怎樣鍛煉自己的藝術細胞

滿意答案□奧特曼□5級2009-12-05藝術細胞的培養細胞的種類很多，所有的動植物，都是由細胞構成的。藝術細胞是細胞的壹種，它是指能對藝術產生興趣，並能展示藝術才能的細胞。藝術細胞存在於大腦皮層中，是生下來就有的。但是，我們常聽到有人會說“我沒有藝術細胞！”的話，來說明自己不具備搞藝術的能力。其實，藝術細胞人人有之。如我們的思維、感知、記憶、視覺、聽覺、感覺、味覺等細胞都是藝術細胞。因為我們不管是在創造藝術還是欣賞藝術的時候，始終沒有離開過它們。所以，在生活中，我們把看到的用藝術的手法寫成文章，就是作文；把看到的用藝術的手法畫成繪畫，就是美術；把看到的用藝術的手法寫成漢字，就是書法。藝術細胞是如何發展的呢？藝術細胞的功能起初是潛在的、簡單的，經過後天的不斷地學習、刺激，致使藝術細胞不斷地分裂增殖、豐富，不斷地得到提高、發展。藝術細胞有壹個特點：藝術細胞大多都是在興趣的刺激下產生發展的。例如，有的小孩子愛寫寫畫畫；有的小孩子愛拆這拆那；有的孩子愛蹦蹦跳跳等等這些都是興趣。發現了孩子的興趣，並加以正確的鼓勵、引導、重點培養，藝術細胞就得到了長足的發展。如果不善於發現，沒有正確地引導、培養、學習，藝術細胞就得不到刺激，它們便不能分裂增殖，時間長了就有可能萎縮乃至退化、消失。就像佛教裏講的，有了因（種子，因子，內因），還要有緣（陽光、土壤、水分、肥料、空氣等），然後才有果（果實、成果）。比如秧苗（因），得不到空氣、陽光、土壤、水分、肥料等的滋潤（緣），就會枯萎，甚至消亡（果）。藝術細胞的培養應該從小開始。假如我們從小沒有學過鋼琴、書法，長大了再學就困難很多。書法是壹項思想+技術的藝術，而技術需要有時間的支持，有壹位哲人說過：“壽命限制了多少智慧”，時間對壹個人來說是相當重要的，所以，要從少兒時期培養，壹方面保證了時間的有效應用，另壹方面，少兒時期是學習知識、掌握技能的最佳時期，“壹張白紙，好寫最新最美的圖畫”，如果從小失去了鍛煉技術的機會，長大了即是有藝術方面的感知，也無法表現，漫漫地就失去了學習藝術的信心。實踐證明學習藝術還是從小開始，世界級的藝術大師如書聖王羲之；畫聖吳道子等等，沒有壹個不是從小就開始學習藝術的。藝術細胞是從事所有藝術的基礎。藝術的種類很多，表現在各個方面，如語言類的有：朗誦、唱歌、播音；表演類的有：舞蹈、影視；文字類的有：寫作、書法等等。可以說只要是世界上能給人們帶來美感、能用美好的形式表現出來的都可以稱為藝術，而所有這些都是所謂的藝術細胞的表現形式。藝術是藝術細胞的表現形式，藝術細胞是藝術的本質，要想提高藝術修養，就要從挖掘、發現、培養藝術細胞開始。培養藝術細胞的方法是多種多樣，包括：壹、從生理、生活、社會、自然界中培養；二、從專業技術方面的培養。壹、從生理、生活、社會、自然中培養。我們要從生理、生活、社會、自然中，學會觀察、思考、提煉、歸納、總結、應用。要知道世界上任何事物的存在都有其合理性，不要輕易否定其優劣，要用欣賞的眼光，去看待壹切事物，擴大視野面。1、生理藝術細胞培養：生理藝術細胞與生物自身有關。我們知道細胞是構成生物最基本的單位，而且細胞的種類很多，大體上分為：動物細胞、植物細胞兩大類。在這兩大類中，由於細胞的種類不同、功能不同，其作用也不相同。比如：不同的動物細胞能孕育出不同的動物；不同的植物細胞能生成了不同的植物。就是相同的動物、植物，它們都有屬於自己的細胞，各有各的作用。簡單地說：眼睛能看到靠的是視覺細胞；嘴巴能品味靠的是味覺細胞，耳朵能聽到聲音靠的聽覺細胞。此外，還有感覺細胞、觸覺細胞等，這些都是最基本的生理細胞，也是最基本的藝術細胞，正是這些聽覺、視覺、觸覺等為藝術創作提供了最基本的條件。所以要不斷地、多方面地加強鍛煉，提高生理藝術細胞的敏銳性，從而提高藝術修養。比如訓練眼是為了培養敏銳的觀察能力；訓練手為了培養靈活的表現能力；訓練耳為了培養對信息的判斷、過濾能力。學習書法就是壹種很好的鍛煉方法。書法要靠眼、手及全身的協調運動才能完成，字的結構、特點、對比、挪讓等藝術特點是靠敏銳的觀察力才能發現的，而要把他們很好地表現出來，則要靠嫻熟的用筆及動作的協調運動。所以，壹般而言，視覺、感覺、協調能力好的人，書法水平就提高得快；同理，對書法接受比較快的人，其視覺、感覺、協調能力開發利用得比較好。 2、生活藝術細胞培養：生活藝術細胞是人們在長期的生活實踐中探索、發現、發明並提取出來的，並儲存在大腦藝術細胞庫裏，再運用到藝術作品當中壹種能力。生活藝術細胞的來源非常廣泛，只要認真觀察，生活中到處都是藝術，比如農婦做鞋捺底子時要“破縫”；泥瓦匠蓋房子砌墻時候要“壓茬”；擔夫爭道時要“挪讓”等等都是生活實踐中的藝術。能不能發現這些生活實踐中的藝術並把它很好地應用到藝術作品中，關鍵在於其生活藝術細胞是否發達。我們評論書法作品時，首先看作品是否貫氣。如何貫氣？標準是什麽？貫氣就像流動的水壹樣，線條流暢，這是***知的。但只靠這壹點還不能達到貫氣，作品的貫氣不只是上下的貫氣，而且還有左右的貫氣。如上下貫氣了，左右撒氣了，也不能達到貫氣。從這裏而言貫氣是壹個整體，如何才能達到整體的貫氣？我們可以從生活中的現象得到解釋。如泥瓦匠在砌墻時的“壓茬”；農婦在做鞋、鎿鞋底子的“破縫”，必須這樣做，壹是才堅固、二是美觀。我們把這壹方法嫁接到書法作品中，整個書法作品自然就貫氣了、好看了，有了凝聚力了。因此，我們要加強生活藝術細胞培養，不斷豐富我們的藝術，表現我們的藝術，使我們的藝術更加完美。3、社會藝術細胞的培養：要讀萬卷書、行萬裏路。要從社會中的點點滴滴、各個方面不斷總結經驗，這些都是藝術細胞的素材。把這些素材及時地進行提煉、加工、儲存，然後，合理地運用到藝術中去。我們每個人都是社會的壹員，每時每刻都離不開社會，社會中的每天變化都在影響著我們，我們的工作、學習；遵守的法規、紀律；倡導的和諧、文明；為我們提供了取之不盡的源泉。為此，我們的書法也要講和諧，和諧是發展的基石，沒有和諧，壹切都將浮之東流。規矩、法度這是前進的標尺，王羲之的書法是以和諧為中心，崇尚二王，也就是崇尚和諧。這是書法所必須遵守的規矩、法度，也是書法發展的正路。和諧與對抗是相反的，不管是大、是小；是強、是弱，和諧的原則是和平相處。就大小而言，我們知道大小是自然對比的核心，比如我們的家庭有了孩子，家庭的未來就有了希望。同樣，在書法藝術中有大小的存在，書法藝術就能顯現出生機，就不會有布“算子”的現象。由此，大小在書法藝術中也是十分重要的，它是和諧的、對比的、親情的、希望的象征。記住，大小在這裏只是對比，而不是對抗，這就是和諧的原則。4、自然藝術細胞培養：是通過大自然所取得的藝術細胞。如觀日月星辰；風雨雷電；山川河流；春夏秋冬；草密木茂；鳥飛魚翔。從宏觀到微觀，都是藝術細胞的源泉。在爬山的過程中，我們可以看到滿山的草木，不懼嚴寒酷暑，風雨交加，頑強地生活。這種精神可以激勵我們，不斷地學習、拼搏。但是不要消極，更不要只看到相反的壹面，比如我們在用爛碗吃飯時候，我們不會把嘴對著碗豁的地方，因為它會把嘴劃破，我們自然會選擇好的壹面去吃飯，這就是“避豁”理論。每個事物都有它優勢的壹面，誰都不可全面。作為人更應該清楚這些道理。只選擇對的，拋棄錯的。取優秀的壹面，不斷地學習、積累，使文化不斷提高，修養不斷增長。再壹點就是有點資本也不要驕傲！在自然中妳能發現，石頭雖小但比人的生命長；樹雖小但也比人高。所以，始終保持積極向上的壹面，要有“竹敲殘葉落”的精神，積極、樂觀、向上，不斷進取。並把這些融入我們的藝術作品中，使藝術作品得到升華。所以，我們從顏真卿作品從中能欣賞到心胸之開闊，表現出了中華民族博大、寬厚的氣概，給我們樹立了榜樣，由此，古人提出了學書必學“顏”理論。二、從專業技術方面的培養專業技術方面的培養要從兩個方面進行，壹是專業技術的培養；二是專業理論的培養。1、專業技術的培養：主要是技能訓練。有人說“沒有藝術細胞！”很大的程度上不是沒有藝術細胞，而是沒有這方面的技能。我們知道沒有技能，再多的藝術細胞又有何用？俗話說：“沒有鋼筋鉆，就做不成瓷器活”，所以，技能是表現壹切藝術的金鑰匙。技術的產生是經過長期嚴格訓練，形成的壹種技能。如同走路，不用考慮是先邁左腿還是先邁右腿，壹切來源於條件反射，而形成的習慣動作。在書法上，毛筆的運動是快、是慢；是輕、是重也都是憑感覺，自然行駛的，不可有壹點故意做作的思想。2、專業理論的培養：理論是什麽？理論是風向標，是指路的明燈。理論訓練是搞清楚事物的道理，弄明白事物的因果之間的關系。理論的提高，主要是文化水平的提高。文化是什麽？文化是各個方面，所以，我們要擴大視野，進行立體地、全方位地學習。把世界上能聽到的、看到的、感覺到的，都可視為藝術細胞的源泉，吸納進來，儲存在大腦中，然後進行思考，找出藝術之間的規律，以及表現方法，再運用到藝術當中去。如書法的筆畫、結構、章法等等，為什麽要這樣寫，為什麽這樣寫好看，這些基本的原理是什麽？要表達的思想什麽？都要搞清楚。只有這樣才能把握好方向，才不會迷失方向。其實，搞藝術簡單地說，就如同做缸子。首先學會了做缸子，掌握住了做缸子的基本技能，也就學會了繼承。把缸子做好了，然後考慮缸子裏要裝上什麽東西，要裝上屬於自己的東西，而不是別人的東西。裝上自己的東西，就等於裝進了自己的思想，裝進了創新。此外，還要學會欣賞、學會借鑒。要在欣賞中提高，要在借鑒中升華。要找出不同藝術的***同點即（***性），和不同點即（個性）的兩個面。如往水中拋壹塊石頭，當壹個小水註起來以後，出現的是壹圈壹圈的有規律的水紋，這些水紋越往外就越大，越往裏就越小。再說壹個例子，我們知道地球繞著太陽轉，轉的離太陽近了就熱，轉的離太陽遠了就冷，於是就有了四季的變化。由此說明壹個道理，任何事物都有壹個“道”，這個道就是規律，是要嚴格遵守的。在藝術的“道”中，繼承是關鍵，是藝術“道”的核心，是要固守的、不變的；創新是生命，是藝術“道”的發展，是要遷移的、變化的。整個藝術的“道”，用公式表示就是：繼承+創新=發展。繼承和創新在這個藝術的“道”中，繼承屬於內，創新屬於外，它們是壹個整體。在這個整體中，有形無形地遵守著“規矩”。“規矩”是什麽哪？規：是圓、是道、是外、是發展；矩：是方、是理、是內、是固守。俗話說：“沒有規矩就不能成方圓”。方圓是壹個準則，兩種用途。壹個內、壹個外，壹個方、壹個圓，方是原則，是固守的；圓是循環，是運動的。舉例子說明，就像古代的車輪，外圈是圓的，內心是方的。外圈圓可以滾動；內心方可以固定車軸，然後，用力牽引，整個方圓便可滾動前進了。其實，任何壹個事物的發展，最終都是形成壹個圓。但是在發展的過程中，就如《心經》所說：“色即是空，空即是色；色不易空，空不易色。”它們之間是相互轉換的，道理很簡單，因為它們是個圓。假如把書法的結構也比喻壹個圓的話，結構就滾動起來了，哪就沒有上下左右之分了。也就是說上下可以變左右，左右也可以變上下；寬窄可以變長短，長短也可以變寬窄。所以說在運動的過程中是不分上下左右的，也就是說在太空中妳是找不到東西南北的。只有在靜止的狀態下，才可以分出上下左右的。就如水在攪動的時候，是看不清楚的，只有靜下來才能看清楚壹樣。書法是修養，書法是教育。通過學習書法，可以修身養性，達到高的境界。書法還有包容的特性。如佛學和書法，用書法的技術，佛學的思想，擴展書法的內涵，展現佛學的文化。稱之禪味書法。例如我們從“摩崖石刻泰山《金剛經》”中可以感悟到“空、凈、清、悟、靜”的佛學的思想，字體表現出“空靈”、“博大”；“統壹”、“協調”；“清醇、”、“內涵”；“智慧”、“靈感”；“寧靜”、“深遠”。使書法達到了另壹個的境界。佛學中達到壹定的高度有“佛不可言”之說，不可言但可悟；書法中達到壹定的高度也有“書不可言”，不可言但可悟。佛學中還有“人人皆佛性”，說的是人人都有善的壹面；書法中也有“人人皆書性” 說的是人人都想寫壹手漂亮的字。俗話說：“隔行如隔山”。是的，書法技術和京劇唱腔是不同的。但是“隔行，不隔理”，書法技術和京劇唱腔的道理是相通的。書法技術是練出來的；京劇唱腔也是練出來的；書法技術是表現思想、表現生活；京劇唱腔也是表現思想、表現生活。這是兩個不同藝術的缸子，壹個是裝的是戲曲，就是戲曲藝術；另壹個裝的是書法，就是書法藝術。藝術源於生活，這是壹句耳熟能詳話。關鍵是我們要學會把生活當藝術，把藝術當生活。生活和藝術本是手心和手背，是永遠不可分開的兩面。當這兩面都需要展現的時候，我們要學會轉換，學會從生活中發現藝術、感悟藝術、創造藝術、享受藝術；學會從藝術中表現生活、展現思想、弘揚正氣；使生活得到充實、藝術得到發展。藝術細胞的培養是沒有止境的。大腦就像個容器，裝進去什麽東西，就發揮什麽作用。俗話說：“栽什麽樹，開什麽花；撒什麽種子，接什麽果。”要想在容器裏裝東西，唯壹的方法就是學習，所以，藝術細胞是靠學習得來的，是靠積累豐富的。我們在書法學習的過程中，如果沒有學過篆書，就是書家也寫不好，原因就是大腦裏缺乏完整的篆書信息。人類大腦皮層的神經細胞約有140億個，在這些神經細胞的周圍還有1000多億個膠質細胞，面積約2200平方厘米，如果把皮層剝離下來並全部展平，形成的灰色物質層有四張A4打印紙大小；是黑猩猩的4倍；猴子的8倍。這些為藝術提供了取之不盡的發展空間。於是，我們要加強學習，要從書本中學、社會中學、自然中學，全方位地掌握各方面的知識和技能，達到融會貫通。同時，我們還要學會嫁接、轉換、搭橋的技術，把學到的知識、技能，有機地結合起來，並不斷地得到運用，使藝術細胞的活力，不斷地得到增強、不斷地得到發展。