奏性和音樂美。
擴展資料：
創作背景：
關於《離騷》的創作背景，爭論的焦點之壹是它創作於屈原被楚懷王疏遠時，還是作於屈原被流放時。《史記·屈原列傳》裏說，年輕得誌的屈原遭到同僚上官大夫靳尚的讒害，被楚懷王疏遠。
他“憂愁幽思而作《離騷》”。而《史記·太史公自序》裏說：“屈原放逐，著《離騷》。”《報任安書》裏也說：“屈原放逐，乃賦《離騷》。”司馬遷對同壹事件的表述明顯存在著矛盾。
由於可靠史料的缺乏，要解決這個問題，從《離騷》本身找證據是個好辦法。詩中有這樣的詩句：“何離心之可同兮，吾將遠逝以自疏。”“自疏”意味著主動的態度，不是“被放”。
此外，也有人因為詩中有“濟沅湘以南征兮”壹句，懷疑它是屈原被放逐之後所作，但這並不足信。因為《離騷》後半部分，全是寫詩人想像中的雲遊，“濟沅湘以南征兮”並非實有其事。
後世影響：
《離騷》對中國文學的發展產生了重要影響。在漢代以後，後世文人無不對屈原推崇備至。究其原因，似可歸功於屈原那砥勵不懈、特立獨行的節操。
以及在逆境之中敢於堅持真理、反抗黑暗統治的精神。屈原的遭遇是中國封建時代正直的文人士子普遍經歷過的，因此，屈原的精神能夠得到廣泛的認同。
在現代文學史上，受屈原精神影響的作家更多，魯迅《漢文學史綱要》：“戰國之世……在韻言則有屈原起於楚，被讒放逐，乃作《離騷》。
逸響偉辭，卓絕壹世。後人驚其文采，相率仿效，以原楚產，故稱‘楚辭’。較之於《詩》，則其言甚長，其思甚幻，其文甚麗，其旨甚明，憑心而言，不遵矩度。
故後儒之服膺詩教者，或訾而絀之，然其影響於後來之文章，乃甚或在三百篇以上。屈原的藝術創造，開辟了中國文學浪漫主義的源頭，對後世的文人創作產生了深遠的影響。
以《詩經》為代表的“風”和以楚辭為代表的“騷”，形成了中國古代文學的奠基石和古典詩歌的兩個最高標準。
屈原的作品在思想上和藝術上的輝煌成就，為全人類提供了壹份寶貴的文化遺產，他也贏得了世界文化巨人的光榮稱號。
他的作品在公元前7世紀傳人日本，19世紀開始傳人歐洲，現已有英、法、德、俄等多種國家文字的譯本。
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