中文名： 簡·奧斯汀
外文名： Jane Austen
國籍： 英國
出生地： 英國斯蒂文頓小鎮
出生日期： 1775年12月16日
逝世日期： 1817年7月18日
職業： 小說家
主要成就： 寫了很多膾炙人口的世界名著
代表作品： 《理智與情感》 《傲慢與偏見》 《愛瑪》 《勸導》
目錄
人物生平
畫像留存
相關影片基本信息
劇情簡介
幕後制作
個人評價史威考德研究
小說魅力
電影簡評
愛情經歷情竇初開
終身未嫁
代表作品
寫作經歷創作過程
文學地位
小說特點
語言特色
作品中人物性格
奧斯丁與攝政王
作品簡介《曼斯菲爾德莊園》
《勸導》
《諾桑覺寺》
《愛瑪》
《理智與情感》
大眾評論簡迷由來
簡迷的發展
反“簡”派
兩派駁論
人物生平
畫像留存
相關影片 基本信息
劇情簡介
幕後制作
個人評價 史威考德研究
小說魅力
電影簡評
愛情經歷 情竇初開
終身未嫁
代表作品
寫作經歷 創作過程
文學地位
小說特點
語言特色
作品中人物性格
奧斯丁與攝政王
作品簡介
《曼斯菲爾德莊園》 《勸導》 《諾桑覺寺》 《愛瑪》 《理智與情感》大眾評論
簡迷由來 簡迷的發展 反“簡”派 兩派駁論展開 編輯本段人物生平
奧斯汀終身未婚，家道小康。由於居住在鄉村小鎮，接觸到的是中小地主、牧師等人 簡·奧斯汀
物以及他們恬靜、舒適的生活環境，因此她的作品裏沒有重大的社會矛盾。她以女性特有的細致入微的觀察力，真實地描繪了她周圍世界的小天地，尤其是紳士淑女間的婚姻和愛情風波。她的作品格調輕松詼諧，富有喜劇性沖突，深受讀者歡迎。從18世紀末到19世紀初，庸俗無聊的“感傷小說”和“哥特小說”充斥英國文壇，而奧斯汀的小說破舊立新，壹反常規地展現了當時尚未受到資本主義工業革命沖擊的英國鄉村中產階級的日常生活和田園風光。她的作品往往通過喜劇性的場面嘲諷人們的愚蠢、自私、勢利和盲目自信等可鄙可笑的弱點。奧斯汀的小說出現在19世紀初葉，壹掃風行壹時的假浪漫主義潮流，繼承和發展了英國18世紀優秀的現實主義傳統，為19世紀現實主義小說的高潮做了準備。雖然其作品反映的廣度和深度有限，但她的作品如“兩寸牙雕”，從壹個小窗口中窺視到整個社會形態和人情世故，對改變當時小說創作中的庸俗風氣起了好的作用，在英國小說的發展史上有承上啟下的意義，被譽為地位“可與莎士比亞平起平坐”的作家。[1]
編輯本段畫像留存
盡管奧斯汀家的幾個兒子都有專業畫像留存，卡桑德拉的水彩畫（被她親愛的小侄女安娜評價為：“和真人天差地遠”）是簡·奧斯汀目前已知唯壹的“畫像”。壹八六九年，有人制作了改良版的小型復制品。壹八七零年，鋼印版被用在詹姆斯·愛德華·奧斯汀-利的《簡·奧斯汀傳》壹書中。
編輯本段相關影片
基本信息
中文名稱：奧斯汀書會/我們都是奧斯汀迷 電影《成為簡·奧斯汀》兩位主角
英文名稱：The Jane Austen Book Club 發行時間：2007年 語 言：英語 類 別：愛情 / 劇情 導 演：羅賓·史威考德 Robin Swicord
劇情簡介
有些事情即使經歷了兩個世紀的變更，也是永遠都不會發生改變的……我們仍然全神貫註於婚姻、友情和愛情的糾纏、事業、社交禮貌的復雜環境中，直到精疲力竭仍然樂此不疲。也許妳覺得簡·奧斯汀在任何壹本小說中創造的故事情節都不可能與現代生活有所交集，然而這裏卻有六個人找到了兩者之間的相似之處，他們組成了“奧斯汀書會”，通過討論奧斯汀那絕妙的描述，在自己的生活軌道中重新找回了回應、預言、警告和智慧。 伯納黛特是“奧斯汀書會”的發起人，而她的生活本身就是自相矛盾的，否則這個令人溫暖、有智慧、現實且無拘無束的人，怎麽會結過六次婚？現在，她已經50多歲了，卻仍然是單身。大多時候，伯納黛特都是那種最棒的朋友人選，因為她會靜靜聆聽妳的不幸，然後成為妳最堅實的後盾。相對於城市中喧鬧的生活，妳總能從伯納黛特身上找到平靜……將朋友們召集到壹起組成“永遠的奧斯汀”讀書俱樂部，就是伯納黛特的主意，因為再沒有作家比簡·奧斯汀更會治療這個世界對人們的折磨了。 與伯納黛特甘願在婚姻上冒險完全相反，她的朋友喬斯琳似乎天生與“浪漫”這兩個字無緣，她甚至宣稱自己從未戀愛過--即使有，也是和她的那只羅得西亞脊背犬普賴迪。它是她最忠誠的伴侶，血統高貴，所以不難想象，當普賴迪死後，喬斯琳是如何沈浸在悲傷之中不能自拔的……朋友們壹致認為應該找點什麽事情讓喬斯琳分分神，好從痛失愛犬的不幸中盡快走出來，但喬斯琳可沒有他們想象得那般脆弱。
幕後制作
小說與現實生活，影片就好像是簡·奧斯汀六本小說中講述的故事在21世紀的現代版 電影《成為簡·奧斯汀》
本，書友會裏的六名成員也經歷過愛情的渴望和絕望，都曾因為友誼得到過安慰和誤解。作為壹個復雜社會的社交動物，他們無壹例外都需要面對無數個使生活變得愈加復雜的難題。書友會裏的成員每個月都需要閱讀壹本奧斯汀的小說，然後從中尋找和自己的生活相似的元素進行比較……正在離婚的西爾維婭無疑是《曼斯菲爾德莊園》在現實生活中的真實寫照，這部小說裏充滿了人與人之間的分裂、對愛情的失望、婚姻的缺陷以及通奸，西爾維婭在討論的時候甚至會因為喬斯琳的壹句話而嚎啕大哭。雖然喬斯琳有點不屑做這種無意義的讀書行為，但她也能從簡·奧斯汀的小說中找到自己的參照物：那就是《艾瑪》中的女主角，壹個可愛、富有、活潑的女性，喜歡不厭其煩地管閑事、做媒婆，她自認為能夠洞悉身邊每壹個人的需求，可愛情降臨到她的身上時，卻又變得愚蠢且盲目……喬斯琳任性、固執地忽視格瑞格對她的愛意，然後將他推給西爾維婭。不過西爾維婭顯然為這次離婚傷透了心，沒有註意到這些小細節。在小說《諾桑覺寺》中，女主角就是因為太過迷戀那種哥特式的傳奇故事而變得有點神經兮兮，有趣的事，格瑞格在郊外的村屋就是以萬聖節的風格進行裝飾的。在談及《傲慢與偏見》的時候，裏面就增添了許多反諷的調調，因為這部簡·奧斯汀作品中最浪漫的故事，竟然在書友會的討論中得到了最多的悲嘆和憂慮……至於喬斯琳與格瑞格之間的鬥嘴，真的像達西和伊麗莎白·貝內特那般惡毒，而父親和母親的離婚使孩子遭受到的痛苦，也與小說中提及的壹模壹樣。《理智與情感》中，錯位的婚約打破了兩個窮困的姐妹對愛情所有美好的期望，這部小說為書友會的成員提供了壹個故事背景，可以將他們之間存在的所有不和諧觀點和態度全部說出來……《愛情遊戲》是書友會討論的最後壹部小說，最終溶解了許多發生在六位成員身上的故事：這裏有壹對多年前在痛苦中分手的戀人，他們在互相傷害中重新找到了解決辦法和曾經的愛情，在經歷了那麽多的躊躇和誤解之後，終於迎來了“第二次機會”。普魯迪和迪安之間發生的壹切就可以套用到這部小說裏，當然也包括西爾維婭和丹尼爾，同時它還鼓勵了喬斯琳、格瑞格、阿萊格拉和伯納黛特，幫助他們重新走上了生活的道路上。與書友會有關的每壹對情侶在影片的結尾處都找到了滿意的答案和幸福，這與簡·奧斯汀壹貫在小說中使用的美滿主題再壹次不謀而合。
編輯本段個人評價
影片的編導羅賓·史威考德是在好友--制片人約翰·卡利(John Calley)的建議下，才決定去讀凱倫·裘伊·弗勒(Karen Joy Fowler)創作的小說《奧斯汀書會》的……恰逢史威考德正在為索尼公司的壹個原創劇本傷腦筋，她打算在故事裏為觀眾展示壹個全部是簡·奧斯汀的書迷的家庭，以及其中的家庭成員需要面對的各自的混亂和煩惱。
史威考德研究
史威考德說：“我花了很多年的時間去研究有關奧斯汀的壹切，不僅僅是反復讀 電影《成為簡·奧斯汀》
小說那麽簡單，還得從其他作品下手，比如說信件或兒童讀物，這種做法允許我可以從多個不同的學術角度去分析奧斯汀的私人生活，然後進入每壹個可以想象得到的角落。我記得自己當時還和索尼公司的高層開玩笑呢，稱自己可能成為好萊塢的第壹人，拍了壹部要鳴謝壹大堆小說的喜劇。但是，當我讀過《奧斯汀書會》後，我發現自己不再對原先的那壹家子知識分子著迷了。小說中描述了壹群比我還要普通的人--讀者，他們看小說是為了尋求庇護和陪伴。現代人將奧斯汀的小說看成了壹個避難所，在看書的過程中，可以暫時離開擁擠的交通、響個不停的電話、候診室裏喧鬧的電視。而且我註意到，奧斯汀的六部小說，其中的四部在西雅圖飛機場的報攤上都有得賣，因為晚點在候機室裏等上幾個小時，相信妳會非常高興地拿起奧斯汀的小說，感受壹下差不多兩個世紀前的英國鄉村的清新味道。”
小說魅力
當妳開始喜歡簡·奧斯汀，她在小說中創造的那個世界就不會顯得陳舊過時了。她的角色總是為了錢擔心，還要與難糾的家人周旋，因為不善交際而有所退縮--他們將本應該用來談戀愛的時間大多花在了這上面，最後就連最基本的期望也變得毫無價值了。羅賓·史威考德說：“簡而言之，奧斯汀給出了許多和我們很像的人物角色，只除了我們不能通過交罰款而代替監禁，當然也不用每天工作12-14個小時。” 當羅賓·史威考德讀完了凱倫·裘伊·弗勒的小說，她發現自己已經沒辦法按奈住自己的沖動了：“生活的快節奏和速食文化將我們變成了那種善於言辭的同時還要習慣性隱藏真正的自己的人，即使在家也沒辦法完全放松，因為對於我們中的很多人來說，家也成了壹個工作場所。我們在網上聊天、收郵件、瀏覽網頁、看在線小說，即使在吃飯的時候也不忘發短信給選秀節目投票，在信息時代如此發達的今天，我們卻越來越少地探求彼此，這真的很荒謬。在這個利己主義盛行的時代裏，我們也只能面對現實，我們都生活在自己的小圈子裏，輕易不肯邁出來。但弗勒的小說卻給出了完全不同的觀點，因為她記錄了這個物質化世界中的壹次勇敢行為，這裏有六個人，他們同意閱讀簡·奧斯汀的六本小說，然後每個月壹次從城市的各個角落聚在壹起進行討論……體現出的是壹種完全不同的英雄氣概。”
編輯本段電影簡評
《奧斯汀書會》證明了壹件事，那就是完全照搬小說是壹件多麽愚蠢的選擇。 簡·奧斯汀
——《電影見解》。 俏皮的玩笑和優美精練的對白，足以讓觀眾得到比閱讀簡·奧斯汀的小說更多的樂趣。——《洛杉磯時報》。 羅賓·史威考德創造了幾個讓妳感到似曾相識的角色，但她至少賦予給書友會壹種非常真實的感覺，關心的是會員的生活，而非小說本身。——《芝加哥太陽時報》。 壹流的演員團隊，無論是裝可愛、令人討厭、遲鈍還是過度自憐，他們奉獻出的都是最可愛的角色。——《綜藝》。
編輯本段愛情經歷
英國19世紀女作家簡·奧斯汀的經典愛情著作相繼被搬上銀幕，而她本人唯壹壹段刻骨銘心戀情卻鮮為人知。隨著電影《成就簡》3月開拍，這壹空白將被彌補。奧斯汀用獨特和細膩筆觸創作出感人至深的愛情故事，自己卻終身未婚。而《成就簡》壹片就將解開她的情路歷程。這部影片以人物傳記《成就簡·奧斯汀》為藍本，而傳記作者斯彭斯也成為影片的歷史顧問。
情竇初開
1796年，20歲的奧斯汀遇到勒弗羅伊。情竇初開的她對這個聰明狡黠的愛爾蘭年輕律師壹見鐘情。然而，奧斯汀的牧師家庭希望未來女婿擁有經濟實力，而偏偏那時的勒弗羅伊還是個窮小子。而擁有6個孩子的勒弗羅伊家也執意與富貴之家聯姻，因此要求勒弗羅伊返回愛爾蘭。從此兩人便再沒有相見。當年，奧斯汀在致姐姐卡桑德拉的信中表達了無奈傷心：“終於，這壹天還是到來了，我將與湯姆·勒弗羅伊告別。而當妳收到這封信時，壹切都已結束。壹想到這些，我不禁淚流。”後來，勒弗 電影《成為簡·奧斯汀》
羅伊如家人所願地娶了個大家閨秀，還成為愛爾蘭最高法院首席法官。直至晚年，他才向侄子坦言，曾與壹位作家有過壹段“少年之愛”。
終身未嫁
初戀以被迫分手告終，奧斯汀選擇終身不嫁，而將所有未了的情感註入文學創作 。“愛的小屋”身價飆升這段戀情沒有讓奧斯汀成為勒弗羅伊太太，卻激勵她成為英國歷史上最受歡迎的女作家之壹。“是他告訴她，她擁有才華。是他鼓勵她在寫作中追隨自己的思想。盡管他倆沒有在壹起，但這段戀情卻激發她成為職業作家。”雷說。另壹方面，奧斯汀和勒弗羅伊第壹次相遇的房子也行情看漲。這座名為“迪恩小屋”的房子坐落在漢普郡，充滿濃郁的英式特點，典雅而舒適。悠久歷史、建築價值再加上淒美愛情故事，這座小屋已經被開出1000萬英鎊的高價。
編輯本段代表作品
《理智與情感》又名《理性與感性》(Sense and Sensibility, 1811) 電影《成為簡·奧斯汀》
《傲慢與偏見》(Pride and Prejudice, 1813) 《曼斯菲爾德莊園》(Mansfield Park, 1814) 《愛瑪》(Emma, 1815) 《諾桑覺寺》(Northanger Abbey, 1818, 死後出版) 《勸導》(Persuasion, 1818, 死後出版) [/color][/b] 簡·奧斯丁（jane austen 1775--1817）是壹個我國讀者非常熟悉的名字。她的小說《傲慢與偏見》以及據此拍攝的電影恐怕早已為大家所熟悉了。據英國廣播公司最近調查統計，《傲慢與偏見》在英國人最喜愛的小說中，名列第二。《愛瑪》（EMMA）是這位女作家的第四部作品，壹般都認為是她最為成熟的壹部作品。
編輯本段寫作經歷
簡·奧斯丁出生在英國漢普郡斯蒂文頓鎮的壹個牧師家庭，過著祥和、小康的鄉居生活。兄弟姐妹***八人，奧斯丁排行第六。她從未進過正規學校，只是九歲時，曾被送往姐姐的學校伴讀。她的姐姐卡桑德拉是她畢生最好的朋友，然而奧斯丁的啟蒙教育卻更多得之於她的父親。奧斯丁酷愛讀書寫作，還在十壹、二歲的時候，便已開始以寫作為樂事了。成年後奧斯丁隨全家遷居多次。1817年，奧斯丁已抱病在身，為了求醫方便，最後壹次舉家再遷。然而在到了曼徹斯特後不過兩個多月，她便去世了。死後安葬在溫徹斯特大教堂。簡·奧斯丁終身未嫁。逝世時僅為四十壹歲。 [2]
創作過程
奧斯丁創作的小說，幾乎都經過長時間的反復修訂改寫。她出版的第壹部小說是《理智與情感（1811）。《傲慢與偏見》（1813）是她的第二部作品。這兩部作品，加上她去世後出版的《諾桑覺寺》（1818），都寫於十八世紀的九十年代，通常算是她的早期作品。而《曼斯菲爾德莊園》（1814）、《愛瑪》（1816）與《勸導》（1818）則寫於十九世紀，算是後期作品。這六部作品，總***不過壹百五十萬字（中文），數量不算多。作品初出版時，銷量也不算很大。
文學地位
可是她在英國文學中的地位卻隨時間的過去而日益顯得重要，以致竟有批評家認為： 簡·奧斯汀作品《愛瑪》封面
“作家當中其手法最接近於（莎士比亞）這位大師的，無疑就要數簡·奧斯丁了，這位女性堪稱是英國之驕傲。她為我們創造出了壹大批的人物……”（托·巴·麥考萊語）。另壹位將她與莎士比亞相比的是現代美國的批評家艾德蒙·威爾遜。他說：“壹百多年來，英國曾發生過幾次趣味上的革命。文學口味的翻新影響了幾乎所有作家的聲望，唯獨莎士比亞與簡·奧斯丁是經久不衰。”贊賞奧斯丁的作家，從瓦爾特·司各特開始，可以說是綿延不絕，粗略壹排就有：特洛羅普、喬治·艾略特、柯勒律奇、勃朗寧夫人、騷塞、愛·摩·福斯特等位。但是她的傑出與偉大之處究竟表現在哪些方面，也不是壹下子說得清楚的。弗吉尼亞·吳爾芙就曾說過：“在所有的偉大的作家中，她的偉大之處是最最難以捕捉到的。”
小說特點
根據《簡明不列顛百科全書》的說法，簡·奧斯丁是“第壹個現實地描繪日常平凡生活中平凡人物的小說家。（她的作品）反映了當時英國中產階級生活的喜劇，顯示了‘家庭’文學的可能性。她多次探索青年女主角從戀愛到結婚中自我發現的過程。這種著力分析人物性格以及女主角和社會之間緊張關系的做法，使她的小說擺脫十八世紀的傳統而接近於現代的生活。正是這種現代性，加上她的機智和風趣，她的現實主義和同情心，她的優雅的散文和巧妙的故事結構，使她的小說能長期吸引讀者。”並且說：“當時（指十九世紀初）流行誇張戲劇性的浪漫小說，已使人們所厭倦，奧斯丁的樸素的現實主義啟清新之風，受到讀者的歡迎……到二十世紀，人們才認識到她是英國攝政王時期（1810--1820）最敏銳的觀察者，她嚴肅地分析了當時社會的性質和文化的質量，記錄了舊社會向現代社會的轉變。現代評論家也贊佩奧斯丁小說的高超的組織結構，以及她能於平凡而狹窄有限的情節中揭示生活的悲喜劇的精湛技巧。” 本文作者在閱讀了中外評論家對奧斯丁的分析評論之後，覺得還是以上所引的 簡·奧斯汀作品《理智與情感》封面
簡短結論最為準確精到。內中惟壹未突出提到的是奧斯丁塑造人物的巨大才能（每部小說的主角都是青年女性，但她們無壹雷同），以及她能站在更高角度，冷眼看待、評論這些人物（特別是她心愛的人物）的睿智目光。奧斯丁曾說過什麽是好的作品。她說：“……有些作品，其中展示了才智最強大的力量；其中作者以最精心選擇的語言向世人傳達了對人性最透徹的了解、對這種豐富多彩的人性恰到好處的描繪，以及對機智幽默最生動活潑的抒發。”（見《諾桑覺寺》第五章末段）奧斯丁的幾部作品，可以毫無愧慚地說，都是達到了這樣的標準的。
語言特色
奧斯丁的語言確實出色，這在提高她作品的水準上起著很大的作用。她的對話不但符合人物性格，而且常含機鋒。（奧斯丁小時候曾和家人演戲自娛，寫好對白自是她的特長。）敘述描寫部分語言通常徐緩舒展，與她所寫的那個歷史時期的社會環境與人物身份非常配稱。 作者偶爾亦用曲筆，不動聲色地說幾句謔而不虐的反話，使讀懂的讀者不禁要發出會心的微笑。（批評家瓦爾特·艾倫就說過，整部《愛瑪》，“就是在嘲弄中孕育成的。”）在結構上，《愛瑪》亦極勻稱緊密。除了書中高潮處外，每壹章亦都有精彩的“看點”。 這就使得翻譯者苦苦奮鬥工作時，又自有樂趣，仿佛是“從山陰道上行，山川自相映發，使人應接不暇。”相信讀者在讀她的書時，也會有這樣的體會的。有批評家說過：“在《愛瑪》中，整個主題就是女主人公痛苦的認識自身並逐漸拋開幻想的過程。”
作品中人物性格
同樣，在譯者譯，讀者讀的過程中，大家都逐漸認識了愛瑪這壹活生生，有著各種優點與缺點的形象，同時也通過這面鏡子的反照，能對自我有比以前較深壹些的認識。說到底，閱讀文學作品最大的益處無非就是通過這壹活動，幫助自己更深刻地了解自我、他人，認識社會與這個世界。愛瑪的自信、自以為是、缺乏自知之明、好心做壞事、不願承認錯誤，還多少有點勢利眼，這樣的性格上的毛病，豈不是在我們自己與周圍人的身上，依舊存在的嗎？而且還不但存在於作為個體的人的身上，連集體的人——小至壹個團體大到壹個國家那裏，不也是同樣是會存在。《愛瑪》是奧斯丁於1814年1月開始動筆的，1815年3月底寫完，並於年底出版（初版本扉頁上標明的是1816年）。1816年3月出版的《每季評論》上即刊出了當時最負盛名的小說家瓦爾特·司各特激賞奧斯丁作品特別是《愛瑪》的長文。1817年的7月18日，奧斯丁溘然去世。《愛瑪》成了她生前最後壹部與讀者見面的小說。但讀者並不知道作者是誰。直到1818年，她的作品才由她的哥哥署上真名出版。
奧斯丁與攝政王
奧斯丁在世時，英國由攝政王統治。他的父親喬治三世晚年精神失常，國會安排由他攝政。1820年老王去世，攝政王即位，是為喬治四世。據說他非常喜歡奧斯丁的作品，在每個住 簡·奧斯汀作品
處都存有壹套。他還寫過壹封信給奧斯丁，表示了自己的欽佩並希望她能把下壹部作品獻給自己。奧斯丁在壹封信裏說：“對親王的感謝，我感到榮幸。”同時也多少有點違心地寫了《愛瑪》書前的那篇獻詞。據記載，攝政王藏書室的負責人曾建議奧斯丁寫題材大壹些的作品。 奧斯丁在回信中說：“我不寫傳奇。我必須保持自己的風格，繼續走自己的路，雖然在這條路上我可能永不會再獲成功。我卻相信在別的路上我將徹底失敗。”奧斯丁向親屬表示過，她自己能做的只是“寫鄉野的幾戶人家”，“在壹小塊（兩英寸寬的）象牙上……用壹支細細的畫筆輕描慢繪。”今天，人們自然要慶幸虧得奧斯丁沒有采納那樣的建議。而且她也不純粹是“為小題材而小題材”。她也能做到小中見大。她在作品中關懷婦女、戀愛、婚姻問題，探討社會在這些方面的謬誤與偏見並從而揭示人性中的壹些弱點。探討人性，這難道能說是在寫微不足道的小題材嗎？古代的希臘人認為最重要的問題莫若是“認識自我”。他們在德爾菲神廟上銘刻的就是這幾個字。